美术教学中学生审美能力的培养.docVIP

美术教学中学生审美能力的培养 ; 摘 要: 随着课改的不断深入,人们的教育观念也在不断更新,美术教育的内涵在日渐丰富。美术教师应通过各种途径为学生创造用多种感官去接触外界事物的机会,从而提高学生的审美意识和审美能力,增强学生对大自然和人类社会的热爱及责任感,实现创造美好生活的愿望,追求真、善、美相结合的人生境界。 ; 关键词: 美术教学 审美能力 感受美 欣赏美 创造美 ; 随着新课改的不断深入,新课标已打破了传统的过于关注美术专业知识和技能的教学框架,力求体现素质教育的要求,以学习活动方式把美术课程分为“造型?表现、设计?应用、欣赏?评述?综合?探索”四大学习领域。增强学习活动的综合性和探索性,注重美术课程与学生生活经验紧密关联,使学生在积极的情感体验中激发想象力和创造力,陶冶高尚情操,提高审美意识和审美能力,增强对大自然和人类社会的热爱及责任感,产生创造美好生活的愿望。因此,在教学实践中,我们要引导他们多听、多想、多看、多做,促进在成长中感受美、体验美、创造美能力的发展。逐步培养健康、高尚的审美意识,不断提高在生活中发现美、鉴赏美的能力,从而激发对生活的热爱。为了使美术教学更能充分发挥审美效能,我注意从这几方面入手。 ; 一、创设情境让学生在欣赏中感受美 ; 在培养学生欣赏美和创造美的活动中,首先培养学生的感受能力。在美术教学中,美术课堂教学是对学生进行审美教育很直观的形式之一,因此,我们要充分利用美术课进行审美教育,让学生在教学过程中感受美。 ; 多媒体教学广泛应用于各个学科,美术课当然也不例外。在欣赏课教学中,它更是一个很好的助手。例如学习《北京故宫》和《巴黎罗浮宫》时,借助于多媒体的形式让学生观看欣赏大量的中、西方经典美术作品,在欣赏作品的同时,还可以配上背景音乐,让学生在音乐韵味中赏画,感受作者的情感,由此转入对美术知识的学习。美术是视觉艺术,音乐是听觉艺术,两者都是不可触摸的,但都能带给人们强烈的感受。 ; 在美术课堂教学中设置悬念情境,可以在学生的心理上形成一种强烈的挂念,使学生产生企盼、渴知的心理状态,由此激发参与美术活动的欲望,引导学生积极而主动地学习和创造。如学习《萨莫德拉克的胜利女神》时,先在PPT中展示罗浮宫各展厅及收藏的王冠、钻石、金银饰品的图片,学生往往会发出感慨,这时我说这些都算不上罗浮宫里的镇宫之宝,从而引出罗浮宫的镇宫三宝之一是《萨莫德拉克的胜利女神》,PPT中展示出胜利女神像,让学生对女神像有了直观的感知,提问为什么它会成为罗浮宫的三宝之一呢?由此激发学生的参与美术活动的欲望。这座神像虽然没有头和双臂,只剩下身体和翅膀,但作品的艺术造诣仍然令人赞叹。一件薄薄的衣衫给浪花打湿,紧紧贴着肌肤,显出健美的肌肉和细致的纹理,最难得的是衣褶的处理,顺滑的衣褶栩栩如生,就如真实的一样自然流动;猛烈的狂风将女神的裙子吹向身后,如随风抖动,令原先沉甸甸的石头变得轻柔灵巧;神像的形态自然流利,充满动感,以右脚前、左脚后的站姿,有力地稳固自己的身子,加上一双庞大而舒展的翅膀,平衡了整座雕像的重心。无论是形态、曲线还是明暗的效果,都彰显出这座神像的巧夺天工。即使无法看到女神的面貌,也能想象到她所拥有的英姿,指挥着乘风破浪的船舰,迈步迎向胜利的呼声。在感受作品构图、造型美的同时,也要让学生了解作品的创作背景、社会风俗等相关信息,轻松实现多元知识的完美吸收。 ; 古今中外,优秀作品数不胜数,在美术教育的舞台上,我们应充分挖掘资源,通过对艺术品的高层次的欣赏,使思想素质、文化素质、审美素质、心理素质等都得到提高,这就是新课程标准中美术欣赏课应该起到的作用。 ; 二、让学生在自然与生活中体验美 ; 《美术课程标准》提出:“尽可能运用自然环境资源(如自然景观、自然材料等)以及校园和社会生活中的资源(如活动、事件和环境等)进行美术教育。”法国着名艺术家罗丹曾说:“生活中并不缺少美,而是缺少发现美的眼睛。”这些都要求教师帮助学生树立正确的审美观,引导学生善于发现自然中转瞬即逝的美。在美术教学中,首先要对学生进行系统的感知训练,即让学生能够用自己“美”的眼光去认识和观察周围的世界。比如在教学《美丽的西湖》时,先在PPT中播放西湖十景和西湖春夏秋冬、阴晴昏晓、雨雪风霜等能呈现各自特点的风光图片及校园和校园周围的风景照片,让学生直观地感知大自然的美,善于发现身边的自然美,然后用西湖水彩画和西湖自然风光图片进行对比,让学生在对比中体验自然和艺术之间的美。这样既让学生初步了解了水彩画的基础知识与技能,又培养了学生热爱生活、热爱大自然的美好情感。 ; 其次,教师在帮助学生捕捉大自然美好瞬间的同时,更要注重学生良好人格品质的养成。在一部分学生的心里,“红毛”、“黄毛”成了一种时髦,假期中,更有一些中学生忙于整容,让自己的着装、外表