香港电影人物研究之五杜琪峰.docVIP

杜琪峰无疑是近年来香港影坛最受关注的导演之一，在香港电影的低迷时期，他以黑帮类型抗起了救市的大旗，为港产电影注入了新的生命力。目前，内地学术界涌现出诸多关于杜琪峰电影研究的论文甚至专著，对其艺术风格和文本的研究已经达到了较高层次。本文不再赘述其创作轨迹，只是以《黑社会》和《以和为贵》的个案来阐述其创作轨迹、心态和操作模式的变化。 ? 从《黑社会》到《以和为贵》：思辨和文化的缺失 ? (原文发表于《当代电影》杂志2007年第二期) ? ????? 杜琪峰在多次访谈中，将自己的创作轨迹分为三个阶段，其中1996年之前的创作被他归入第一阶段，在此期间他主要遵循市场需求拍摄了一系列纯粹的商业类型片，这些影片如《八星报喜》（1988）、《审死官》（1992）、《济公》（1993）等票房颇佳，但这些影片总体上体现出杜琪峰更像一个技术娴熟的电影艺匠，距离营造自身的风格美学还有相当大的差距。从成立“银河映像”开始，他进入了营造“作者”类型风格的第二阶段。杜琪峰这一阶段转型取得了很大的成功，他的某些影片如《暗战》（1999）、《枪火》（1999）不仅取得了市场佳绩，还在各种电影节上为他赢得了多种荣誉，也使杜琪峰对“作者”类型路线有了更深一步的自信。从2003年开始，杜琪峰已不再满足于对类型电影的单纯解构，“希望自己的电影往文学化和文学深度方面转变，尽可能把深刻的精神理念、人文理念、历史观念放入电影中，提升电影的文化深度和意义内涵”，[1]也由此进入了他更具“作者”风格的第三个创作阶段。经过一系列影片的探索之后，杜琪峰开始专注于黑帮这一类特殊群体的生存状态，从《黑社会》（2005）到《以和为贵》（2006）、《放逐》（2006）等“黑社会”系列片,杜琪峰已经超越了对黑帮的表层描述，进入了阐释黑帮文化的深层次范畴。 ????? 《黑社会》是最为典型的黑帮文化诠释文本。在这部影片中，杜琪峰在内涵层次有新的突破，在显得并不流畅的电影叙事后面，潜藏着他的深刻思辨，影片在文化深度和意义内涵上确有提高。首先，杜琪峰没有简单将香港黑帮的现状直接呈现，在片头的序幕中便试图探寻黑帮的历史及演变过程，开篇便显示出了其表现黑帮的不同视点。影片序幕中，从明清开始讲起，并出现了几十人合诵黑帮组织“和联胜”帮规的念白，长度有3分钟左右，帮规内容如“兄弟托寄之物……私骗者死于万刃之下”、“帮外人劫兄弟财务者……五雷诛灭”等，体现着惩戒、义气等传统文化的理念；与之相配合，杜琪峰还专门制作一张电影海报点出黑社会的由来，交代黑帮这种组织300年前就有了，三百年前，“社团”的源头“洪门”是反清复明的爱国组织，黑帮成员在300年前被称为“义士”。影片以此表现出了黑帮最初的历史，并表明从前的黑社会，爱兄弟不爱黄金，兄弟互相帮助，他们遵循的是正义的精神，在死的时候仍是义士，他们一直恪守着这个信念和价值。这样的黑帮一直存在于香港，在香港有着很长的历史，亦构成香港历史与文化的重要一环，甚至存在于每一个香港人心中。但随着影片情节的进展，观众们便会发现今日的黑帮中，过去的信念和价值都不存在了，今天的价值变成了金钱和地位。今日香港的黑社会，金钱和地位比任何东西都重要，他们眼中只为了金钱与权力，更会用上非法、暴力的手段去达到其目的，根本与世界各地的犯罪组织毫无分别；其一切都不过是建立在利益关系上的网络，人性最真实的一面遭到挑战，所谓的曾经烧“黄纸”的拜把兄弟、江湖义气之类均灰飞烟灭，由血与火替代了[2]。 ????? 在这一已经改变的现实图景中，杜琪峰又着力表现中青少黑帮的演变。占米代表着青年黑帮的成长，他在片中是青年一代黑帮中的代表，他的冲劲似乎表明他主导了青年一代黑帮。而阿乐的儿子似乎是少年黑帮在形成的影子，如片尾阿乐掩埋了大D后，他抬头看见自己的孩子面带惊恐看着自己，孩子转身跑去。阿乐一路追赶。孩子并没有跑远，而是钻进了路边的车里，阿乐也进了车，看了看孩子，发动汽车离开此地。路上，孩子的神情渐渐平复，仿佛什么都没有发生，似乎预示新一代的黑社会正在诞生。影片以历史的笔触对黑社会组织做了甚具气魄的描述，既有过去的历史，又有青年黑帮的崛起以及少年黑帮的诞生，影片叙事有了深邃的历史感。影片以此也表明黑帮在香港虽价值观已发生了根本改变，但其一直在生生不息地延续着，在社会文化发展的基础上繁衍、变异。 ????? 其次，《黑社会》用日常化、社会化的方式和客观写实的视点表现出了当下香港社会中黑社会组织的生存状态。黑帮题材影片从上世纪60年代开始便成为香港影坛的主打类型之一，如龙刚编导的《英雄本色》（1967）便是其代表作，这时的黑帮片大都以传统的道德视点来揭示社会中黑帮势力的罪恶，颂扬与黑帮抗争的英雄。至80年代香港电影的繁荣时期，黑帮片又一次兴盛，但其表现视点发生了根本变化，如吴宇森仍以《英雄本色》（1986