2013年公开课《实验性水墨》教案设计.doc

2013年《教学能手》教案设计 实验性水墨 ——新水墨探究 课题：《实验性水墨》 执教人：东莞市石龙中 郭焕霞 授课时间：8周 授课地点：美术2室 学生人数：56人 听课对象： 艺术科组全体老师 【教学目标】 认识目标：了解什么叫水墨，并尝试了解当代水墨艺术的时代特点。在欣赏和对比中感受新水墨特性和表现方法。 知识目标：激发学生对谁水墨艺术的兴趣和大胆尝试各种新材料、新技法，让学生自主体验新水墨探究的乐趣。 情感目标：1、培养学生挖掘当代艺术多元性的创新意识。 2、培养学生探索新元素，新方法的兴趣。 3、使学生在生活中通过体验更能接受新水墨的艺术语言。 【教学重点、难点及解决办法】 教学重点：引导学生认识新水墨艺术的概念和精神，及通过各种材料进行大胆尝试，进行各种水墨技法的实验。 教学难点：1、对当代水墨画的欣赏，尝试从多角度理解当代实验水墨作品的意蕴。 2、通过体验，学生自己能从实践中得出一些新方法，新思路的表现水墨艺术的方法。 【教具准备】 课件，基本水墨工具（毛笔，墨汁，国画颜料、宣纸，调色盘）、（纸巾、牙刷、盐、喷水器、洗洁精等、） 【学具准备】 素描本， 笔、特殊材料水墨工具（根据实际情况，可以不用带） 【教师课前准备】 传统和当代水墨作品的图片 当代实验水墨代表人物介绍资料（吴冠中、刘子建） 水墨探究创作过程录像片（一些技法的实验视频） 老师实验创作的作品 提问：现当代画家在探究实验活动中创作的作品是水墨画？为什么？ 【学生课前准备】 收集身边各种有吸水性的材料，或者有纹路的东西。 分析老师的提问，根据个人的喜好从图书馆、网络等途径查阅有关现当代水墨实验的资料。 【时间分配】 第一部分 通过PPT上的作品，结合课前学生回去查找的资料探讨分析来说明“传统水墨画”和“当代水墨画”的差异，和总结学生了解到“心得”。 第二部分 教师引导，通过实验水墨录像，分析洗涤剂水破墨法，拼贴法、揉捏、牙刷撒喷等综合手段技法。 第三部分 学生分组讨论，选择所需要的工具，在探索中讨论主题，尝试合并创作一个完整作品 第四部分 老师巡察，指导学生继续创作作品，并分享个小组的作品。 第五部分 随意选一幅作品，请一位组员说说创作心得。 第六部分 要求其他学生回去整理一下课堂心得，连同作品一起发到老师邮件里。 下课！ 【教学过程】 课堂导入 欣赏作品并道出本课学习目的： 师：在中国的艺术历史里，曾经有场影响当代艺术流派形成的运动，叫“85美术新潮运动”从此，中国现代艺术运动出现了一个由传统形态过渡现代形态的现象，严格来说，这现象是中国文化传统在其现代化进程中的一次局部自我调整。它的演变动力依然来自中国社会和中国文化内部。水墨艺术具有突出的表现。尤其在90年代以后这些具有现代艺术特征的行为被一些美术评论家定为“实验水墨”，并逐渐形成一个艺术流派。今天我们来尝试去了解它。 学习活动设计 第一阶段： 师：“国画，中国画，水墨画，水墨，这些都是中国传统文化精神的一个象征性标志，也是代表东方艺术的特有的象征。” “水墨”这媒材至今任牢牢扎根当代中国画坛。这种媒介从古代发展至今，出现多样性的运用。首先，“水墨”具有独特的视觉性，很多有东方艺术情节的观众，通过视觉加特有的精神内涵，构成表达精神内容。其次，“水墨”的当代性，中国笔墨能够产生的视觉冲击效果和力量表达效果的特性。 “传统水墨画”：传统的水墨画，依南朝谢赫的古画品录评论：讲究“气韵生动”，不拘泥于物体外表的肖似，而多强调抒发作者的主观情趣。中国画讲求“以形写神”，追求一种“妙在似与不似之间”的感觉 讲究笔墨神韵， 讲究“骨法用笔”，不讲究焦点透视，不强调环境对于物体的光色变化的影响 讲究空白的布置和物体的“气势”。 可以说西洋画是“再现”的艺术，中国画是“表现”的艺术。国画是要表现“气韵”、“境界”。 在中国画中，以中国画特有的材料之一，墨为主要原料加以清水的多少引为浓墨、淡墨、干墨、湿墨、焦墨等，画出不同浓淡（黑、白、灰）层次。别有一番韵味称为“墨韵”。而形成水墨为主的一种绘画形式。 “现代水墨艺术”：水墨在中国经历1000多年发展，出现了不同的面貌，受到西方现代艺术的影响，许多画家已经不满足于中国画限定的表现方法，材质等，为了寻求一种全新的超越，现代抽象的艺术、超现实主义的艺术，象征性的艺术和中国笔墨相结合就产生了实验水墨。水墨仍然利用传统的资源（水、墨、用笔等），却背离传统的道路，画面基本框架与视觉趣味已经与传统中国画很不相同。由于渲染、拼贴等方法、材料的使用和对具象形象的舍弃，使画面具有鲜明的抽象形态，