包豪斯教授瑞士画家保罗克利选读.pptVIP

包豪斯教授 瑞士画家保罗?克利 个人生平 保罗?克利（Paul Klee，1879～1940）是德国著名表现主义绘画大师，出生于瑞士。受从事音乐工作双亲的熏陶，他很小就显露了其过人的艺术才华。 1898年（19岁）克利来到德国的慕尼黑学习绘画，师从著名画家弗兰茨?冯?施托克。 保罗·克利当兵 个人生平 1901年（22岁）他前往意大利学习绘画，七个月后回到了伯尔尼专心于美术创作，这一时期克利创作了一系列具有讽刺意味的版画作品。 1905年（26岁）克利接受了印象派的创作理念。 1911年（32岁）克利认识了奥古斯特?马凯和瓦希里?康定斯基，并与弗兰茨?马尔克等人共同结成了小团体“青骑士”，期间抽象绘画先驱者康定斯基给克利的艺术带来了较大的影响。 个人生平 1912年（33岁）克利参加了在慕尼黑举办的第二届“青骑士画展”，接受了立体主义的绘画理论，同年结识罗伯特?德劳内，德劳内“如诗如乐的”绘画引导他走上了对音乐与绘画如何完美结合的探寻之路。 个人生平 1914年（35岁）突尼斯之旅让克利从色彩抑制之中解放出来，北非的强烈阳光和绚丽色彩给克利带来了极大的震撼，他进行了一系列生动的水彩画风景写生，在这些作品中犹如儿童画中所表现的形体一样，风景对象被其简单化，这一经历成了克利绘画创作的转折点。 个人生平 1920年（41岁）克利在慕尼黑举办了大规模的个人画展，并撰写了题为《创作信条的自白》一文，阐述了自己的艺术理论。同年末，德国包豪斯设计学院邀请克利任教，在包豪斯的教学活动中，克利对艺术的目的和手段进行了深刻的反省，并于1925年（46岁）出版了总结其教学和创作经验的著作《教学笔记》，时至今日，该书仍成为美术及艺术设计教育家们权威性的参考书籍。到了20世纪30年代，纳粹主义充斥了全德国，为免遭其迫害，克利被迫辗转流亡于意大利、法国等地。 个人生平 1933年底（54岁）克利来到了政治上保持中立的瑞士，开始专心于绘画创作，这个时期克利的绘画表现更加大胆，大量地使用简洁的线条和抽象的符号表现其艺术观念。 1940年（60岁）克利因心脏病突发而逝世。 在克利的绘画生涯中，他始终在思考着图像节奏的概念。下图是克利在1930年（51岁）创作的节奏系列中的两张代表作品。《节奏的》中运用简单的黑白灰三色搭配不规则的矩形几何图案，富有节奏感的水平及垂直色带的安排让参观者无论选定哪一种颜色，视线怎样跟着它走，其结果都是清晰明朗的节奏韵律之感，黑白两色的强烈对比会让我们想起了钢琴的琴键。而名为《更严谨更自由的节奏》中我们能看到克利独具匠心的安排，用黑色和灰白色，蓝色和棕色两组 对比强烈的色彩，形象地表达了“严谨”和“自由”这两个有点矛盾的主题概念，而画面颜色的搭配似乎让我们感受到了音乐中最基本的两拍节奏，强-弱-强-弱的走向，实现了色彩与旋律合二为一的画面效果。 《节奏的》 《更严谨更自由的节奏》 作品赏析 克利热爱音乐与歌剧，在他的作品中我们常常可以感受到凝固的音乐美感。克利将音乐的许多元素转化成具象的符号，用这些符号在有限的画面上为我们展示出画家无限的、充满热情的心灵世界。 在克利的绘画语言中，拉长变形的五线谱音符一直是一个其主要的表现符号，从《红色背心》中我们可以看到，克利运用简洁的、变形的五线谱符号，通过夸张的漫画表现手段把一位绅士活灵活现地展现在画面上。鲜活的黄色调运用，给人以生动童趣的感受，令观者不由得产生发自内心的微笑，带给人以愉悦的视觉享受，展现了克利自由纯真的内心世界。 《红色背心》 《凝视》中抽象化的眼睛透过特殊的造型表情灵动起来，克利的特别之处在于将其音乐意向透过形体浮现出来，虽然看似只是人类的五官，却能将象征音乐的符号巧妙地组织并融入画面中，其极具张力的形式表达，能让观者随着画家的线条去展开无穷的想象，我们好像是在聆听作者的讲述，像是在观赏一部“看”得到的音乐作品。 《凝视》 色彩在克利的笔下就如同琴键在音乐家的手指下一般灵敏，克利一直致力于将光影和色彩相结合，在其笔下，色彩反映的是其心灵的感受。他特别强调明暗对比，把明暗转到色彩领域，使每一种调子和色彩相呼应，不是用黑白来表示明暗，而是代之以色彩关系。也就是说克利拒绝用光线自身的方式来呈现光影，而是把光当作色彩的活动，这样在克利的画面上光感和色感融会在一起，使人们深切感受到什么是纯粹的色彩。 《柠檬收割》是一副活力四射的作品，克利运用简单灵动的随性线条生动形象地勾勒出了收获的喜悦，用绚丽的色彩表达了夏天的热情。图中底色上的大块绿色及黄色的运用让观者好像看到待收获的柠檬园，简练的线条勾画出农夫采