杭州戏剧市场的嬗变.docVIP

PAGE  PAGE 9 杭州戏剧市场的嬗变 　　赖声川说，真正有文艺气息的城市，每天都能有戏剧。7年前，他走进杭州新华电影院，并产生了改造这家剧院的美好念头。这里一楼的实验小剧场，曾是很多文艺青年聚集的地方。 　　没想到，还是让孟京辉抢先了一步。杭州蜂巢剧场在今年11月正式开幕了。这是他酝酿了多年的一个戏梦，继北京、上海之后开辟的第三个“戏剧阵地”。 　　灯光在聚拢，观念在更新，民营剧场也在不断地革自己的命。杭州的戏剧演出量，开始慢慢接近这个城市的文化承载量。 　　戏剧能帮一座城市修正亚健康状态 　　“戏剧节的生态，比民营剧场更早活跃于这个城市。杭州要感谢孟京辉，这些年在他的推力下，这座温婉的城市有了更多犀利的艺术切片，让杭州人对戏剧现场越来越熟悉。” 　　戏剧制作人李怀珠说的，是孟京辉发起并担任艺术总监的杭州国际戏剧节，至今已是第五个年头了。从第一届的“美丽的戏剧，美丽的城市”，到去年的“遇见戏剧，遇见不一样的你”，再到今年的“杭州当代戏剧节”，戏剧用它独特的魅力感染了这座城市，并一点点融入杭州人的生活。 　　戏剧制作人袁鸿曾经也是其中的参与者，他发起的爱丁堡前沿剧展作为杭州国际戏剧节的组成单元，年年都登台亮相。2012年，第一届爱丁堡前沿剧展最初选择了三个城市：北京、上海和杭州。袁鸿的理由是，杭州和北京的文化背景不一样，而比起上海，又更有让戏剧发酵、生长的可能性。“不过，在西溪天堂艺术中心诞生之前，我们一直在打游击，哪个剧场有空档期，我们就见缝插针。现在，终于安家落户了，在杭州变成了西溪国际艺术节。” 　　一年之中，有几个艺术节袁鸿是必去的，他比谁都明白，一个戏剧节的能量是巨大的。“英国的爱丁堡、法国的阿维尼翁、澳大利亚的阿德莱德，现在还有中国的乌镇，这些地方都因为戏剧而焕发新生。甚至可以说，戏剧节能帮助一座城市来修正眼下超负荷的亚健康状态。” 　　现在袁鸿选戏的标准是，首先要剔除掉剧场条件不允许、成本无法承受的，剩下的还要考虑中国人的文化背景和审美取???，然后在舞台形式上做到超前、艺术探索上力道深厚的。 　　“这几年，杭州国际戏剧节的上座率都能保持在七成左右，我们西溪国际艺术节的上座率也基本相当，去年的经典默剧《安德鲁与多莉尼》，最火的一场达到了九成。为了让杭州人慢慢把看戏变成一种生活常态，我们目前在非周末也会安排适量的演出。” 　　袁鸿还发现，杭州人的戏剧审美水平在提高。“今年的西溪国际艺术节，我们引进了16个斩获国际大奖的顶级剧目，其中有不少更具观赏价值的高级别作品，比如英国AD无限剧团的《光》，英国先锋戏剧大师蒂姆?克劳奇的《我，马瓦里奥》，还有巴西阿默克剧团的《萨琳娜?最后的脊梁》。” 　　小剧场要在杭州爆发出一股颠覆性力量 　　李怀珠说：“在木马剧场出现之前，杭州一直没有严格意义上的民营剧场。国营大剧场有一种曲高和寡的姿态，如果是小剧场演出，都在当时武林女装街上的省群艺馆。” 　　2013年10月26日，发端于北京的木马剧场在西湖文化广场开幕，宣告正式落户杭州。100平方米的360度无障碍舞台，258个观众座椅，是一个典型的黑匣子形式小剧场。虽然木马在运营之初不被业内看好，但没想到，它的首场话剧演出《北京的腔调》非常火爆，两轮4场卖出了将近1000张门票。半个月后演出《非常悬疑》，三场全部爆满。 　　“以剧场为据点，音乐、戏剧、表演秀、工作坊等一切艺术都可能在这里对接、聚散。”木马主理人方依兰介绍，“现在，我们已经有1500多位会员，几乎每种类型都已经累积了一定的观众群体。湖南的没想好戏剧工坊和中央人民广播电台主播杨晨，现在每年都会来木马演出。甚至，我们还尝试过让一个戏连续演出两个月，同样反响热烈。” 　　2015年，西溪天堂艺术中心的出现烧起了杭州非国营剧场的第二把火。“准确来说，我们是企业自主运营的小剧场，需要自负盈亏。”董怡林是西溪天堂艺术中心的运营负责人，她从没想过有一天自己能运营一个剧场。“当心底一个从未消失的念想被再次撩拨，谁都愿意赴汤蹈火。我一直认为，舞台具有狂热的破坏性去解构和改变一座城市。” 　　从10月到年底，短短三个月董怡林就带着团队交出了一张让人意外的成绩单。包含西溪国际艺术节在内，西溪天堂艺术中心总共举办了近30场活动。仅艺术节期间，就有6000多名观众购票进场观看演出，票房累计近100万元。加上其他免费户外演出和其他互动活动，直接参与艺术节活动的观众近2万人次，影响人群约20万。 　　“独立选戏的策展模式，是我们的核心竞争力，一定会小心地维护下去。”今年西溪天堂艺术中心的火更旺了，超过100场的演出正席卷而来。眼下，董怡林把这个剧场的经营范围定位为现场表演艺术，涵盖舞蹈、音乐、戏剧、民谣，要打造成一个多媒体艺术空间，所以，甚至连