关于雷平阳.docVIP

雷平阳简介 雷平阳，著名作家、诗人，1966年出生，笔名欧阳默，云南昭通人。1985年毕业于云南昭通师专中文系。同年被分配至中共盐津县委办公室工作。1986年开始发表作品，1991年调昆明《云南建筑报》任编辑，2002年加入中国作家协会，中国作家协会会员。2003年调昆明市文联《滇池》杂志社任编辑，云南省文学院签约作家，昆明市作协常务理事。诗集《云南记》获第五届鲁迅文学奖。另著有散文集《风中的群山》、《普洱茶记》、《云南黄昏的秩序》、《像袋鼠一样奔跑》、《我的云南血统》等。组诗《秋风辞》获第三届人民文学奖。2004年5月获第二届华文青年诗歌奖、2005年11月获第三届茅台杯人民文学诗歌奖、2006年获中国青年作家批评家论坛年度青年作家奖。是当下诗歌界倡导的“草根性和地域性写作”及“中间代”诗群的代表性诗人之一。因为他的独特和另类，所以他的诗歌和散文一直倍受称赞。 ????雷平阳曾这样描述自己：“石头的模样，泥巴的心肠，庄稼的品质。笑起来，厚厚的嘴唇像石头开裂；不笑的时候，嘴巴荒芜，鼻梁落满白霜，小眼大雾茫茫。我从来不用额头思考问题，但皱纹一层叠一层，头发悄悄变黄。我知道我皮肤的漆黑，像有一片不变的夜色把我与世界隔开，所以我怕太强的光，所以我一直身体向内收缩，像个患了自闭症的诗人，默默地生活在故乡。” 关于雷平阳的评论 雷平阳的妻子陈黎描述丈夫，格外诗意，“他就是一个身体里面装满了沙子的人”，“每一颗都很干净、很纯洁”，但也是有分量的，“这些沙子融入了他的身体，成就了他的生命意义，而他乐于接受这份责任，他觉得这是他活着的意义”。 报刊中这样评论作家雷平阳：“一位只写自己故乡的诗人”，雷平阳说“不写写云南，我总觉得对不住它”。 在某一次的获奖词中，他说：“生死有艰险，乡愁无穷尽。这些我身边的生活画卷足够我写作一生。为此，我深知，作为云南这片土地上，像一棵树一样的生长者，我的写作，永远没有高高在上的时候。如果诗歌真像人们所说的那样，像一座殿堂，它应该修在山水的旁边，村庄的大树下，人们触手可及的地方。”诗歌不是高高在上的，雷平阳也不是。他温和、敦厚，远离各种流派、是非之争。 我想一个人只有对云南发自内心地热爱，才会执着于写云南，而且写得有血有肉、有灵动有深情。雷平阳说：“消失着和已经消失的少数民族文化，云南是集中了多样文化的地方，我尽可能为区域文明保留一个诗歌谢幕，所以我才不断奔走于滇南的佤山、基诺山、怒江之间。没有人叫你，没有人要求你，自己不写写这片土地，总觉得对不住它。我写云南的另一个原因是，以前强调人们开天辟地、改造世界的能力，云南是一个泛神论的地方，但知道敬畏的诗人很少，我们要维护自然的秩序，让我们有道德、有标准、有秩序。”在报刊中可以看到若干年前雷平阳曾说：“我希望能看见一种以乡愁为核心的诗歌，它具有秋风与月连的品质。为了能自由地靠近这种指向尽可能简单的艺术，我很乐意成为一个茧人，缩身于乡愁。”若干年后，我们看到雷平阳笔下“雨林中的基诺山，人、神、鬼共存的基诺山”，这不仅是诗人的一种自我承诺的兑现，我想它更是一种人文精神、社会文化的传承，希望若干年后的中华子孙也能读到这种真实、质朴的岁月痕迹，一直传承下去。 通过《雷平阳散文集》我清晰看到雷平阳把目光投向他自己脚下的这片土地，尤其是昭通，体会到雷平阳作品的细节真实和情感赤诚。雷平阳这样自评其写作：“我的写作可以用五个字来概括‘从阅历中来’，而且永远都是写我身边的事。”雷平阳的作品富于戏剧性，情感在作品中隐忍不发，其客观细致甚至让人感觉冷酷、残忍，像《杀狗的过程》、《学府路一景》、《哺鼠小记》，这些诗的特质常常给我带来极大震撼，为他笔下人物经历的苦难、荒谬、快乐所打动。对于自己作品的表达方式，雷平阳说：“这涉及一个人对生活的观察方式。你随便到菜市场看看，那些卖鳝鱼的如何剖杀鳝鱼，你只需要客观地描绘了下来，这些文字不是说残酷，这是生活的真实，细节的呈现就战胜了所有，这里根本不需要想象。”对于雷平阳的写作体裁他是这样说的：“我写散文是为了释放自己。诗会让人癫狂，处于崩溃的边缘，散文创作可以让我回到世俗生活，才会有情有义有心肝的散文。如果诗是‘喧哗与骚动’，那么散文就是‘拯救与逍遥’。” 《基诺山》读后感 雷平阳在《基诺山》的序言中说，“我一直觉得，自己是这个时代的一个偷渡客。价值观、文化观、审美观，我所奉行的往往就是我内心反对的，而我真正以文字竭力捍卫的东西，却连说出声的勇气都早已丧失，我的身份缺少合法性、公共性和透明度，总是被质疑、被调侃、被放逐”。我读到这段话的时候特别触动，这似乎不仅是诗人在当下的某种困境，也是整个社会面临的巨大难题。 在《基诺山》这本诗集里，作者将基诺山作为写作的可以坐实的场域，彰显生存困境。他把我们所经历的精神与物质生