3D动画和艺术的关系(共2340字).docVIP

3D动画和艺术的关系(共2340字) 本文 CG（computergraphies的简称）这个名词越来越被人们关注，也逐渐成为电脑动画的代名词。电脑动画广泛应用在电影中，《阿凡达》、《唐山大地震》等一系列影片都在三维动画特技逼真虚拟空间的光芒的点缀下变的格外耀眼。在国内越来越多的大学开设了影视动画学院或者专业，各种CG年会、动画艺术节如火如荼的举办着，并且在电影电视中看到越来越多的中国制造的动画片。说到这，我们不仅要问：动画艺术到底是一门怎样的艺术，我们如何欣赏它？怎样才能创作出优秀的三维动画作品？怎样对待三维动画中的技术和艺术？ 1认识三维动画 三维动画又称为计算机动画，是利用计算机硬件和软件生成具有长、宽、高三度空间的动画。它可以模拟现实空间中逼真的场景和物体，也可以模拟物体的自然运动；它可以虚拟宏观的物体表象，也可以虚拟微观的物资内部结构以及自然界中奇特的现象如雷电、爆炸、气流风暴等等。随着计算机硬件和软件技术的日趋成熟，利用三维动画技术，没有我们作不到的，只有我们想象不到的东西。 2三维动画的技术性 三维动画的生成主要靠计算机的硬件和软件共同搭建的平台完成，它是一门技术性非常强的学科。对三维动画软件技术的熟练掌握有利于三维动画艺术的表现。三维动画技术的外部平台是计算机的硬件。三维动画完全借助计算机来实现传统电影中的角色、场景、灯光、镜头和最后的渲染输出。不管是角色模型的塑造和动作的设定，还是灯光材质的表现和摄象机的运动都需要大量的程序运算。三维动画的实现除了需要计算机硬件支持外还要有专门为其开发设计的软件。现在流行的三维动画制作软件有：MAYA、3DMAX、SOFTMAG、LIGHTWAVE等。这些三维动画软件一般都具有创建物体的模块、材质编辑器、修改编辑器、运动编辑器、环境编辑器、外挂程序、渲染输出编辑器等等。这为三维动画的创作提供了更为广阔的空间。 3三维动画的艺术性 艺术的本质是审美，艺术是人类创造的愉悦自己生活的某种形式，在艺术中凝聚的是人的情感欢愉和人性美好的追求。从这一意义上讲，任何艺术决不能无视情感，决不能偏离人性的审美需要，花样翻新的艺术形式在本质意义上，最终都应当归结为造就人性美好的境界而存在。同样的，动画片作为艺术的一个载体同其他艺术形式一样担负着传达人类情感与思想的媒体作用。不仅如此，由于动画片自身特有的表现方法使得它的表现力往往会超越其它的艺术载体。动画艺术无论是传统的动画艺术还是电脑动画艺术，无论是二维的还是三维的，它们创作的目的都是为了让观众赏心悦目，并且被感动。动画是创作生命的艺术手段，情感不是抽象的说教，而是通过行为流露出来的内心世界。动画艺术家的工作是创造性的自己直接体验过的情感生活或者间接体验过的情感生活，没有情感表现的动画作品是绝对不会吸引观众的。作为欣赏者，人们常说“某影片令人感动”、“某角色招认喜爱”，观众记住了这些形象，这些电影故事往往是因为被这些作品传达出的情感所感动了，比如美国经典动画片《小鸡快跑》生动的叙事即贴近生活又浪漫有趣，小鸡面对困难，面对危险以及挑战时的态度使人们受到一定的鼓舞和启发，并且从中获得克服困难的勇气和生存的信心。艺术需要情感的投入，这样才能准确的把握艺术形象的特点、性情。 4三维动画技术和艺术的关系 在我们的创作过程中我们常有这样的困惑：拥有高能的计算机，掌握了相当多的电脑技术却做不出来成功的作品。或者有了巧妙的构思，却不知道如何去实施去表达，最终结果往往不尽人意。三维动画是一门技术性非常强的综合艺术，它所涉及的学科类别众多，涉及到计算机、数学、物理学、美术、音乐、影像技术等等。三维动画创作是一个系统工程，不管是技术上还是艺术上都是一个完整的体系。笔者认为三维动画技术与艺术的关系体现在以下几个方面：三维动画艺术语言是本体。我们关注一门艺术是因为艺术形式本身作为一种传播媒介，激发人们的神经和感官引起人们的感情共鸣，揭示一定的主题，而这一切都要靠艺术语言自身的表现和感染力来实现。一部好的影视作品，首先打动我们的是影片的内涵，视听语言的表现力和感染力，而不是技术。载体和手段永远是为三维动画艺术表现服务的。一部好的三维动画作品不可能将所有技术上承载的效果都运用上去而是要根据剧情或主题的需要而加以选择。所以不是为了技术而技术，而是为了艺术而技术。三维动画艺术语言的表现必须依赖技术手段。三维动画是借助计算机硬件和软件共同完成的，可以说没有计算机硬件和软件技术就没有三维动画，技术上的更新会更加丰富三维动画艺术语言的表现形式。所以我们画艺术语言的同时也要寻找技术。这样才能使三维动画这门艺术形式更加具有生命力和吸引力。 艺术是本体，技术是手段，艺术的表现离不开技术，技术总是为艺术服务