17世纪西方的声乐教学论著.docVIP

17世纪西方的声乐教学论著 　　摘要：声乐，是一门综合了文字艺术和旋律艺术，并运用人声歌唱，用来表达作曲者和词作者的内心世界和作品意境的表演艺术。学好声乐艺术，不仅要注重自身歌唱技巧的练习，更要注重自身的文化知识水平的提高，那么，对于声乐教学的起源，就要清楚地了解系统的声乐教学来自何方。17世纪的西方声乐教学论著，包含了许许多多的优秀的理论家的汗水结晶，在学好声乐演唱技巧的同时，我非常想告诉大家，了解并学会、懂得运用声乐教学论著的东西，也相当重要。 　　关键词：声乐论著；中国；卡契尼 　　正文： 　　声乐，是一门综合了文字艺术和旋律艺术，并运用人声歌唱，用来表达作曲者和词作者的内心世界和作品意境的表演艺术。学好声乐艺术，不仅要注重自身歌唱技巧的练习，更要注重自身的文化知识水平的提高，那么，对于声乐教学的起源，就要清楚地了解系统的声乐教学来自何方。17世纪的西方声乐教学论著，包含了许许多多的优秀的理论家的汗水结晶，在学好声乐演唱技巧的同时，我非常想告诉大家，了解并学会、懂得运用声乐教学论著的东西，也相当重要。 　　如果一个外行人问：“你学什么专业的啊”，你回答：“我学声乐的”，那个人接下来一句会把你堵死：“哦，学音乐的啊”。当然了，不了解的人当然不清楚音乐是如何细分的了。声乐只是包含在音乐里的小分块，在这里，我想先带大家感受一下中国的带有声乐因素的音乐氛围。 　　我国是一个历史悠久、文化底蕴深厚的国家，对于声乐，古时候肯定没有系统的教学模式，或者说概念。但大家都知道，缶这个乐器，并非常频繁地被运用到古诗文中。《说文解字》：“缶，瓦器，所以盛酒浆，秦人鼓之以节歌”。《淮南子?精神训》：“今夫穷鄙之社也，叩盆拊瓴，相和而歌，自以为乐矣”。当然，每个学生初中时就听说过两个词：“雅乐”和“俗乐”。一高雅，一低俗，“击缶而歌”在中国古代并非正统的雅乐。中国传统文化里，有关“声乐”的有：隋唐时期的“七部乐”、“九部乐”、还有专门管理雅乐和燕乐的大乐署、专门管理音乐艺人的教坊、专门学习《法曲》的梨园。有没有觉得很熟悉，上历史课的时候老师都讲过。在《周礼?地官?鼓人》中，有言：“鼓人掌教六鼓四金之音声，以节声乐，以和军旅，以正田役。”这里就有“声乐”二字，古文与现代白话文不同，往往需要我们有一定的语文感受力，可以读懂古人嘴里的文言文到底是什么意思。晋时，潘岳的《西征赋》中有言：“隐王母之非命，纵声乐以娱神。”唐时的李复言的《续玄怪录?麒麟客》：“歌鸾舞凤及诸声乐，皆所未闻。”古时候对声乐的描述，大多基于“有声的音乐”上，泛泛而谈，并没有意识到要对声乐或者“音乐”做一个真正的研究，记录当时的声乐，流传后世。而真正意义上的声乐教学，起源于西方。西方对声乐教学很注重，后流传到中国，并在中国得以传承、发展。现在国内大多音乐教学都源于西方，采用西方音乐教学模式。虽然我们中国有“宫”、“商”、“角”、“徵”、“羽”，但大家现在上课嘴里唱的不都是“do”、“re”、“mi”、“fa”、“sol”、“la”、“si”吗？不得不承认，西方的教学模式的影响很强大。接下来，先了解一下西方声乐教学的论著吧。 　　现今来说，我们所知道的有关16世纪末及17世纪的声乐知识，绝大部分是从音乐理论家或作曲家的出版物中摘引而来，其中最著名的有：波维切利、卡契尼、察可尼、克累格、赫伯斯特、塞维里、巴西雷等人，接下来介绍一下他们的贡献： 　　波维切利（G.B.Bovicelli），他是16世纪末著名声乐教师，1594年出版过《音乐守则》（Regole di Musica）及歌曲集《牧歌与经文曲》（Madrigal ei Motetti Passaggiati）等著作。卡契尼，他于1601年出版了《新音乐》歌集。察可尼（L.Zacconi），1555年出生，卒于1627年。他于1619年出版了《作曲家与歌唱家实用音乐常识》（Prattica di Musica utile et necessaria si al compositore si anco al cantare）。克累格（J.Krüger），出生于1598，卒于1662年，他于1625年以拉丁文出版《音乐谏言》（Preceptae Musicae Practicae Figuralis），又于1660年以德文出版《歌唱艺术的正确道路》（Rechter weg zur singkunst）。赫伯斯特（J.A.Herbst），生于1588年，卒于1666年。他和克累格两人是当时教授意大利美声唱法的德国教师，他于1642年出版了《实用音乐学习手册》（Musica Practica sive instructo pro symphoniacis）。塞维里（F.Severi），出生年月不详，卒于1630年。他