谈谈你对造型、表现两个概念的理解。.docVIP

谈谈你对“造型”、“表现”两个概念的理解。 “造型·表现”领域是指运用多种材料和手段，体验造型乐趣，表达情感和思想的学习领域。造型是具有广泛含义的概念，但在小学的学习领域中不是以单纯的知识、技能传授为目的，而是要贴近学生不同年龄阶段的身心发展特征与美术学习的实际水平，运用描绘、雕塑、拓印等手段和方法，鼓励学生积极参与造型表现活动创作视觉形象的艺术创作活动。表现则是通过美术创作活动来传达观念、情感和意义的过程。造型与表现是美术创造活动的两个方面，造型是表现的基础，表现是通过造型的过程和结果而实现的。本学习领域在低年级阶段强调感受、体验和游戏性，看、画、做、玩融为一体，模糊学科门类界线。随着学生年龄的增长和学习的深入，美术学科知识的轮廓会逐渐适度地显现。 2.结合自己的教学，简要分析通过“造型?表现”领域的学习活动，学生应达到的三大目标。 第一，知识目标：认识与理解线条、形状、色彩、空间、明暗、质感等基本造型要素，并能运用对称与均衡、节奏与韵律、对比与和谐、多样与统一等组织原理进行造型活动。激发想象力和创新意识。（知识目标基本概括了造型艺术语言的要素和原理） 第二，能力目标：通过对各种美术媒材、技和制作过程的探索及实验，发展艺术感知能力和造型表现能力。（能力目标则要求学生体验学习过程，掌握学习方法） 第三，情感态度目标：体验造型活动的乐趣，产生对美术学习的持久兴趣。（情感态度目标突出艺术教育的特征，强调了体验乐趣产生兴趣，并形成一定的价值态度） 设置“造型·表现”学习领域旨在突出学生的学习活动方式，淡化过于强调学科特色的倾向。本学习领域不是以单纯的知识、技能传授为目的，而是要贴近学生不同年龄阶段的身心发展特征与美术学习的实际水平，鼓励学生积极参与造型表现活动。在教学过程中，应引导学生主动寻找与尝试不同的材料，探索各种造型方法；不仅关注学生美术作业的结果，还要重视学生在“造型·表现”活动中参与和探究的过程。 3.谈谈你对教学设计中力求体现人文性、综合性、创造性、情趣性、主体性等新教学理念的认识。 立足于学校美术教学实际，加强美术能力与人文素养的整合发展，依托地方美术资源，紧紧围绕美术与生活、美术与情感、美术与文化、美术与科学这四个方面进行实施，逐步形成特色化的美术教学策略。通过多种美术的相互沟通、相互启发和相互支持，为学生地方性美术学习能力以及整合性美术感觉的形成创造良好条件。并强调以学生的生活经验为线索组织学习，引导他们参与美术文化的传承和交流，注重学生的情感体验，致力于学生创造潜能的开发，为每个学生的发展提供可能。 人文性 新课程标准的一个重要特点是将美术课定义为“必修的艺术文化课”，把美术教育定义为人文教育，即美术文化教育层面上来，加强美术教育人文特色的渗透。也就是说，属于文化教育范畴的美术学习首先是一种文化学习。必须让学生建立起文化的概念，使他们看到美术风格、流派的演变，看到艺术与社会、文化的关系，看到不同地区多元文化的面貌。我们可以从学生身边熟悉的美术文化开始，如了解历史地位；民居的建筑特色；工艺美术师的丰富的美术作品。充分挖掘单元主题的人文精神，突出美术学习的人文价值。 综合性 教学设计体现综合性理念，把美术学科和其他学科有机地融合在一起，不生搬硬套。按照学科切入式与学科融合式相结合的方法组织、设计教材内容。突出美术能力的培养目标，强调美术通感的设计。 创造性 爱因斯坦指出：“创造力比知识更重要，因为知识是有限的，而创造力改变着世界的一切。”我们要为学生创造最适宜表现的空间和条件，给他们一片天空，让他们插上想象的翅膀自由飞翔、自由创造。真正以学生为中心，注重学生创新精神和创造能力的培养，这是新课程改革的核心。在课堂教学中让学生真正发挥学习的主体作用，留给学生充分的空间，多启发学生开展丰富的想象，是学生具有开放性的心理。 情趣性 活动过程设计符合小学生的学习心理和身心发展的特点，联系学生的儿童生活，课堂导入形式活泼、有趣，激发学生学习美术的兴趣。 主体性 对美术教育而言，更重要的是以学生作为主体，重视个性培养，开发学生智力潜能，发展学生的创造能力。培养学生能自主学习掌握美术知识和技能，提高学生美的感知力、表现力、创造力、鉴赏力，使学生身心全面发展等，是美术学科教学的关键之所在。 在教学过程中我们应该最大限度地让学生根据自身的发展需要来支配自己的活动，保证每一个学生在自己原有的水平上获得最好的发展。 4．设计课程时，努力体现综合性教学探究式学习的原则是哪些。 第一，个人与集体合作的方式相结合。学生在集体中能得到多层面的启示，又可以相互协作。教师应选择合适课题，突破常规教学模式和学科的界限，为学生创设集体创作的氛围。 第二，传统文化与外来文化相结合。教师可根据主题，引导学生感受不同国家、地区、民族的美术文化，认识人类的情感、态