绘画心理分析发简展史.docVIP

绘画心理分析发展简史 早在18世界末，欧洲精神病医生就开始把绘画作为一种诊断精神疾病的方法。现代心理学的先驱弗洛伊德发现：人被遗忘或被压抑的记忆，会以表象和象征的形式在人的梦里或者艺术作品中出现。病人们经常说他们无法用语言把自己的梦表达出来，单可以画出来。弗洛伊德的研究表明，对艺术作品进行分析是理解人类内部心理世界的一个途径。 佛洛伊德通常不主动要求病人画出梦中的表象，而另一个现代心理学的先驱荣格经常鼓励病人画画。荣格对人的原始心理模型和视觉艺术中一般性表现方式之间的联系做了研究，为人们理解绘画中形象的象征意义奠定了基础。荣格认为，通过象征物进行幻想是人的内心世界在经历心理创伤或磨难时试图寻求自我安慰的一种方式。 绘画心理分析是从对儿童的观察开始的。19世纪末人们开始关注儿童在绘画中所编写的内心世界。相对语言的表达，孩子们似乎更多地用绘画的形式表现他们的思想和情感。 1885年，库克（Cooke）对儿童绘画的各发展阶段进行了描述，而强调了这个阶段理论在教育方面的重要性。 到了20世纪初期，弗洛伊德的精神分析理论和荣格的心理分析理论开始兴起，绘画开始成为一种结合心理分析的艺术治疗形式。在20世纪中期则产生了两种不同的绘画治疗观点的对峙，代表人物是玛格丽特·诺伯格（Magaret Naumburg）和依蒂丝·格拉玛（Edith Kramer）。其中，诺伯格主张绘画治疗的作用是使病人对所