设计基础2单元讲义.doc

设计基础造型 3单元 讲义 课程名称：抽象形式转化 编 写: 石鹏翔 王冬蕾 杨东升 目录 二单元 抽象形式转化 第一章 抽象艺术与艺术设计………………………………………………… 一 艺术设计与艺术抽象……………………………………………… 二 我国传统文化中的抽象艺术………………………………………… 三 西方现代抽象艺术的启示…………………………………………… 第二章 抽象形态画面构成……………………………………………… 一 抽象造型的基本方式与类型…………………………………… 二 ………………………………………… 三 抽象形态与画面的空间划分……………………………………… 第三章 自然形式的抽象转换 …………………………………… 一 自然形式构成的类型与特点 …………………………………… 二 自然形式的抽象性 …………………………………… 三 抽象形态转换的基本程序 …………………………………… 第一章 抽象艺术与艺术设计 一．艺术设计与艺术抽象 从历史上看，抽象形式和抽象表现手法一直与艺术设计相结合，成为一种特有的造型手段。我们从非洲黑人艺术、美洲印第安人艺术、大洋州和亚洲各地的民族艺术,以及某些现代艺术作品中可以看到：艺术的抽象，作为一种重要的表现手段，从古至今一直被广泛利用，并且与具象艺术并行发展着。这些作品，具象与抽象、写实与写意的手法融洽地结合。有的作品完全采用几何形、点、线、面组合的构成形式，看起来很抽象，似乎与现实无关，实际上，它们都来自生活，是自然形象演化来的。图3 艺术设计，在表现形式和造型方法上既受使用功能的制约，又受工艺条件的限制，不像绘画那样自由。它要在制约和限制中施展自己的表现力，这就要求进行一定程度的单纯化与抽象化的造型处理。当然，抽象的造型处理，除客观条件外，并不排斥作者的主观探索、追求与创造性。云南景颇族织绣纹样“螃蟹”及海南岛黎族织绣纹样中的人物造型，都是按织造工艺特点在工艺制约中形成的半抽象几何化图形。“螃蟹”同写实的螃蟹相比，只是表现形式用途及艺术风格不同，并不说明作者造型表达能力的高低。图3—2 在现代艺术中，图案与绘画、绘画与工艺，在表现形式上没有明确的界限。图案构成从来都以装饰性结合抽象形式来表现，主要采用的是抽象表现形式，即点、线、面、几何形等。抽象纹样的构成，比具象纹样构成难度更大，要求作者具有高度概括和抽象化的能力,以及巧妙的构思和构图组织能力。现代标志设计多数采用抽象形式，往往取得比写实形式更为鲜明的视觉效果。图3—3ab 那种认为抽象就是乱涂、巧合、不需要基本功，无规律可寻的观点，是一种偏见。虽然在西方现代艺术流派中确有这样事例，但不经过认真推敲、精心设计，不具备相当的色彩、造型及构图知识，不会运用形式法则，是创作不出优秀的抽象艺术和设计作品的。 二．我国传统文化中的抽象艺术 我国六千年前的彩陶艺术，可谓原始艺术抽象的典范。彩陶纹样是对自然形象的高度概括、简化与抽象，是抽象形式的具体运用。人们能够将具体的鱼形、鸟形、人形、植物形逐渐改造成为集合抽象图形，是人类想象思维能力和艺术概括能力提高的表现。图3—4ab 商周时代的青铜器装饰，几乎没有具体形象的痕迹，展现了一个相当丰富的抽象艺术世界。尽管饕餮纹样的发展与当时现实生活及宗教信仰有密切联系，但其造型及表现形式毕竟与具象世界有相当大的距离。从我国丰富的传统陶瓷艺术中，也可感觉到抽象形式美的艺术魅力。研究古代陶瓷的造型，对培养形式美感，提高抽象造型能力很有益处。古代陶瓷器皿的形状、色彩、线型及纹样，不外乎从自然形象、动物、人物、植物或人体曲线、色彩、形状等类的因素中得到启示，再经过主观的想像、加工、简化，最后才使某些造型达到抽象的。陶瓷器皿上的密度与花釉体现了带有“偶然”效果的抽象形态与色彩美，同样具有强烈的艺术感染力。宋代有一种“冰裂纹”瓷器，裂纹本身是瓷器的缺陷，但古人利用这种自然形成的抽象效果，经过工艺上的改造，创造了世界上独一无二的艺术杰作。图3—5ab 我国古代象形文字是对自然形象的简化和变化。象形文字发展到今天的文字形式，同样经历了由具象到抽象的漫长发展过程。我国园林中的假山石，人们称为“抽象雕刻”。他们究竟是什么物象，可以由观众自己去想象。它同我国书法艺术及纂刻艺术一样，以其本身的抽象形式美吸引着众人，激起人们的美感。 图3—6abcd 三 西方现代抽象艺术的启示 我们在探讨抽象形式美的规律和抽象表现手法时，必然会涉及到西方现代抽象艺术。艺术的发展，具象与抽象，现实主义与浪漫主义是并行发展的。西方的美术，在古希腊和古罗马时代是比较写实的；到了中世纪神权统治时代，