小议西路庐剧的音乐表现风格(共4673字).docVIP

小议西路庐剧的音乐表现风格(共4673字) 有“山腔”之称的西路庐剧具有一股浓郁的山歌风，与东路庐剧与中路庐剧相比，其整体音调较为粗犷高亢，主要唱腔———花腔旋律起伏较大，音域较宽广，与其他中部地区的音乐形式相比，演唱起来尤其显得粗犷高亢，在唱词音韵上也一直保持着生活化、口语化的民歌风格，这是因为西路庐剧大都直接来自大别山民歌，有的本身就由大别山民歌稍加装饰形成，有些唱腔甚至就是大别山地区语言声调的放大和夸张。皖西大别山民歌的基本调式为五声羽调式，其多以围绕主音的“反波浪”式旋律线进行，常见小六度、小七度、八度、十度的跳进音型，西路庐剧的创作者们便经常将其简单改编一下，从而形成西路庐剧的花腔。如花腔小戏《对药调》。此唱段中，小六度旋律音程跳进频频出现，其旋律始终围绕着骨干音la以“反波浪”式的框架进行，使得委婉起伏的旋律之间始终有着严密的联系，整体欣赏又觉朴实无华，一幅山区初春采茶图跃然眼中，甚至在简短唱段中可以嗅到泥土的芳香，极富有山区生活气息，许多业内人士对于这种典型的民歌改编的创作方式还衍生出一种说法，认为西路庐剧的花腔可能就是脱胎于皖西山歌《慢赶牛》中的歌种《抢句子》，这是极具道理的。此外，西路庐剧的花腔多以反映劳动人民生活情趣为主要内容，也有一些讽刺喜剧和闹剧，如《卖线纱》、《上竹山》、《借妻》、《骂鸡》等，[2]6主要呈叙述作用，然而这种叙述却不像主调那样平缓，它的旋律通常呈起伏跌宕的走向。在西路庐剧的花腔唱段中，每一小乐句几乎都会出现小高潮，有时为了修饰，艺人们还会在这些高潮部分添加倚音，并时不时地进行加花、变奏（这些手法一般不会记在乐谱上），不仅如此，每一乐句的旋律线走向又几乎都是呈一种整体下滑状态。这种音乐形态在表现时比较难以驾驭，真声区很难在较短的音乐时值中达到圆润的音色效果，所以艺人们通常会使用小嗓子（即假嗓子）来演唱。从上面两个谱例可以看出，两段旋律都是以la为骨干音进行修饰加花，并且在每一乐句的结尾处都会由la进行下滑处理，这种跌宕的旋律行进再配上非常口语化的方言，不论是《打补丁》还是《慢赶牛》都散发出浓郁的山区小集的气息，西路庐剧的花腔此时更显得“有据可依”、“有根可查”。作为西路庐剧花腔的主要美学特征，高亢粗犷、起伏跌宕的旋律线条走向的形成并不是一种偶然与随意，它与其形成及传播的时间、地点、创作主体等有着密切的关系。在口传文化占主导地位的中国传统的农耕生活中，人们的生存知识、行为规范以及审美意趣等主要都是依靠口头语言来完成及传承的，在众多的口头文化方式中，歌唱依据其朗朗上口、优美动听的独特魅力占据主要地位。歌唱这种文化方式是以语言为根基的，尤其是地方戏曲艺术，一般都孕育于丰富的各地声调、腔调、声腔及方言音韵之中，可谓是多彩优婉。语调的高低和时间是一种函数关系，随着时间的推移或升、或降、或平、或高、或低，或成拱型、或成波形，表现在图纸上很像音乐中的旋律线，听起来有较强的音乐性，尤其是汉语语系，而汉语语系又分为四大音调———平上去入，就愈加给人一种流动感。安徽大别山区地处中国湖北省、河南省、安徽省交界处，是长江、淮河的分水岭，受楚文化的影响很深，[4]155人文环境具有一种瑰丽的浪漫性，语言音调也富有大胆夸张、丰富斑斓的色彩，去声音调体系恰恰符合这一要求。位于这一地区的各种文化形式，追求的是不拘礼法、卓然不屈的文化精神，即使是纯粹的原生态艺术形式———民歌小调、说唱曲艺等，也处处透露出随意的、感性的美学特征。民歌小调、说唱曲艺等直接衍生于大别山区，其唱词、吐字等与当地的方言非常相似，勿容置疑，在这样一个语言环境中诞生的西路庐剧花腔，必然强调吐字的本土化、强调音乐中的依字行腔、强调情感的迸发。正是大别山区楚文化的去声音调体系，沉淀出西路庐剧花腔这种高亢粗犷的音调、帮腔吆台式的演唱形式等旋律风格，并随着岁月的积淀形成一种稳定的音色审美特征。 旋律是横向的，其音符一个接着一个，是一连串的乐音组合，而音乐结构则是纵向的，是附加在旋律线上的东西，形成结构的最基本的方法就是和声，是同时响起的乐音。乐曲正是因为有了这种结构和旋律经纬线似的交织，才能同时拥有美感和深度。从结构上看，产生于劳动人民生产生活中的西路庐剧（尤其是传统西路庐剧的花腔小戏）扎根于山区土壤中，始终保持着天地之性情以及自然地域特点之神性，所以它不可能像西方音乐那样很理性的由专业的作曲家来配置和声,那就无法形成严谨的音乐结构，这种无和声的单声部旋律进行也是大多数传统的中国民族音乐共有的特征。对于西路庐剧花腔音乐来说，单一的旋律线并不代表它没有音乐结构，其结构其实是潜藏在横向的旋律音程中。与大戏相比，作为一个知名度不高的地方小戏，早期西路庐剧的剧本似乎只记载唱词，而唱腔（特别是花腔）一般只是借助简单的乐谱来流传，使用