纪录片中的像艺术讲义.docVIP

纪录片中的摄像艺术 电视摄像工作是一半技术，一半艺术。技术的压力大于摄制组的任何一位工作人员，而且，摄像技术的问题对任何一个人，都是无法在很短时间内讲清楚的东西，别人更是没有办法理解的。技术、艺术完成的过程十分复杂，在拍摄的现场，看着监视器，可以有很多的人对画面提出各种各样的意见。　　电视摄像师干的事情，表面上是一个挺艺术的事，一副挺风光的样子，其实，这其中的酸甜苦辣只有自己知道。　　都说摄像师干的工作是一个艺术创作工作，我们清楚，说这话的一般都是业余和外行人的话，摄像师自嘲地说：“在行内，我们充其量是一个带有一定重复性质的熟练工种，再说的俗一点，电视摄像就是一个干体力活儿的”。　　摄像师的精神状态和工作状态必须是十分饱满和仔细，事先的任何事情要仔细计划和考虑，不允许出任何的差错，摄像师的错误绝对没有小事，责任大于创作。　　不过，电视摄像师的确是一个绝妙的职业。尤其是纪录片的摄像。 摄像创作中如何选择方法、手段 摄像创作一开始其他部门就准备了形象的基础：选择好的场景，按故事和叙事加工的环境，美术设计的服装、化妆、道具布置，演员的动作与表演，照明光线的处理和气氛展示等等。　　确定机位：机位确定以后，美术、照明才能开始工作　　决定角度：决定摄影机俯仰的拍摄方式。　　确定方式：是否用静态的画面进行表达，还是用运动的镜头表现。　　确定光线：采用什么样的光线效果表现环境、人