七年级上美术第一章.docVIP

崔白《双喜图》 崔白特别喜欢画大画，《双喜图》高193．7厘米、宽103．4厘米，可以想见此画的气魄，这与画史中记载的崔白性情“疏阔”倒也一致。崔白还特别擅长把握画面的整体气氛，无论是《双喜图》，还是他的另一幅代表作《寒雀图》，同样都在一种统一、和谐的画面氛围中又含有无数丰富、细腻的变化，让人可以在画卷中玩味许久，仍然会不断有新的东西发现，感到无比的趣味。 作者简介 HYPERLINK /view/78677.htm \t _blank 崔白，生卒年不详， HYPERLINK /view/20422.htm \t _blank 北宋画家。字子西，濠梁（今安徽风阳东）人。熙宁初，诏与艾宣、丁贶、葛守昌画垂拱殿御启鹤竹各一扇，而以白为首出， 因补图画院艺学。擅画花竹、禽鸟，尤工秋荷凫雁，注重写生，精于勾勒填彩，体制清赡，笔迹劲利如铁丝，设色淡雅，别创一种清淡疏秀之格，一变宋初以来画院中流行的黄筌父子的浓艳细密的画风。传世作品有《寒雀图》、《双喜图》（又名：《禽兔图》）等。 双喜图——升轴， HYPERLINK /view/127702.htm \t _blank 绢本， HYPERLINK /view/1169026.htm \t _blank 设色，纵：193.7公分，横：103.4公分。 本幅描绘两只山 HYPERLINK /view/28079.htm \t _blank 喜鹊，向一只野兔鸣叫示警。 《双喜图》作品赏析 五代 HYPERLINK /view/100673.htm \t _blank 黄筌、 HYPERLINK /view/52992.htm \t _blank 徐熙花鸟画极高的写实水平，标志着中国传统花鸟画趋向成熟。而黄筌父子的工笔重彩，以其富贵闲逸的风格，在宋初被宫廷画院奉为花鸟画的楷模，达百年之久。这段时间，也正是北宋水墨山水画突飞猛进，渐渐一统山水画领域的时期。影响而及花鸟画，徐熙已尝试以墨笔为骨敷彩的方法，而以成熟的水墨山水画技法融入花鸟画之中，开创新格，取代“百年一贯”的黄家画风的，则是以崔白为代表的北宋新派画家。 。 [2] 图绘秋风呼啸的旷野，枯枝折倒，残叶飘零，小草伏地，一片萧瑟之中，两禽鸟扑翅鸣叫，顶风飞来，其一刚攀在树枝上，目光俱向下，原来在残枝败草之中，有一只褐兔正回头向它们张望。不知双禽的鸣叫不安，是因为褐兔的出现惊扰了它们，还是凛冽的寒风，警示了冬的来临，它们在向褐兔传递这冬的信息？场景萧瑟寒凝，却是自然界寻常生命景象的再现，体现出画家对生活观察的细致，令观者回味无穷。在绘画手法上却颇具新意：工、写结合，枝叶双勾，甚至连细草也双勾，但禽与兔则勾、点、染结合，褐 HYPERLINK /view/994511.htm \t _blank 兔皮毛以笔尖簇点，层层积染，而禽鸟的羽毛则填染白粉，皮毛的质感强烈。土坡以干笔淡墨粗勾几笔，然后略加皴擦，只在局部加以密集的皴笔，却也将秋天旷野的落寞突现出来。飞鸟与褐兔的上下呼应，将疾风中零乱的一切涵容，而树身、枝干的勾、皴、擦、染，老练而雄健，显现其借鉴于山水画，技术已经非常之成熟。 这是一幅情景交融的佳作。可见宋人的写实，并非只是简单地写形、求真，而是通过对形的细微刻画以营造出一种特定的意境。中国画的写实，从一开始就兼顾形、神，追求意境。离开了形，何以言“神”？即使自言“逸笔草草，不求形似”，其实也只是笔墨精炼，形象简括而已，并非超脱形外。倒是现下有些公式化的花鸟画，一折枝上栖一飞禽，画得虽然十分逼真，却毫无意境可言。 [2] 这幅画最初名为《宋人双喜图》，后在树枝中发现题字“嘉祐辛丑年(1061)崔白笔”，才归为崔白作。又有人仔细观察，两飞鸟尾部羽毛长而飘逸，似乎不象是喜鹊，倒接近于“绶带”鸟。于是现在也有称此图为《禽兔图》的。 文同 墨竹图 文同苏轼的表哥（1018～1079年），活了61岁，字与可，号笑笑 HYPERLINK /view/34163.htm \t _blank 居士、笑笑先生，人称石室先生。 HYPERLINK /view/20422.htm \t _blank 北宋梓州 HYPERLINK /view/437524.htm \t _blank 梓潼郡永泰县（今属 HYPERLINK /view/7627.htm \t _blank 四川绵阳市 HYPERLINK /view/391612.htm \t _blank 盐亭县）人。著名 HYPERLINK /view/67109.htm \t _blank 画家、诗人。 HYPERLINK /view/23410.htm \t _blank 宋仁宗 HYPERLINK /view/1867726.htm \t _blank 皇祐元年(1049年) HYPERLINK /