(经典动画片屡被翻拍以怀旧之名的消费主义.doc

又到欢乐周末，约上同为“奔三”的朋友去电影院看才上映的《蓝精灵》，100分钟过去，很显然，抱着怀旧情绪寻找美好记忆的我们，并没有买它的单，相反，大多数人感受到了和我一样的审美疲劳。回想那些打着怀旧旗号的翻拍影片，尽管穿着华丽的3D外衣，花了昂贵的特效制作费，为什么我们还是觉得以前的老版更美好？请看本期星周刊—— 2fh0f8c7c 京东天猫购物返利 童年的记忆：那些形象多美好 当我们还是孩子的时候，没有网络，电视机就是最大的设备。每天回家赶作业，唯一的动力就是可以在傍晚6点守在电视机面前看蓝精灵、米老鼠和唐老鸭、花仙子……虽然每天只有一集，一集只有短短的30分钟，但却是每天最快乐的时光。当然，唠叨的爹妈总会站在一旁跟你谈条件，比方说我妈，就要求我至少自然课要考到80分，或者吃两碗饭，才准我享受这美好的30分钟。而后来的《变形金刚》和《忍者神龟》则是男生的最爱。我敢打赌，每个看过的男生都忍不住拿起铅笔假装是忍者神龟手上的武器，或者是在铅笔盒上贴一张声波的全身照，而如果你能买得起一个变形金刚的玩具，那你会变成全班的焦点人物。 商机在这里 1990年，那时候的孩子一天的零用钱顶多五毛到一块钱，但是在重百售卖的擎天柱，却是139.8元人民币的“天价”！网上流传一个未经证实的数据，光在1991年，当时从8块钱一个的大黄蜂到100多块的擎天柱全部脱销，变形金刚的玩具经过授权的销售额达到2000万人民币以上，还不算那些未经授权的山寨玩具、不干胶和贴画，可以说，《变形金刚》一出现在中国，就赚翻了。 最初的碰撞：有种怀旧叫欺骗 在随后的20多年时间里，我们忙着长大，忙着懂事，忙着买房，套用郑均的话说就是“我把青春献给身后这座辉煌的城市”。当我们还来不及去拼凑或者回顾那些童年的美好记忆时，精明的商家盯上了它们！ 2008年，真人版《变形金刚》上映了，还好，迈克尔·贝没有乱来，这部电影口碑不错，票房也很好。2009年，真人版电影《七龙珠》即将上映的消息在全球传开，国内多少70后、80后蠢蠢欲动，天真地以为经典的剧情加上好莱坞的特效，绝对是一趟美妙的怀旧之旅。结果我们都错了！电影版对原作做了天翻地覆的修改：漫画里单纯可爱的“小悟空”学会了泡妞，搞笑逗趣的“龟仙人”被发哥演绎得平淡无奇……深感被愚弄的观众在网上对这部电影的评价近乎残酷——有近200人评价为1星“极差”。 2009年11月，当《阿童木》的电影海报出现在大家面前的时候，70后、80后再次满怀希望地走进影院，又再次遭到迎头痛击：场景让人失望，编剧更是差劲，概括起来就是“一流的经典亚洲传奇被二流的混血制作给毁了”。 商机在这里 《七龙珠》在中国大举掘金，国内的首映场上座率高达八成，首日全国票房约1350万人民币，观众人群超过30万，上映仅两天全国票房就突破2100万元。国外媒体披露了该片真正的制作成本仅为4500万美元(当时约合30771.9万元人民币)——中国和日本两国的票房是最大功臣。而《阿童木》还学会了“撒谎”：其内地发行方宣称该片首周三天票房达到4000万元人民币。但在《中国电影报》票房统计表上，《阿童木》首周三天票房仅有1700万人民币，最后，片方道歉认错，但这场骗局，却让阿童木蒙羞。就这样，《阿童木》还是卷走4600万元的总票房，发行方仍有盈利。 如今的妥协：贴上广告说再见 其实无论是作为观众，还是“老小孩”，我们都是十分矛盾的。一方面想从这些怀旧题材的影片中找到童年的记忆，另一方面，我们又希望在新片中看到时下的新意。注意，这是说新意，不是恶搞，更不是加几句网络段子就把我们打发了。为了达到这两者的平衡，很多导演选择用时下最流行的3D和IMAX技术来帮忙，企图用视觉效果征服大家。与此同时，商业时代的广告植入也成了不可避免的话题。 于是在《变形金刚3》里每隔十多分钟就跳出不伦不类的广告，多得跟春晚似的，国产品牌联想和伊利纷纷露脸；到了《蓝精灵》这里，大量被贴上标签的广告：玩具、食品、还有芭比娃娃。现代社会的消费主义、拜金主义从小就灌输到孩子们的脑海里，告诉你拼命消费才是王道。蓝精灵还成了一群“非主流”，脱口就是“你老婆要是不来的话，哥就只是一个传说了”、“人人为我，我为人人”等网络语言。还有，就算蓝精灵们不知道google，难道还不知道看电脑屏幕？非要主人公告诉蓝精灵们，自己是在用google搜索信息，这也太赤裸了吧？ 商机在这里 《变形金刚3》在内地上映当天，影片就以9600万元的票房成绩刷新了国内午夜场、首日及单日票房纪录。截至8月4日，《变形金刚3》在北美收获3.38亿美元，海外市场吸金6.63亿美元，全球总票房达到10.01亿美元，而《变形金刚》三部曲目前已经赚取了超过20亿美元的全球票房。 虽然《蓝精灵》上映以来恶评不断，但片方仍然信心十足地宣布，《蓝精灵》目前的票房成绩