17世纪意大利美术概览.ppt

西方美术简史 17、18世纪意大利美术 16世纪下半期，处于内忧外患的意大利，危机日益加重，在这样的背景下，文艺复兴的艺术出现了衰退现象。一些盛期的艺术大师相继谢世，群星陨落，一时天空里黑暗了许多。这时虽有样式主义艺术在兴起，但它毕竟是一个短暂的流派，昙花一现，不起多大作用。就是在这样一个沉寂、困扰、寻觅的时期里，从16世纪末到17世纪初有3个艺术流派终于在相互联系又相互斗争中产生了。这3个艺术流派是意大利学院派艺术、巴洛克艺术和以卡拉瓦乔为代表的现实主义艺术。 意大利17、18世纪的美术处在一个历史的转折时期，这个时期的美术有着承前启后、继往开来的作用。承前是指继承文艺复兴时期美术的某些传统；启后是指它开辟了一个新的时代，它多彩多姿，并对后来的欧洲美术有着深刻的影响。例如，学院派美术影响了古典主义艺术的发展；巴洛克艺术影响了罗可可和浪漫主义艺术；而卡拉瓦乔的艺术，其影响就更大了，不仅在当时影响了欧洲各国的现实主义艺术，还对18世纪的市民艺术、19世纪的批判现实主义艺术都产生过深远的影响。 17世纪意大利艺术绝不是巴洛克艺术一统天下，应该说它是多元的，只有承认它是多元的，才能更全面地理解意大利当时的美术，也才能看到它的多样性和复杂性。在当时，各个流派之间既有相互影响也有相互斗争。 17世纪意大利学院派美术 欧洲的美术学院最早产生于意大利，当时最著名的学院之一是波伦亚学院。它大约创建于1590年,它的创始人是著名的画家卡拉契兄弟。学院产生的原因一是为了继承先辈大师的艺术传统，总结先人的经验，并在此基础上培养新的艺术人才；二是企图把年轻的美术家引向所谓正路，使他们不受样式主义美术和卡拉瓦乔主义美术的干扰。学院派的主张是力求订出一些法则，使人们遵循，如强调绘画中最高的标准是：米开朗基罗的人体、拉斐尔的素描、柯勒乔的典雅与风韵、威尼斯画派的色彩等等。所以说学院派的艺术从一开始就有折衷主义的特色。 由于过分强调法则，所以学院派的画家比较保守，缺乏创新精神。他们的作品的题材也比较狭窄，大都是描绘宗教或神话，而对世俗生活的题材往往不感兴趣。在技法上比较偏重于素描而轻视色彩，以上这些特点都为古典主义美术的发展奠定了基础。 卡拉契兄弟 波伦亚学院第一代的代表人物是卡拉契兄弟。 阿尼巴?卡拉契（1560--—1609）是卡拉契三兄弟中最为驰名的一个。阿尼巴?卡拉契早年曾从兄路德维克?卡拉契学艺，后曾在威尼斯、帕尔玛、罗马等地工作，1609年去那不勒斯，后在那里染上疟疾病回到罗马身亡。他的才能是多方面的，善于大型壁画，也作祭坛画和架上画。他为罗马法尔内塞宫所作的天顶画尤为出色，风格很近似米开朗基罗，构图宏伟，人物生动。 《酒神巴库斯和阿里阿德涅》（1597—1604）就是这一天顶画中的一幅，画面上充满了欢乐的气氛，巴库斯和他的妻子正坐在动物拉的车上凯旋式地前进，此时，飞翔小天使把星冠加在阿里阿德涅的头上，周围有不少是酒神的朋友，簇拥着他们，场面十分壮观。《美惠女神为维纳斯梳妆打扮》也是他前期的一件作品，画上的人物雍容华贵，颇似文艺复兴时期威尼斯画派的人物。后期的作品好像完全摆脱了前期的威尼斯画派的奔放的风格，日益变得庄重、宁静，更具有纪念碑的特色。 《逃往埃及路上休息的风景》（约1605）是他创作的一幅典型的古典主义风景画。画上的风景不是大自然的写生，而是理想式的风景。山川、树木、河流、田野笼罩着一层淡淡的轻烟，画中点缀着几个神话中的人物，为的是增加一种传说的气氛。这样的风景画也叫作英雄式的风景画，因为这些画具有一种崇高、庄严、雅典的特色。他的这种古典风格对后来的普桑、克劳德、洛朗的风景画有着直接的影响。 逃亡埃及途中 学院派的画家们认为自然本身是不完美的，需要艺术家加以创造，赋予它理想化，这种理想化的风景，又叫作英雄化的风景。 在这幅《逃亡埃及途中》就可以看到古典主义理想化的风景特点：画中的风景并不是自然本身，而是经过画家重新创造的理想的风景。在画面上有充满阳光的蓝天白云，沐浴在金黄色阳光下的古城堡，闪光秀丽的河流、羊群、山峦、树木均匀地散布其间，中景点缀行走的牧民，近景的岸边是赶路的耶稣一家人，屹立画面中心位置的古城堡格外显得庄严肃穆，整个画面笼罩着庄重、典雅、宁静的气氛，它奠定了欧洲古典主义风景画的基本模式。 阿尼巴?卡拉契也画过一些表现生活题材的作品，其中比较著名的有《吃大豆的人》、《肉店》（1583年前）等 格?列尼 格?列尼（1575—1642）是波伦亚学院派的重要的后继者之一，他在路德维克?卡拉契逝世后，继任波伦亚学院的负责人，1629年又被任命为罗马圣路加学院的院长。他出生在波伦亚附近的卡里维查诺，父亲是个音乐家。他早年曾在波伦亚学院从路德维克?卡拉契学习艺术。1600年，他来到罗马，曾对卡拉瓦乔十分仰慕，不