一张能进入客厅的藏毯.docVIP

一张能进入客厅的藏毯 　　传统手工艺不是旅游的附属品，而有其尊严与价值。中国的传统工艺，如丝绸，如瓷器，都曾是受到世界追捧的『奢侈品』，而今，这些饱含了精妙『身体技艺』的东方式奢侈品，其审美与品质正在逐渐黯淡，与人们的日常生活也渐行渐远。这就是为什么当我们看到醍醐团队研发的藏毯时，感到眼前一亮。 　　 　　西藏是一个十分具有感召力和影响力的地方，它独特的宗教和文化资源，形成了一个无形的文化壁垒，精神高度和地域局限共存一体。如何让西藏艺术和藏式美学走出高海拔藏区，融入更多人的生活里，这是张俊彦与他参与创立的醍醐品牌想要做的事情。 迷“藏” 　　西藏被很多有梦想的年轻人视为精神高地，因为一次藏地之旅而改变人生轨迹的不乏其人，前媒体人张俊彦便是其中之一。2012年，张俊彦和朋友第一次去西藏旅行，短短的十天，让他留下了深刻的印象，“天空好看，仿佛与大地只隔五厘米。不管早上有没有雨，中午总能出太阳，晚上则天黑得很晚。跟在内地的经验完全不同。” 　　 　　本打算到此一游的张俊彦和他的朋友们竟然再三驻足，除了游记中被标签化了的各种景点和风物，他们还看到了一个完全不一样西藏。藏地的那些充满生命力，透着灵气的艺术作品让他们惊喜不已。他们流连于拉萨八廓街的唐卡店与唐卡画室，去大昭寺、桑耶寺寻找前代宫廷和民间壁画。通过朋友的关系，接触到一些西藏当地的现代艺术家，他们开始对西藏的历史、宗教和艺术产生浓厚的兴趣。 　　 　　藏区的交通十分不便，宗教又不具兼容性，地域文化独处高原，自成体系，因而商业化模式并未过多染指当地的文化艺术领域。通过一段时间的接触，张俊彦发现西藏的现当代艺术资源十分丰富，具有扎实的基础，但缺少渠道和平台去让大众了解，一些传统的西藏艺术家，如唐卡画师等，对艺术行业的认知比较薄弱，缺乏引导……张俊彦看到了西藏艺术市场巨大的潜力，萌发了要为这些珍贵如高原氧气的艺术做点什么的念头。 跨界 　　西藏的艺术市场尚处在比较初级的阶段，缺乏专业的机构去整合资源、策划及传播本土艺术。经过反复研究后，张俊彦和他的朋友们决定发挥各自的优势，创建一个全新的梳理、阐释和推广当代西藏艺术的综合性平台。 藏毯在藏族人的宗教生活中扮演了重要的角色，虔诚匍匐跪拜的佛教信徒。 　　苏珊?桑塔格说，这世界上有许多东西尚未命名，而很多东西尽管已经命名，却从来没有被描述。将藏艺变成文化产品就是一条尚未被描述的路，这对张俊彦和他的团队来说是全新的领域，好在情怀和专业都在。一起去西藏的朋友，后来的合伙人之一，也是媒体人的盛立宇，为了更能了解藏艺，在复旦大学念博士时选择专业方向为西藏佛像艺术的现代性，加上之前做编辑时对当代艺术的了解和积累，门外汉们在这条陌生的路上积蓄力量。去西藏摸底、探访当地艺术家、与自治区政府交流……通过一段时间的筹备之后，“醍醐”就此诞生。从一开始只是一个向大众展示西藏艺术家作品的构想，到后来突破传统的画廊模式，成为一个深度展示西藏文化艺术魅力的平台，醍醐团队一直在摸索和实践着。 传承 　　打开醍醐的官方网站，一张张高清的图片串联起藏艺的轮廓，这是醍醐专门请团队为西藏艺术品拍摄的，迎着光的佛像、饱满的唐卡、迷人的瓷器……都十分精美细腻，令人心神荡漾。每一件作品的背后，都有一段关于传承的故事。 　　唐卡是张俊彦和朋友们最初就钟情的藏式艺术，在拉萨他们曾多次拜访唐卡艺术家夏鲁旺堆。旺堆年幼出家，十世班禅大师莅临时给他摸过顶，还赐了名，后来他还俗成为一位职业画师，最大的心愿就是要画一幅十世班禅的唐卡。他们得以在旺堆的画室看到那幅《十世班禅圣像仙尊唐卡》，它花费了旺堆13年的时间，2013年才完成。醍醐请专业的摄影师把这幅画拍成高清版，放在网络平台供大家欣赏，后来的“佛化万相”拉萨首展上，旺堆这幅造诣极高的作品也有参展。唐卡目前已成为醍醐空间收藏艺术中重要的一部分，醍醐还将传统唐卡与空间设计结合在一起，为现代空间提供更多的体验和搭配，不仅赋予传统藏艺新的生命力，有力地传播了藏式艺术，同时也给很多喜爱藏艺的人以启发。 　　像这样因热爱而投入，与西藏传统艺术产生互动，进而变成生产力的案例还有很多。藏毯本是藏族宗教和家庭生活中十分常见的物件，每一块藏毯都承载着一个家庭的生活。醍醐和藏毯的结缘要从一个藏族老先生的故事说起，格桑扎西是中美合资喀瓦坚藏毯厂的创办人，是一个美籍藏族银行家。时隔三十年重返故乡时，在拉萨遇见藏毯，决心复兴这门面临失传的工艺。1994年他在拉萨开办了喀瓦坚藏毯厂，请人传承这门手工艺。可是好景不长，2001年，他开在纽约大楼里的藏毯商店被“9?11”摧毁，目前传统手工藏毯的编织工匠越来越少，如今在拉萨，除了喀瓦坚以外，传统的手工藏毯作坊几乎已经没有了。 　　张俊彦的团队被格桑先生的故事所打动，十分看重手工藏毯的工艺和