福建民歌供参习.docVIP

2009年05月31日 星期日 14:30 自古以来，福建素有歌乡之称，人民热爱歌唱，也善于歌唱。歌声成为劳动者生产的有力助手、革命斗争的精神武器、掌握知识的手段方法和生活中的亲密伴侣。在漫长的岁月里，福建各地人民不断创作了大量反映现实生活和精神世界的民间歌曲。福建民间歌曲枝繁叶茂，百花争艳。福建民歌的形式复杂多样，按其产生环境、演唱场合、音乐特点，大致可分为山歌、渔歌、小调、舞歌、习俗歌曲、儿歌、劳动号子、唱诗、生活音调、宗教歌曲等十几种类型。 福建民歌的创作技巧颇具特色，有着不同的地方风格。小调的形式比较规整匀称，旋律性强，表现手法多样，具有朴实、细致的表现特点，无论是音调、节奏、调式，还是曲调的结构、发展手法等方面，都表现了较为鲜明的地方特点，有较为浓郁的地方色彩。此外还有许多外来小调，与福建各地人民的语言、风俗习惯、思想感情相结合，已成为当地人民喜闻乐见、富有地方特色的音乐形式。山歌的曲调高亢嘹亮，节奏自由悠长，具有直畅而自由抒发感情的特点。福建各地区山歌，在音乐上除具备一般山歌的特点之外，都各具特色。号子的音乐坚定、豪迈、粗犷，表现方法直接、简朴，有规则地重复使用音乐材料，基本特点是节奏的律动性强、音乐语言简练、音乐形象鲜明，其曲调与当地山歌、小调有较多相似之处，听起来悦耳动听，且节奏有力，劳动气氛很强，因而形成别具一格的独特风味。 改革开放以来，随着商品经济大潮的冲击，人们的思想观念由保守走向开放，各种奇异的音响与繁多的音乐样式让人们耳目一新。福建音乐文化也在改革的大潮中沿着模仿、改进、消化、创新的路子迅速发展，并取得长足的进步。然而，在这中外音乐文化相互交融的同时，传统民歌却没有跟上时代的步伐，无论是音乐形式还是内容都没有太大的发展。在社会生活急剧变革的浪潮中，中国传统音乐和现代音乐之间存在着严重的断层。本土的传统民歌不再具有很大的吸引力，代之而起是声嘶力竭或柔肠百结的港台及国内外流行音乐。可以说，福建传统民歌正在逐步走向消亡。 1、福建传统民歌不符合现代人的“口味”。当代青年人所接受的音乐教育（非音乐专业）基本上是综合性的，他们既受西方模式的音乐影响，也受中国民族音乐的熏陶。因而，在现代与传统的选择上，他们中的大部分是中性人，也就是说，只要作品好，有时代感，符合现代人的审美要求，无论作品是现代还是传统的，都会喜欢。福建传统民歌由于大部分都是在一种封闭的环境下产生的，它们之间的交流甚少，又是口头创作和口头流传，一直没被现代人充分重视，因而发展有限，甚至根本没发展，如：长汀的《风吹竹叶》、清流的《韭菜开花》等在三四十年前很流行的山歌，由于没有新的发展，现在就很少有人去唱。许多本土民歌由于自身的口语话较强，歌唱性较弱，如：寿宁山歌《逢春百草正抽芽》、崇安锁歌《什么花开满山红》等，旋律平淡，没有什么起伏，音域狭窄，许多旋律的音域都不超过五度，而且每句旋律的结束音都落在同一个音上，很单调，现在也很少有人去听。大多数本土民歌的曲式结构较单一，一般都是呼应式结构或变奏式结构的曲式，如：永安山歌《情歌》，共四句歌词，第一句，日头一出照门楼——呼，第二句，照得我阿妹心愁愁——应，第三句，三天没见着我郎面啊——呼，第四句，当得洋刀杀心头——应。又如泉州小调《哭梧桐》，就是一首很典型的变奏曲结构的例子，歌曲虽长，但每句旋律的产生都是由第一句旋律变奏而成的。而象起承转合、三部性等其它结构的曲式在福建本土民歌中却很少见，这对于有着强烈精神文化需求的现代人来说是一种限制。本土民歌篇幅长的歌词常采用同一曲调作不断反复，如：宁德小调《郎子好后生》、连城小调《十送金钗》等，旋律才两句，歌词却有八九段，不断反复同一旋律，很单调，现代人是很难接受的。以上这些现象都说明了福建传统民歌与现代人的审美要求相差甚远，难于合现代人的“口味”。 2、现代劳动方式的改变以及人类对环保的重视导致民歌数量减少。过去，绝大多数的民歌都是在农耕劳动的过程中产生的。现在，由于社会的进步，工业的发达，传统的一些农耕劳动方式正逐步被工业化的机械、电子等设备所代替，农耕劳动方式的改变意味着伴随手工劳动的一些民歌也逐步在消失。如：过去的房子都是土木砖瓦结构，每当建房时，都要伴随着潇洒而豪爽的打夯歌、打桩歌等劳动号子来进行劳动，象莆田的《打夯歌》、松溪的《打夯号子》、上杭的《大桩号子》、泉州的《搬运号子》等都是在劳动中产生的，而现在的房子都是钢筋水泥结构，机械化的设备，现代化的工作方式代替了传统的手工劳动，伴随手工劳动的号子自然也就不需要了。柘荣的《压路歌》、福鼎的《榨油号子》、南安的《喂猪调》等与手工劳动有关的歌曲也都随着劳动方式的改变而逐步消失。由于人类对环境保护的重视，不允许劳动者对自然界的森林树木进行随意的采伐，因而伴随着采伐的众多劳动号子，如宁化的《伐木号子》、建瓯的《驮