刍议诗歌教学中的“四读”.docVIP

刍议诗歌教学中的“四读” 　　【关键词】诗歌教学 心读 口读 揣读 创读 　　【中图分类号】G 【文献标识码】A 　　【文章编号】0450-9889（2016）10A-0090-02 　　千百年来，古诗词以极精炼、形象的语言，生动地描绘了一幅幅色彩明丽、动静相宜的画面，给青少年留下了宝贵的精神财富。中小学语文教材中的古诗词，其语言含蓄凝练、情感真挚、意境优美，不仅给人以艺术陶冶，更能启迪人的思维，是中小学语文课程的重要组成部分。在新课改理念下，教师教学古诗词时应转变观念，“爱护学生的好奇心、求知欲，鼓励自主阅读、自由表达，充分激发他们的问题意识和进取精神”。传统诗歌教学不外乎集体读一遍，然后教师逐句讲解，最后让学生死记硬背，其结果不但使学生感觉课堂枯燥无味，收效不大，还影响了学生的学习兴趣及创新思维品质的培养。为此，我们教师必须打破清规戒律，重新审视和设计古诗词教学。笔者认为，在进行诗歌鉴赏的教学活动时，教师要使鉴赏者尽快进入诗的意境，除了借助录音、录像等多媒体创设情境和气氛，增强鉴赏的效果外，最直接、最实用、最灵活的方法就是“读”，“读”法运用得好，不但能对鉴赏活动起到推波助澜的作用，而且还能以读生情、以读引思、以读感悟、因读创新。在多年诗歌鉴赏教学中，笔者试着挖掘“读”的妙处，整合“四读”教学法，收到了良好的教学效果。 　　一、心读 　　心读就是让学生在心里默读诗歌，同时通过题目以及课文中的提示、注释，字典，读准诗歌，理解诗的字面意义及诗中包含的思想感情，初步从浅层面整体上感知诗的内容。心读是诗歌鉴赏活动的开始，更是进行高质量诵读的基础。教学伊始，学生先充分进行心读，靠着一遍又一遍的心读和教师的引导，很快就能读通、读准课文，初步感知古诗词的节奏美和韵律美。如白居易的《草》、骆宾王的《咏鹅》、孟浩然的《春晓》等带有插图的诗歌，学生通过心读之后，教师引导他们看插图或者与同桌互动交流，让其初步感受诗歌的意境。 　　二、口读 　　口读则是心读之后、在理解诗歌思想内容的基础上，有节奏地、有感情地、抑扬顿挫地读，直至背诵，让学生以自己的体验去领会诗歌的音乐美、意境美。诗歌是对音乐性要求最高的一种语言艺术。明代文学家谢榛在《四溟诗话》中指出诗“诵要好，听要好，观要好，讲要好。诵之行云流水，听之金声玉振，观之明霞散绮，讲之独茧抽丝”，这句话不仅道出了诗歌所具有的韵律美和节奏美，而且要求鉴赏者在吟读时，要像行云流水般顺畅、自然、舒展，要像撞动金钟后和敲击玉磐一样清朗响亮、富有节奏感。历代传诵的诗歌名篇，不但讲求押韵、对仗工整，而且平仄声交错组合，很具有音乐的波动感和旋律感。 　　古诗词讲究韵律，尤其是格律诗要求对仗工整、平仄押韵、节奏分明，读来琅琅上口。如何让学生读出感情、读出韵律，这是古诗词教学的重点。在这一方面，上海特级青年教师戴建荣的“嗟叹之、咏歌之、舞蹈之”教学法，给了我们很多示范和启示。笔者以为，有效的吟诵既可以提高学生读的素养，又可以充分引导学生步入诗（词）人的内心深处。学生进行口读时，教师先让学生发挥主动性，让其查字典给生字词注上拼音，给诗（词）句用“?颉被?分节奏，也可以让学生尝试标注平（用“―”符号）仄（用“?颉狈?号）规律。划分好节奏后，学生发表自己对诗歌的独到见解，然后或集体、或个人或分角色大声读，读时并要求眼到、口到、耳到、心到，视之于眼、诵之于口、听之于耳、感之于心，直至能背诵。那么，学生此时便与诗中的景、诗中之物、诗中之情融为一体。此时，学生就能读出陆游的“王师北定中原日，家祭无忘告乃翁”诗句中对儿女们情感的寄托；感受《凉州词》“葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回”，将士们那旷达豪迈、悲愤之极的心情。熟语说：“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。”学生如能将这些名篇佳作背诵下来，形成丰厚的文化积淀，平时也能出口成章，下笔如有神。 　　三、揣读 　　揣读是口读后的静心思量，它不同于一般意义上的默读，而是让学生在鉴赏进入情境后的一番理性思考，是诗歌鉴赏教学中较为高级的阶段，也就是让学生在读背的基础上，或从文中捕捉诗词中字词运用的“妙”处，如在诗句“春风又绿江南岸”“红杏枝头春意闹”“大漠孤烟直，长河落日圆”中，学生通过对诗句中的“绿”“闹”的揣读，领会诗人带有无限意蕴拟人手法的妙用；通过对“大漠”和“长河”、“直”和“圆”的揣读，感受王维笔下的壮美之景，以及融孤寂于广阔自然景象中的雄浑意境，或让学生寻找诗中的佳句，提炼“诗眼”，捕捉诗歌的感悟点，揣摩诗的言外之意。如李白“我寄愁心与明月，随君直到夜郎西”，那种对友人的同情关切之情；杜甫“会当凌绝顶，一览众山小”的开阔胸襟以给人的精神启迪；苏轼“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”的豁达人生态度等，都能通过揣读得到一一领悟，