本土文化：广东艺术家不竭的灵感.docVIP

本土文化：广东艺术家不竭的灵感 　　江冰 中国作家协会会员、中国小说学会副秘书长、中国当代文学研究会常务理事、广东省中国文学学会副会长、广州市文艺批评家协会副主席、中国小说年度排行榜评委。曾为文艺评论杂志主编，报纸高级记者，现为广东财经大学人文与传播学院院长、教授。多年关注本土文学，一直热爱本土文化，。入选新世纪本领域最有影响的35篇论文，入选中国作家协会新锐批评家，入选“广东省十大优秀社会科学科普专家”。 　　调进广州十年，始终关注本土文化。一次，一位粤剧艺术家不无好奇地询问：没有无缘无故的爱，你为什么对广东本土文化如此投入？是呀，我也时常扪心自问：作为文学批评者，我的关注点为何集中一点？作为研究新媒体的学者一向接触最“洋”的时尚，为何日常兴趣却往往在最“土”的物像？我的冲动来自何方？试图从童年记忆、家庭出身、生活环境、移居城市、文化背景、学术生涯逐个“自我分析”，在返回内心深处的不断探寻中“叩问自我”，这个心结也许从1995年就系上，至今未解。面对广东艺术家的小说、散文、诗歌、雕塑、绘画、书法作品，我在品味评论的同时，其实一直在解“自己的结”。近年，几次文艺下基层活动，却使得我在书本和作品之外触摸到本土、触摸到民间、触摸到非遗、触摸到远古、触摸到传统――启示之一：本土文化是广东艺术家永远不竭的灵感，是我们广东地域文学“寻找自我”的一条出路。摘出几个片段与文友分享。 　　一、从沙湾琴声的聆听中感受地方气质 　　广州市区往南过江就是历史久远的番禺区，沙湾是番禺区辖的一个镇，从市区驱车一小时即到。她是广州市唯一国家级文化名镇。对沙湾，我印象最突出的是何氏宗祠的巨大和精美，何氏三杰在广东音乐中举足轻重，以及沧桑石板路与翻新镬耳房之反差，尤其是那条主街，有点可惜！假若修旧如旧，情调会更足，更有穿越感。非周末去，街巷安静整洁，居民悠然自得，人少换得清静。 　　沙湾的?莉向我们介绍，近代沙湾涌现出了极富盛名的广东音乐名家：“何氏三杰”的何柳堂、何与年、何少霞。广东音乐四大名曲中的三首《赛龙夺锦》、《雨打芭蕉》、《饿马摇铃》也都是出自沙湾何氏之手。“何氏三杰”的爷爷何博众，不仅创作《雨打芭蕉》，还练就了“十指琵琶”，有着“琵琶大王”的美誉。传说何博众一次行船，遇到一位江西琴师，请求演奏，几个小时后，何借对方琴弹奏，一曲未了，江西琴师吓坏了！因为何博众不但把刚才听到的曲子都弹出来了，而且技胜一筹。何博众的嫡孙何柳堂、何少霞、何与年继承家族传统，音乐造诣个个了得！其中何柳堂竟然是武状元出身。到了纪念馆，得知尘封62年的何少霞遗物得以幸存重见天日，几乎就是电视剧情节，精神错乱女儿坚持父亲没死在屋里睡觉，一生阻止外人进入。 　　在沙湾静谧的氛围中，我油然生出一种感受：广东音乐里有一种属于岭南、属于广东的气质，灵动、活泼、阳光、透明、流畅、鲜活，对生活充满希望，人生就是“步步高”，就是扒龙舟，就是日日生财；人生也是“雨打芭蕉”，有清新的味道，有恬静的时光，有雨后的休闲。她有文人的雅趣，但绝不是纯粹的、王维式的，抑或贾岛式的、而是比陶渊明的“采菊东篱下，悠然见南山”更加日常化、更加接地气的那种生活趣味，似乎离大自然很近，几乎就是日常，几乎就是生活本身。她不小气不局促，但似乎有不似北方的雄浑和大气；她少有怨气更无戾气，少有金戈铁马，无霸王别姬的悲伤，更无“二泉映月”刻骨铭心的伤痛，也许岭南的气候原本就是四季常青，一阵台风过后，又是一轮春天，没什么值得要死要活，没什么值得想不开，所以开朗，所以明快，所以透明――这是我理解的广东音乐，也是沙湾琴声的一种地方气质吧？ 　　二、从高高的瑶山回望广州 　　我住的小区后面是农科所的一块地，广州市政府早就规划征用了，因为多年没有开工，引得各种身份的外来人口圈地种菜。连南瑶山卖菇的老张，就在那里有一个窝棚，守着几块菜地。我认识他有七八年了，偶尔与他路边聊聊天，偶尔买些他自己栽自己吃不外卖的蔬菜。从老张口里知道什么是真正的有机菜，长豆角如何不打农药，韭菜如何鲜嫩，瑶山如何风光――前一段他说要回家盖屋，说回来还要送给我一个南瓜。几十天后散步却发现小屋夷为平地，老张不知去向，不禁戚戚，若有所失――仿佛老天安排，不几日就有一个机会去老张向我描述过多少次的家乡连南。连南瑶族自治县，很清静的县城，自然无法见到老张，何况他是否住在城里？但连南让瑶族走到面前，遥远的历史被空间穿越。神情不禁恍惚，好在同往连南的瑶族诗人唐小桃又把我拖回现实―― 　　瑶族有排瑶和过山瑶，前者因筑屋于山坡，一个山寨聚合几个家族，形成排楼，分氏族有序居住。过山瑶意在吃尽一山迁居一山，可谓靠山吃山，是比“逢山有客客居山”客家与大山联系更加亲密的山民，难怪瑶族歌谣：“官占平汉占坡，把我们赶到山窝窝”。真正的弱势民族。面对面遭遇是在去南岗瑶