小学美术“图片写创生作”教学的实践与探索.docVIP

教育学专业（教师教育方向）双学位 教育调查报告暨学位论文 题　　目　小学美术“图片写生创作 教学实践与探索实践与探索 摘要关键词图片，写生创作 对于初入学的学生而言，绘画是一种自我的表达，更是一种情感的宣泄。他们对绘画充满着热情与渴望，他们喜欢用画笔不厌其烦地阐释他们眼中的世界??然而，若干年以后，在他们接受了我们的“美术教学”之后，我们却惊讶地发现：普遍学生对绘画的热情退却了，还有不少学生连拿起画笔的信心也丧失了， 作为一名小学美术教学工作者，不得不反思我们的美术教学究竟出了什么问题。分析认为，产生上述现象的原因，除了学生本身的因素之外，更为重要的是我们的美术教学还存在着诸多问题。 一、小学美术的绘画教学中观察训练匮乏导致的“病症” 绘画是一种视觉艺术，它首先必须借助于观察。如果没有观察，记忆和想象便成了无源之水，无本之木，绘画创作更是无从谈起。众所周知，写生训练是提高学生观察能力的重要途径，当前，广大美术教师已经认识到写生教学的重要性，然而在具体的教学中，由于时间、场地等教学条件的限制等种种原因不能充分地开展写生教学，使学生绘画创作指导依然局限于记忆画和想象画，很少有写生训练的机会。由于学生对现实世界缺少仔细的观察，因此在他们绘画创作时，只能凭借已有的经验和模式进行创作，无论是想象画抑或是记忆画，作品中所表现的人物、动物等形象往往只是重复自己的过去，只是自己从前作品的再现，呈概念化和程式化。所谓的想象和记忆也只不过是对画面情节的设计和内容的重组，儿童绘画似乎被简化成了一种单调的拼图游戏，因此，对于学生而言，绘画也失去了它特有的创新、发展、审美等功能和意义。 二、学生自身绘画水平的发展带给美术教学的问题 以美国罗恩菲德为代表的美术教学家将儿童美术发展划分为五个阶段：涂鸦期、前图式期、图式期、写实萌芽期和伪自然主义期他们指出儿童作画，一开始并不是为了完善什么艺术技巧，而是出于其观念和想象的表现。然而，随着他们年龄的增长，其绘画表现逐步改变了天真、大胆、稚拙的特点，向逼真、具体、实感的绘画模式靠拢。一般来说，小学阶段的学生正处于图式期向写实萌芽期的过渡时期，其绘画表现逐步趋向写实，他们开始注意透视、明暗、结构等绘画表现手法。以学生为中心，按照儿童成长的客观实际组织教学是现代教育的一个重要特征，这一阶段，教师应供给学生一些必须掌握的绘画基础知识和基本技法，帮助他们顺利地从图式期过渡到写实萌芽期。但是现阶段的美术教学，往往没有把握这一重要时机，疏于技法的传授，给学生进入高年级以后，特别是初中以后，留下了一时难以弥补的缺陷。学生由于缺少了向高一级绘画攀登的阶梯，只能长期处于低幼化的前图式期和图式期水平，这将直接导致我们的学生对绘画失去信心和兴趣。 对儿童绘画创作认识的偏差 我们认为，儿童绘画创作的完整内涵主要应包括绘画技能技法和创作灵感两个方面，而且两者之间存在着天然的联系，单独地强调某一方面都会影响他们绘画创作的发展。所以，我们既要大力提倡培养学生创造意识和创作灵感，又要加强绘画技能技法的培养，这并不是要回到以往我国小学美术教育片面强调技能技法的老路上去，而是让美术技能技法的训练与创作灵感的挖掘之间达到一种更和谐的状态。但当今的美术教学，由于部分美术老师对儿童绘画创作的片面理解，认为美术教学更重在发展学生的个性，如果讲究技能技法就会束缚儿童的手脚，因此，在小学美术教学上形成了一种不良的态势：对那些“天真无邪”的作品，无论年龄大小，一律倍加赞赏，甚至到高年级仍疏于技能技法的指导。由于方法上缺少基本技能技法的指导，致使学生即使有再好的创作灵感，也没有能力将它表现出来。我们的许多学生就是在这样的困惑中丢失了原先那种对绘画的热情。 我的思考 在美术教学实践中，我尝试了一种新的绘画教学方式——小学美术“图片写生创作”教学，为解决以上问题提供了一条有效地途径。“图片写生创作”是将图片作为学生绘画创作的素材，以写生的方法为基础，以他们特有的观察方式和思维方式进行的美术创作活动，是一种以写生方法为基础，以写生对象为素材，同时充分发挥创作主题的个性，不拘泥于写生对象的本身和实际，进行绘画创作的活动。它的创作过程主要包括：收集图片、选择图片、欣赏图片、表现图片和作品欣赏。注意这里所说的“图片”是特指反映生活实际的照片或由照片打印而成的图片，它具有以下几点优越性： (一)、图片将丰富的、立体的现实世界凝固在同一平面上，同时又能够较准确地反映现实世界的真实