网站大量收购独家精品文档,联系QQ:2885784924

2017年北京电影学院考研专业课艺术与电影基础理论考研专业课复习重点解析总结96.pdfVIP

2017年北京电影学院考研专业课艺术与电影基础理论考研专业课复习重点解析总结96.pdf

  1. 1、本文档共10页,可阅读全部内容。
  2. 2、原创力文档(book118)网站文档一经付费(服务费),不意味着购买了该文档的版权,仅供个人/单位学习、研究之用,不得用于商业用途,未经授权,严禁复制、发行、汇编、翻译或者网络传播等,侵权必究。
  3. 3、本站所有内容均由合作方或网友上传,本站不对文档的完整性、权威性及其观点立场正确性做任何保证或承诺!文档内容仅供研究参考,付费前请自行鉴别。如您付费,意味着您自己接受本站规则且自行承担风险,本站不退款、不进行额外附加服务;查看《如何避免下载的几个坑》。如果您已付费下载过本站文档,您可以点击 这里二次下载
  4. 4、如文档侵犯商业秘密、侵犯著作权、侵犯人身权等,请点击“版权申诉”(推荐),也可以打举报电话:400-050-0827(电话支持时间:9:00-18:30)。
  5. 5、该文档为VIP文档,如果想要下载,成为VIP会员后,下载免费。
  6. 6、成为VIP后,下载本文档将扣除1次下载权益。下载后,不支持退款、换文档。如有疑问请联系我们
  7. 7、成为VIP后,您将拥有八大权益,权益包括:VIP文档下载权益、阅读免打扰、文档格式转换、高级专利检索、专属身份标志、高级客服、多端互通、版权登记。
  8. 8、VIP文档为合作方或网友上传,每下载1次, 网站将根据用户上传文档的质量评分、类型等,对文档贡献者给予高额补贴、流量扶持。如果你也想贡献VIP文档。上传文档
查看更多
2017年北京电影学院考研专业课艺术与电影基础理论考研专业课复习重点解析总结96.pdf

是辩证统一和不可分割的有机整体,它们相互包容又相互作用,相互转化,两者 都因对方的存在而存在。在内容和形式这对矛盾统一体中,一般说,内容是目的, 形式是手段,内容处于矛盾的;主导方面,内容对于形式有着很大的制约和影响 作用。从文艺创作的过程来看,大多是先有了内容,然后根艺术形式还常常随着 内容的变化而不断改革 i 一般说,内容同形式相比,内容总是更加活跃的因素。。 因为艺术的内容不外乎客观的社会生活和艺术家主观的情感反映,社会生活是千 变万化的,它要随着时代的发展而不断变异,人的情感更不是凝固僵化的,有时 人的心理变化还会超出于时尚的进程-;所谓“超前意识”、“时髦心理”即此一 斑。正因此,文艺作品的形式常常随着时代生活的进程而不断变化革新。 然而,在内容和形式这对矛盾中,它们二者的地位是平等的,它们的作用是互相 的,内容可以制约、影响形式,反过来,形式也可制约、影响内容。而且常常双 向互动,彼此转化,融为一体,很难分清何者为形式,何者为内容。比如,对于 艺术创作来说,艺术家既可根据内容去选择形式,同时,也可根据他所擅长的艺 术种类和形式特点去选取相关的内容。像雕塑家就比较关注人物形象的塑造,水 彩画家则对自然景物更感兴趣,新闻记者为了适应文艺通讯、新闻报道的形式要 求,更关心真人真事的采访。 从欣赏角度看,形式的作用也至关重要。人们接触一部作品,总是先从它的艺术 形式人手,并首先为它的形式所吸引,形式的完美,往往成为接受内容的先决条 件。美的形式是人们感知艺术意韵的先导,产生艺术魅力的前提,没有形式的美, 就谈不上内容的美,就无所谓艺术作品的美。 再从艺术的发展来看,内容固然比形式显得活跃,内容的变化常会引起形式的变 动,然而,形式的变动,有时并不完全取决于内容,因为形式美的创造有自己的 构成法则和独立的传承、发展规律,当一种艺术形式成熟之后,就会有相对的独 立性和稳定性。例如,我国古代的四言诗发展??五言诗,从语言形式上看,是一 个重大的突破,因为中国字词一般都是单音节或者双音节,五言可以容纳三组词, 从而从音韵、节奏上都比四言更加丰富,不但悦耳动听,徐缓有序,而且大大扩 展了语言的内涵,加强了表现力,而这主要是从语言的形式功能出发的。况且, 内容变化而形式不变,所谓“旧瓶装新酒”的情况,在艺术史上比比皆是。例如, 中国古体诗词就曾延续了两千年之久,至今仍然还能采用,古老的书法艺术,传 统的国画艺术都可以用来表现今天新的内容。至于有些艺术形式一旦规范化、模 式化、程式化,更会具有较强的生命力。 更有甚者,有时艺术形式的进步和变革还可反过来促使艺术内容的拓展。当代的 一些先进的科技发明和技巧手段在艺术中的运用,往往促使人们对艺术内容重新 思考。例如,电子音乐、数字化技术对现代音乐的冲击,电脑动画设计对于电影 题材的拓展,舞台道具对戏剧表演内容的改革等。 由此可见,艺术形式对于内容来说,决不是消极、被动的服从关系,内容制约影 响着形式,反过来形式也制约影响着内容。所以,准确的说,它们二者之间,应 当是双向互动、相辅相成、彼此制约的辩证关系。 (1)形象与理性的统一。 艺术的基本特征之一是形象性,形象是艺术活动特有的存在方式。艺术作品作为 人的精神生产的产品,依存于一定的物质载体,它必须是直观的、具体的能为人 的感官直接感知的感性存在。每个艺术形象都是以个别具体的感性形式出现,把 生活中的人、事、景物的外部形态和内在特征真实表现出来,有血有肉、有声有 色,使人产生一种活灵活现的真实感。 但是形象创造又不能离开理性,理性在分析时代氛围、遴选素材和题材二构思主 题和情节、选择表现形式等方面均具有举足轻重的作用。在艺术形象中必然能有 艺术家的主观情感和思想倾向,而这些正是艺术家长期理性思考的结果。所以透 过艺术形象的表层,我们往往可以感受到艺术家深邃的对社会人生的洞察力。 (2)情感与认识的统一。 艺术的基本特征之二是情感性。艺术中的情感即审美情感,是一种无功利的具有 人类普遍性的情感,情感在艺术活动动机的生成、创造与接受过程中均是重要的 心理因素之一,同时情撼又是艺术创作的基本元素。 艺术家的情感往往通过艺术形象得到充分的展现。艺术家反映生活、描绘艺术形 象,是凝聚着他的思想情感、爱憎褒贬,渗透着他的审美情趣、审美理想。 但是艺术活动也包含认识因素,认识在艺术活动中意味着客观的、理智的反映。 在审美情感的 深层往往隐含着理性的认识。只是这种理性的认识有时潜伏在艺 术家心灵深处,屑于不自觉的流露 而已。 (3)审美与意识形态的统一。 艺术的基本特征之三是审美性。审美性是艺术区别于其他社会实践活动以及意识 形态活动的根本标志。

您可能关注的文档

文档评论(0)

带头大哥 + 关注
实名认证
文档贡献者

该用户很懒,什么也没介绍

1亿VIP精品文档

相关文档