西方音的乐史-2.pptVIP

圣 彼 得 大 教 堂 米开朗其罗 圣 彼 得 大 教 堂 米开朗其罗 返 回 英国音乐的风格特点： 1、和声方面 a、使用不省略三音的完全三和弦； b、常用相同节奏的和弦进行； c、运用协和的和声，避免强拍上的不协和音程。 文艺复兴早期的音乐，在很大程度上接受了英国音乐的影响。 第一章、从文艺复兴早期到若斯坎 第一节、英国音乐 返 回 2、织体方面 a、多采用和声式的织体； b、常将两个声部的旋律和节奏组合在一起，并创造出“福布尔东”（Fauxbourdon）的复调音乐手法。 3、当时英国最重要的作曲家: 约翰? 邓斯泰布尔（ John Dunstable，1390----1453年） 其创作涉及经文歌、弥撒曲等各种体裁，约有70首。 作品风格：多为三个声部，突出上声部，节奏一致，有大量三和弦结构，风格和谐、悦耳、流畅。 听赏： 邓斯坦布尔的经文歌《你多么美妙 》 返 回 “ 福 布 尔 东”（Fauxbourdon）： 从乐谱上看，是一种二声部音乐，高声部与低声部构成以平行六度为主的进行，偶尔出现八度，每个乐句总结束在八度上。 演唱时在高声部下方四度再即兴加入一个声部，该声部在谱面上往往未写明。 由于强调三度、六度音程，限制不协和音，因而音响和谐、悦耳。 “福布尔东”一词意为“假低音”，意指其低声部并非素歌的定旋律，而是一个附属的对位声部。 第二节、勃艮第地区的音乐 （一）迪费（G. Dufay,1400-1474） 自幼在勃艮第领地内的康布雷大教堂当唱诗班歌手，年轻时在意大利各宫廷、勃艮第宫廷任职，后来成为康布雷大教堂的神父。 迪费的手稿 西方音乐史上把文艺复兴早期欧洲北方的第一代作曲家称为“勃艮第作曲家” 。这些作曲家的活动集中在勃艮第地区的范围内。勃艮第地区包括现在的荷兰、比利时、卢森堡以及法国中部、东北部领地。 严格地说，“勃艮第”并不具有国家、民族的含义，它更多的是一个时期中的地理文化概念。 这些音乐家也没有形成一个真正的“乐派”，因为勃艮第宫庭中音乐家的流动性很大，音乐是开放的“国际性”风格。 迪 费 迪费的手稿 返 回 迪费的创作 勃艮第地区音乐作品主要体裁是尚松（chanson，是14-16世纪以法文诗歌谱写的复调世俗歌曲的概称。）、弥撒曲、经文歌。 a、尚松：歌词大部分是爱情诗，常采用突出上声部的三声部织体，一般上声部是独唱声部，下面是两个器乐声部，风格抒情、细腻、典雅。 b、经文歌：大部分是等节奏经文歌，使这种体裁更为丰富、复杂。一般采用三个声部，有时是四个声部，以旋律流畅的高声部织体为主导。 ? 听赏： 迪费 经文歌《最近玫瑰开放》 c、弥撒曲：迪费创作的大多是定旋律弥撒曲，他首次以世俗旋律作为弥撒曲的定旋律，并在弥撒曲中采用了经文歌常用的四个声部的织体，首次把对应声部置于定旋律声部之下。（四个声部由下向上依次为：低对应声部、定旋律声部、高对应声部、旋律声部） 勃艮第时期音乐上的重要成就之一， 就是确立了一种大型的宗教音乐体裁 “ 弥撒曲 ”，即把常规弥撒的五个部分 （ 慈悲经、荣耀经、信经、圣哉经、羔羊经 ）连成一个整体进行创作。 最常用的一种创作方法是“定旋律弥撒曲”，即在弥撒曲的五个乐章中采用一个相同的旋律（ 一首圣咏或世俗旋律 ）作为定旋律，以此作为统一音乐的“ 轴心 ”来把各乐章联系起来。 弥 撒 曲： 返 回 （二）班舒瓦 （ Gilles Binchois 1400-1460） 班舒瓦与迪费同时代，他年轻时从军，后来在几所教堂供职。 班舒瓦是勃艮第地区最重要的尚松作曲家，采用的都是高声部为人声，下面两个声部是器乐声部的形式，其中高声部旋律简洁，优美典雅而富有感染力。 返 回 第三节、法——弗兰德作曲家 15世纪中叶以后来自欧洲大陆北部的作曲家被音乐史家称为“法——弗兰德作曲家”，他们分布于欧洲各地的各个重要音乐职位上，在欧洲大陆占据了统治地位。由于他们分散分布，延续的时间跨度大，因而前后的音乐风格变化很大。 （一）奥克冈（Johannes Ockeghem，1410——1497）： 奥克