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论音乐表现力的培养 摘 要：本文针对音乐作为一门特殊性学科，提出了音乐教育当中应对音乐表现能力的培养尤为重视，并提出了触发表现欲望的两个方面，一是自主的创造性表现力，二是受外界感官刺激而引发的音乐表现力。针对音乐表现能力的培养，首先选择通过外界的感官刺激，来展开表现欲望的第一步培养。通过三个方面，达到通过外界的感官刺激，使音乐教学能激发音乐的表现力。 关键词：音乐；表现力；培养；感官刺激 中图分类号：g642 文献标识码：a 文章编号：1003-2851（2012）05-0193-02 著名的音乐教育家卡尔·奥尔夫（carl·orff，1895-1982）说过：“完全没有音乐感受的孩子是罕见的，几乎每个孩子都能理解和享受音乐……”由此可见，对于音乐的理解以及享受，几乎是每个人与生俱来的天性，若缺乏音乐的表现力，只能说明我们在学习音乐时，不擅于将这些内在的感受和理解表现出来。因此，在课堂上，表现力的培养已成为一个重要的环节。在未对音乐有所理解之前，表现力的培养首先就要通过音乐教育工作者给予外界的感官刺激，来激发学生对于音乐的审美，并从学生的内心深处，挖掘出其对于音乐的认知，即音乐的表现力。 针对我们特有的民族性格，音乐教育工作者更应该采取必要的措施，进行音乐表现力的培养。表现欲望的触发，通过两个方面，一是自主的创造性表现力，二是受外界感官刺激，所挖掘出的表现力。由于我们不善于表现，所谓“人言可畏”，每个人都不愿做一个别人眼里出头的的傻鸟，因此，这便要通过外部的刺激，来激发人的内心表演欲望。那么如何通过外部刺激，来激发音乐的表现力呢？在音乐教育当中，我们首先要建立一个恰当的教学方法。在这其中，包含了教学环境、教师教态、教学设计三大方面。 一、教学方法 （一）教学环境 如今的教学条件远远好过以前。电脑、投影仪、多媒体、有声课件等等现有的优势条件，让我们可以针对不同的音乐教学内容，准备各种各样不同的，但求相符的音乐教学环境，使学生在进入教学环境，学习音乐之前，瞬间感受到来自教学环境所带来的影响，让其迅速的之身于其中，感受音乐的氛围，给学生有一个初步的、大概的音乐概念，让学生的对于所学习的音乐内容有一个直接的感受和认识，迈出激发其内心的音乐表现力的第一步。譬如，在教学法课堂上，我们曾观看过教学课堂实例《在遥远的森林里》，这是关于中小学音乐教学的一部课堂教学视频，主要教学的内容是向小朋友们展现森林中猫头鹰与布谷鸟的叫声，使小朋友们通过听唱法初步的学习演唱。在这一音乐教学视频中，首先，让小朋友们听着音乐进教室，并由老师给学生们分发一些代表不同小动物的头饰，从而起到了一个让学生在学习音乐前置身于教学环境当中的一个开端，使小朋友们对于要学习的音乐内容有了初步的了解，激发了每一位小朋友内心对大自然的一种倾向性。这样一来，教学环境就起到了非常重要的作用——化解了学生内心的排斥感；让学生通过教学环境激发内心潜藏的表现欲望；为之后教学过程当中的调动性产生一定的推进作用。 （二）教师教态 老师在引导教育的过程中，肢体，语言，表情等一些个人的外在因素都会对接受教育的同学产生潜移默化的影响。都说“眼睛是心灵的窗户”。从一个人的眼神当中，就可以可以洞察到一个人的灵魂，利用眼神交流是人与人之间经常用到的一种交流方式。从古至今，无数的中外作家，都会在作品中充分的对眼神所流露的状态，加以细致的描写。由此可见，眼神所传达出的情绪是相当重要的。所以，只有教师对音乐作品理解透彻而深刻时，这部作品的音乐情绪才可以从教师的眼神中流露出来，忧伤、欢乐、愤慨等等这些情绪，甚至不需要老师更多的语言，作为学生也能深切的感受到。同样，面部表情也是最直接的让学生感受音乐情感的重要环节。笑嘻嘻的表情怎么能带领学生走进一个忧伤的情境之中呢？很多教师担心轻松愉悦的表情会让那些平时调皮的学生破坏课堂纪律，仅为了能够顺利完成教学任务，从开始上课到打下课铃，整个课堂教学过程中表情凝重，学生看到了老师如此的表情又怎能进入快乐而又轻松的情境之中呢？特别是在一些欣赏课中，当学生进入作品所表达的情境中后，教师此时多余的言语解说很可能会破坏学生的注意力。为了让学生对所欣赏的音乐作品有进一步的理解，特别是需要用心去感悟作品蕴含的一些细微的情绪变化时，教师不能在此时突然打断学生聆听的过程，只能通过发挥丰富的面部表情，追求“此时无声胜有声”的境界。在这些关键时刻，面部表情成为解决问题的绝好手段。 （三）教学设计 搭配一个恰当的教学课件，对激发表现欲望有着重要的决定。比如，由老师唱“do”学生唱“re”，老师继续唱“mi”学生接着唱“fa”，这样把上行、下行音的音阶用游戏的方式来完成。然后再让学生用默唱的形式来弥补学生对音准，即偏唱及对各音音高的感受。根据学生对各音音高的理解，可以设计这样一个