1948―1949年内蒙古歌剧《十五的月亮》探析.docVIP

1948―1949年内蒙古歌剧《十五的月亮》探析 　　摘要；《十五的月亮》是现代剧作家海默于1948-1949年创作的一部内蒙古题材的汉语歌剧。这部歌剧直接孕育了1953年电影《草原上的人们》中的插曲《敖包相会》的诞生；较受学术界关注的“劝奶音乐”，也早在1949年随这部歌剧搬上了舞台。文章论述了这部歌剧的创作历程、剧本及音乐特点，并对其艺术价值和意义进行了阐释。 　　关键词；十五的月亮；内蒙古歌剧；东蒙民歌；采集活动；敖包相会 　　《十五的月亮》又名《草原之歌》，是剧作家海默1948-1949年创作的一部内蒙古题材的汉语歌剧，曾由华中文工团等单位上演，上海杂志公司1949年12月出版。长期以来，音乐界很少关注这部剧作。笔者研究这一问题的主要原因在于；现代意义上的蒙古族音乐戏剧作品大致形成于20世纪三四十年代，而这部创作于1948-1949年的剧作是何样态？更重要的是，海默是歌曲《敖包相会》的主要作者之一，而这部同样出自海默笔下、诞生时间更早的歌剧《十五的月亮》，与之是否存在某种关联？笔者此前在研究“东蒙民歌采集活动”时对相关问题有过简要涉及，今作此文进行详细分析。 　　需要说明的是，《十五的月亮》无宣叙调、咏叹调或大段的原创唱腔，音乐几乎全部使用蒙古族民歌，又采用说白。因此从体裁上来看，这类作品能否算作通常意义上的“歌剧”，抑或作为“蒙古剧”看待？这是值得专门进行讨论的。鉴于该作自称“歌剧”“内蒙古歌剧”“大型蒙古族民族歌剧”，因而本文暂用“歌剧”或“内蒙古歌剧”这一称谓。 　　一、《十五的月亮》的创作始末 　　内蒙古歌剧《十五的月亮》脚本的创作，与海默在冀察热辽鲁迅艺术文学院（以下简称鲁艺）的工作经历有关。1948年，内蒙古昭乌达盟（赤峰）的鲁艺开办了三期短训班，其中有大量蒙古族学员。如何培养这些少数民族学生，成为鲁艺人面临的现实问题。安波和海默在当时合著的一篇文稿中，总结了帮助蒙古族学生创造民族戏剧的经验；第一，“汉人来写汉文的蒙剧”――汉族教师先熟悉内蒙民俗，记录蒙古族民歌，并创作了一个汉文小歌剧《断发记》。第二，“汉人与蒙人合写蒙文歌曲”――蒙古族同学写作歌词，安波等老师谱写了《云泽主席歌》《骑兵歌》《爱马歌》等歌曲。第三，“汉文蒙剧译成蒙文蒙剧”――鼓励蒙古族学生把《断发记》译为蒙文演唱。第四，“少数蒙人来写蒙文蒙剧”――蒙古族学生集体创作了《纺车与线锤》和《酒》两部蒙古族歌剧，音乐由学生自配。这种师生平等的“摸着石头过河”式的探索满足了当时的教学需求。海默是参与上述活动的主要教师之一，他在《十五的月亮?前记》（以下简称《前记》）中说；蒙古族短训班“连小孩都会讲很好的民间故事，……无论老少男女都会唱很多的歌，……还不断告诉我许多乡村中蒙民中翻身的故事，和蒙古的历史革命故事，加上我自己曾经见过林西的严寒，参加过王爷府的土地斗争，也曾调查过蒙古民俗，和在内蒙繁荣的商业城市赤峰和朝阳得到的生活知识。这一切在我脑里构成了一个内蒙生活的缩影。”海默正是在这种革命生活锻炼和蒙古族文化语境熏陶中，开始了蒙古族题材的文学创作。他最初写作了两个小剧本，译为蒙文演出后受到蒙古族人士的热烈欢迎，于是“决心从事这个大型蒙古民族歌剧（笔者按；指歌剧《十五的月亮》）的写作。” 　　鲁艺的“东蒙民歌采集活动”，也为《十五的月亮》提供了音乐素材。1946-1948年，安波、许直、胡尔查等鲁艺师生发起过一次东蒙民歌的采集活动，搜集整理了《嘎达梅林》《牧歌》《诺恩吉娅》等一批优秀的蒙古族民歌。许直当时与海默住在同一个炕头，其搜集东蒙民歌的动力之一，就是要为《十五的月亮》提供音乐素材。海默也在《前记》中说；“为这剧本出力最大的是许直同志，假如没有许直同志日以继夜地记录蒙古民歌，提供了这剧本中的主要音乐内容的话，这剧本也不会完成得这样顺利。”因此，东蒙民歌采集活动既为歌剧《十五的月亮》提供了音乐材料，《十五的月亮》也在一定程度上推动了东蒙民歌采集活动的开展。 　　此外，海默虽非音乐家，对于民歌民谣却很有积累。他在鲁艺文学系任教时主讲《民歌》课，其“对民间文学有一种特殊的喜爱，……还能唱各地不同曲调的民歌，一讲起课来，广征博引，既生动又有趣。……走到哪都做搜集工作。”1949年教育书店出版的两辑《现代民谣》，就是他在该领域的代表性成果。海默另在歌剧《白毛女》中饰演过杨白劳，在眉户剧《大家喜欢》中饰演过老村长。这些都是他能够利用民歌创作《十五的月亮》的原因所在。 　　歌剧《十五的月亮》是海默1949年到武汉后出版的，但应主要完成于鲁艺所在地内蒙古赤峰市宁城县的那拉碧流村。1949年元旦海默离开那拉碧留村前，该剧已基本完成。他在《前记》中说；“在写作中全体蒙古同学成了我的最好的老师，其实就是我和他们的集体创作。初稿完成后又请了我的第二