摄影流派讲座第六讲纯粹派摄影.docxVIP

第六讲 纯粹派摄影（PURE PHOTOGRAPHY）任一权 　　二十世纪初，摄影艺术的创作思想是活跃的。这一时期摄影艺术发展的总体趋向如本文第四讲中所说，是由‘ “造型性”向“纪实性”靠拢与融合’发展，使主宰初期摄影艺术的“高艺术”解体，代之以“画意摄影”的兴起。但由于本时期里印象派摄影的中后期内，使摄影艺术创作向“造型性”本体轴反弹和回复，于是又一次引起摄影介的震动和反对，发出“形式服从功能”的呼声。1904年，美国一位名叫S . 哈特门（S .HARTMANN）的评论家对印象派过予模仿绘画作出严厉批评，他提出摄影艺术应该是“依靠你的照相机，你的眼睛，你的高度的鉴别能力，你的构图修养。你要重视色彩、光与影的变化；研究线条、影调轻重和物与物的空间关系；耐心等待到你所要拍摄对象最美的瞬间状态的出现”。他吁请大家“不要误会我的意思，我并不是要大家囿于我上面的观点，也更不是不要大家象目前那样去刻意追求艺术。刚好相反，而是希望能比现在更艺术。……我深信只有如实摄影才能做到”。由此可见他的摄影艺术观的内核不是对画意摄影的叛逆，而只是希望摄影艺术发挥摄影的本体主轴特性——纪实性，充分发挥其照相机、镜头和感光材料的独特功能进行“纯粹摄影”的创作，去获得“比现在更艺术些”的效果。 　　上述新的摄影艺术理念在摄影界立刻获得被影评家H . 纽霍尔誉为“一生都在严格地研究和考察照相机、镜头和感光材料的基本性能”的著名摄影大师A . 斯蒂格里茨的响应与支持。他首先在自已于1902年发起建立的摄影组织“摄影分离派”里，与中坚分子E .J . 斯泰肯（E .J .STEICHEN）、F .H . 伊文思、和E .科伯恩（E .KOBERN）等人行动起来，吸收“自然主义摄影”理论中的合理部分，倡导摄影艺术应该弘扬自身的特质和性能，彻底抛弃绘画对摄影的影响，推广S . 哈特门的“纯粹”摄影理念，用纯净的摄影技术和手段去求得摄影自身所具有的审美效果——高度清晰的影象、丰富的明暗层次、微妙的光影变化、细腻的纹理表现。由于他们的成就和在摄影界的地位，很快在他们周围凝聚了一批摄影家，推动人们对摄影本体和独特表现手段的重视、探索和研究。　　摄影史家将他们和一批持上述摄影艺术理念创作的摄影家及其作品，即在摄影艺术上刻意追求优良“摄影素质”——准确、直接、精微、和自然地表现被摄对象的光、色、线、影、纹、质诸方面，而不借助其他造型技术手段的摄影家及其作品，冠以“纯粹派”之称。　　随着时代的变化，纯粹派摄影后来分成两个分支：一个分支是以特写表现物局部，以凸现“形”与“质”为已任的“新即物主义摄影”，另一分支则向线条、简约、歪曲和图案化发展而成为“抽象派摄影” 。 　　这一流派的著名摄影家除文中已提及的以外，还有P . 斯特兰德（P .STRAND）、E . J. 韦斯顿（E .J .WESTON）、A . 亚当斯（A .ADAMS）、I . 坎宁安（I .CUNNINGHAN）、┅┅。名作有A . 斯蒂格里茨的《日光与阴影》（1889）和《赛马场》（1904）P . 斯特兰德的《白色栏杆》（1916）、F .H . 伊文斯的《台阶》（1903）、E .J . 斯泰肯的《摩尔根肖像》（1903）和C . 希勒的《内部》（1917）……。 未来派摄影（FUTURISM PHOTOG RAPHY） 　　“未来主义” 为一种近代的文艺思潮。　　最早始于二十世纪初的欧洲意大利的文学界。1909年2月2日意大利诗人F .T . 马利奈蒂（F .T .MARINETTI）为反对民主和社会主义思想，首次著文题为《未来主义宣言》在巴黎《费加罗报》上刊出。他在该文中说∶“我们宣布，世界的壮观因一种新的美而得到丰富——速度之美”。在他的鼓吹下，逐步扩至俄国、法国、德国、英国、波兰。后转入造型艺术领域。1910年U . 波丘尼（BOCCIONI）、G . 巴拉（G .BALLA）、C . 卡腊（C .CARRA）等艺术家联合签署一份宣言——《未来派绘画宣言》。《宣言》称∶“事实上，一切都在晃动，一切都在奔跑, 一切都在迅速转化。由于形象持续存在于视网膜上，运动中的物体便成倍增长，在接踵而至时产生了变形，就如同在空中的快速振动一般。于是，一匹奔驰的骏马就不是四条腿了，而是二十条腿，而且他们的运动呈现为三角形”。绘画中的未来主义高潮期是1912——1915年，淡出于第一次世界大战之后。　　摄影艺术领域里的“未来派摄影” 出现于二十世纪的一十年代初，稍后于绘画。最先引入并倡导的摄影家是意大利人A .G . 布拉加利阿（A .G .BRAGAGLIA）。开初，他称自已的实验性创作为“动态摄影”；1913年，他出版了一本鼓吹自已摄影新观念的演讲集，其书名更改为《未来派摄影