01结构设计素描课稿.pptVIP

  阐述素描是造型艺术的表现形式之一,也是造型艺术重要的基本功之一。目的是了解素描艺术具有广泛的內蕴，在形式风格上更趋多样化。在作业过程中素描可以是具象的，也可以是抽象的；可以采用客观写实的形式；也可以采用夸张、装饰化的应用素描形式。 导 言 素描是造型艺术的表现形式之一,也是造型艺术重要的基本功之一。素描艺术具有广泛的內蕴，在形式风格上更趋多样化。素描可以是具象的，也可以采用抽象的；可以采用客观写实的形式，也可以采用夸张、装饰化的应用素描形式。总之，素描不是固定不变的绘画形式，它是随着时代发展而发展，又是随着某种特殊的需要而变化。 设计素描是平面设计、工业设计、环境艺术设计及建筑设计等各类设计专业必开的一门重点基础课程。它秉承了传统绘画性素描的艺术精华，将造型基础训练有机地同专业设计联系起来，并成为相对独立的基础课。如果说传统绘画性素描是为“纯艺术”（FINE. Art）服务的，那么，设计素描就是为“实用美术”（FUNCTIONAL ART）服务的。设计素描包括：形态的分析和对结构的理解、立体研究、材料分析、空间分析、形式练习、表现和表示研究，以及美学范畴的研究等。 设计素描有别于传统的造型基础素描，主要研究客观对象的内在构成关系与外观形式的整体感，从而超越摹仿，达到主动性的认识与创造，并将艺术表现形式以及艺术表现形式的视觉造型语言与专业设计有机结合，体现了科学与美学、技术与艺术的完美统一。 现代设计是自成体系的艺术与科学的结合，理性思维与形象思维的结合，技术与艺术的结合，实用与审美的结合。这些结合使艺术设计中的艺术因素改变了原来的性质，属于科学、技术和功能相结合的技术美学范畴。设计中的艺术问题不是简单的装饰与美化，更不是以“艺术”的手段施加于对象便可以成为完美的设计。设计素描的本质在于功能与审美的结合，最终服务于人类物质与精神的需要。因此，设计素描从纯粹绘画形式中分离出来，成为具有特定含义和指向性很强的一种设计基础训练方式。 设计素描应用范围 设计素描应用极为广泛，包括工业产品造型、平面设计、环境艺术以及服装设计、染织设计、书籍装帧、商业广告、包装装璜、装饰工艺、电脑动画、摄影、雕塑和建筑等领域。 设计素描的特点 设计素描作为设计艺术基础造型的一种训练手段和方式，必然有自身的特点。在其发展和完善的过程中，不断地受到西方传统美学观的影响和我国传统美学观念的渗透。在表现形式上，设计素描不以真实地再现自然为目的，而是从研究自然形态入手，获取客体的本质特征，然后超越客体的外在表现形式，达到主动性的认识与创造。由于设计素描的性质有别干其他素描，因此，它有如下一些特征： 设计素描的特点 客观性：设计素描必须遵守客观对象的本质特性，通过研究客观形态，藉此获得设计造型表现手段，开发造型思维创新意识，培养领悟美的能力并真实地传达设计创意和艺术表现，使客观在真实的基础上，建立一套完整的发现对象和表现对象的视觉传达交流体系。 本质性：设计素描不仅对客观形态表面构造特征进行分析与把握，而且还要通过对客观形态外部表层因素，发现客观事物的根本属性特征。通过设计素描的训练培养敏锐的观察力，思考力，分析与提炼、归纳能力。 逻辑性：这是设计素描最为重要的一个特点。形态与形态之间，形态与构造之间，形态与功能之间都存在逻辑关系。设计素描必须把握逻辑的推移，逻辑的切换，逻辑的发生和发展，进一步强化思维的辩证过程，进而理解事物，分析事物，对事物表面特征进行重构和演绎。 多样性：设计素描不仅研究形态的立体造型，还拓展到对形态的表现，如结构、空间、构成、材质、肌理、媒介和技法等，在表现形式语言上丰富多样：有形态结构与空间分析；有具象写实的超客观再现；也有从装饰到抽象或意象的主观表现。因此，设计素描研究和探寻的范围极为广泛，为艺术设计的创意和表现空间开拓了丰富的领域。 创造性：设计素描不以形式本身为最终目的，旨在探索客观世界的过程中去发现、寻找存在于客观事物中的审美特质，创造出新颖而别致的视觉形式，重新构建人性化的设计理念。 设计素描的历史及发展 设计是一门古老而年轻的学科。设计素描是随现代设计的发展而独立存在的一门基础学科，是设计活动和设计意识与人类生存和发展息息相关的精神文化产物。 如果将古代绘画与设计素描混同在一个概念下加以考察，它的起源至少可以延伸到约5万年前至1．5万年前；旧石器时代晚期。人类首度将设计素描的理论、形式和功能从传统素描中划分出来，应该归功于1919年德国包豪斯设计学校的创立以及瑞士巴塞尔设计学校拟定的《设计素描基础教学大纲》。《大纲》将素描一词之前冠之以‘设计”二字，确立了“设计素描”这一名词与概念。 设计素描的基本分类