电影的37个断片-OCT当代艺术中心.doc

关于“电影”的37个断片 董冰峰 电影之后 1．长期以来，中国公众面对两种截然不同、但却根深蒂固的电影影像系统：一个是自1949年以来电影为意识形态表述的主导地位下的政治意见工具，一个是自1979年以来改革开放后对代表着全球电影工业帝国好莱坞美学的全盘接纳，前者时刻描述、定义着电影作为政治工具的话语权力与影像规范，后者则全面主导了去政治化（另一种政治）后的全民娱乐形态的标准。 2．1990年代以来，中国独立制作（纪录片和电影）的兴起逐渐成为个人影像方式的立场与态度，成为“第三种电影”；至90年代中后期，政治的宽松和技术上的可能（DV微型数码摄像机和后期简易电脑非线性编辑系统的普及）引发了另一股全民个人影像的潮流，与此同时，艺术家的影像创作也随之发生根本性的、技术与观念上的变化，从早期粗糙的记录与无剪辑状态的制作状态，发展为更为的专业的影像拍摄与制作等多种创作途径，并在形式语言中逐渐摆脱“录像艺术”狭隘的形态范畴，更接近“电影感”，电影创作成为可能。 3．无论“第三种电影”或个人影像的产生，都说明了电影创作与现实、经济与政治之间复杂的互为作用的关系。 4．我们在此处描述的“第三种电影”模式，其实更接近雷蒙·贝洛（Raymond Bellour）1997年，汪建伟的影像作品《生产》，相继参加第10届卡塞尔文献展和日本山形国际纪录片电影节后，开始出现有关