分析20 世纪早期爵士乐在上海的兴起与传播.docVIP

分析20 世纪早期爵士乐在上海的兴起与传播 　　一、爵士乐在上海的缘起及初步演变 　　爵士乐于 20 世纪 20 年代传入中国上海，在其不断地发展演进过程之中，逐渐成为一种具有独特魅力的文化现象，影响着越来越多的爵士音乐人和爱好者。据朱争平先生在《老上海的爵士乐》中记载：“爵士乐是在 20 世纪 20 年代由美国南部城市新奥尔良传入中国上海的。1923 年，美国人奥斯邦创办了上海第一家，也是当时中国第一家广播电台---ECO 电台，ECO 电台的建立为爵士乐在上海的发展提供了重要的客观条件。”(1)奥斯邦从美国所带来的爵士乐曲，随着电波飘散在老上海的洋房和里弄之中，使上海人第一次接触到了这种外来的全新音乐形式。爵士乐在最初进驻上海之时，正值爵士乐摇摆乐风格在美国最为流行之际，因此，在上海进行爵士乐演出的基本上都是大乐队(Big Band)，这样的大乐队人数编制大都在10 人左右，有些更大的乐队的人数能够达到 20 人甚至更多，这些乐队在演奏时所使用的乐器主要有：小号、萨克斯风、钢琴、低音提琴、长号、爵士鼓等;在演奏方式上，乐队大都按照事先准备好的乐谱进行演奏，并在演奏的过程之中，加入即兴的表演内容，以此进一步丰富乐队的演奏方式和乐曲的表现形式。演奏乐曲本身的结构相对来说较为整齐，主要以四小节或者八小节的方整乐句为主。同时，为了伴舞的需要，乐队所演奏的歌曲一般都带有较强的节奏感和韵律性，在和声部分则主要以三和弦、七和弦为主。早期在上海的爵士乐队基本上都在舞厅之中进行演出，所演奏的爵士乐曲大都是为宾客进行伴舞所用，当时上海比较有名气的舞厅之中，都有属于自己的爵士乐队，这些乐队中的乐师，大都是以菲律宾人为主的外籍乐师。孙琴安在《上海百乐门传奇》中这样记述:“当然，菲律宾乐手能够如此娴熟的进行爵士乐的演奏与当时菲律宾所处的特殊历史环境有关，当时的菲律宾还是美国的殖民地。因而，美国的爵士乐曲很快就传入到了菲律宾，或许菲律宾是爵士乐在亚洲的最先登陆地点。”(2)随着爵士乐曲在世界范围内的流行，菲律宾的爵士乐队也受到了热烈的欢迎，各个国家和地区的不同娱乐场所，都不惜重金聘请菲律宾来的爵士乐队，而这些爵士乐手很快就散布到了亚洲各个国家，这其中就有不少人从菲律宾来到中国香港，之后经由广州又辗转来到上海，并成了上海第一批菲律宾籍的外籍爵士乐师。 　　1933 年，上海百乐门舞厅正式成立，百乐门舞厅的开张标志着上海都市娱乐业鼎盛时期的到来，众多以菲律宾籍为首的外籍乐师和乐队相继登陆上海滩，这些外籍爵士乐师，凭借着高超的演奏技巧，很快就在上海滩的各大舞厅之内站稳脚跟，像百乐门、仙乐都等上海滩一流的舞厅，更是菲律宾乐师的天下，这些菲籍乐师的爵士乐演奏水准大都较高，因此很多人都慕名而来，为的就是能够听到这些纯正美妙的爵士乐曲。这些舞厅中，比较著名的菲人乐队主要有：提诺乐队、康妮乐队、罗平乐队，鲍比诺乐队等。同时，这些乐队成员的薪酬大都较高，一班好的乐队乐师人数大都在 18 人左右，开支在 5000-6000 元不等，每名乐师能够分得 270-300 元左右的酬劳。而百乐门当时新年晚宴的票价只有 15 元，上海一个普通工人的工资也不过 40-80 元而已，就连百乐门中“优秀”的舞女，一个月的收入也仅有 3600 元，较小规模乐队的开支也要 600-700 元左右，这样的薪金待遇在当时看来是非常可观的。(3)在大批外籍乐师逐渐占领上海滩的各个舞厅之后，开始逐渐有华人的面孔出现在舞台之上，其中最早的是华人鼓手梁敏、萨克斯风演奏者郑荣初、邱宗良、小号手郑广伟以及何达。这一时期，爵士乐凭借其丰富的艺术内涵和音乐特质，被越来越多的上海民众所熟知。虽然舞厅商业化模式的介入，使得爵士乐的艺术内涵蒙上了一层阴影，但这并没有改变爵士乐的本质属性。爵士乐作为一种独立的音乐形式，并没有成为工业艺术的产品，它的生机和创造力使得它能够独立于媚俗之外，继续行使着艺术本身的职责，此时作为艺术形式的爵士乐被赋予了更多的期望和不同的音乐精神，越来越多民众希望，通过爵士乐来使自己疲惫的心灵在那个动荡的年代感到一丝安宁。事实上，一种新的爵士乐风格的产生和形成的内在原因，并非来自音乐本身，外界社会环境以及民众审美趣味的改变，同样能够促进音乐本身的发展。而随着爵士乐内涵的不断更新，爵士乐作为艺术形态的一种，其影响力已经从美国本土逐渐扩进到东方的上海，越来越多的国家和地区已经开始认识并了解爵士乐，这是爵士乐独特音乐精神的又一次延伸，他已经开始脱离了固有的传统文化概念，从深层次的艺术文化形态中逐步丰富着音乐精神的内涵。 　　二、老上海爵士乐队的产生及进一步发展 　　熊月之先生在《上海的外国人(1842-1949)》中指出：“著名音乐家梅百器先生 ( Maestr