欢乐美与崇高美.docVIP

崇高美欢乐美 教学目标： 1、引导学生体会音乐中崇高美与欢乐美的内涵，能够辨正确区别崇高美与欢乐美的不同的音乐作品。 2、在欣赏作品时，引导学生积极参与探讨崇高没与欢乐美的音乐作品的特点，并能用自己的语言加以总结。 教学重点：引导学生用对比欣赏的方式分辨崇高美与欢乐的内涵。 教学过程： 一、课前导入 课前播放《拨弦波尔卡》 二、新课教学 1、欢乐美 A、问题与探讨 听赏《拨弦波尔卡》，引出“欢乐美” 问题：1）音乐给你带来一种什么样的感受？你觉得它应该属于什么美学范畴呢？ 2）你能听出这首作品的演奏方式吗？作品的结构如何？作品的旋律有何特点？ 欢乐美：欢乐是人类最基本的情感形态之一，是人类乐观主义精神的表现是任何时代、任何民族音乐中最重要的美学范畴之一。音乐的欢乐美，往往通过欢快流畅的旋律，活泼跳宕的节奏、明亮的色彩，轻盈的和声，以及较的速度等手法来加以表现人们内心的喜悦与欢乐。 欢乐美的表现形式：欢快流畅的旋律，活泼跌宕的节奏，明亮的大调性，轻盈的和声。 波尔卡：舞曲的一种，是一种四二拍子的节奏很快的地方舞曲，1830年左右起源于捷克民间，也有一说法是源于波兰。19世纪中叶至19世纪末风行整个欧洲。 《拨弦波尔卡》：是小约翰.施特劳斯与弟弟约瑟夫. 施特劳斯合写而成。“拨弦”是指直接用手指拨弦发声，它不是容易的技巧，这种演奏技巧只用在弦乐器上。1869年两兄弟在俄国度过了一段时间。难得有机会相聚的两兄弟，忆起儿时情景，并在好玩的心情下，合谱了这首小品。由于其演奏形式新鲜，极具吸引观众及鼓动人心的效果，因此许多交响乐团都把它作为加演的曲目。 《拨弦波尔卡》曲式结构：A—B—A 2、崇高美 A、欣赏贝多芬《第九交响曲》人声合唱部分《欢乐颂》 播放（现场演奏视频） 探究问题：1）作品表现了一种什么样的情感？其精神内涵是什么？这首音乐作品属于什么美学范畴？ 2）与前首作品对比，音乐有何特点？ 崇高美：与赞美、歌颂、崇拜、敬仰、爱慕等精神内涵密切相关，并且和祖国、英雄、正义、理想、信仰等不平凡的对象相联系的音乐形式都可???划分到一种音乐美的范畴中来----崇高美。 崇高美的表现形式：规模宏大、气势雄伟、格调高昂的歌颂。 贝多芬简介 路德维希?凡?贝多芬：（Ludwig van Beethoven，1770-1827），德国最伟大的音乐家之一。祖籍荷兰，出生于德国波恩的平民家庭，很早就显露了音乐上的才能，八岁开始登台演出。1792年到维也纳深造，艺术上进步飞快。贝多芬信仰共和，崇尚英雄，创作了有大量充满时代气息的优秀作品，如：交响曲《英雄》、《命运》；序曲《哀格蒙特》；钢琴奏鸣曲《悲怆》、《月光》、《暴风雨》、《热情》等等。一生坎坷，没有建立家庭。二十六岁时开始耳聋，晚年全聋，只能通过谈话册与人交谈。但孤寂的生活并没有使他沉默和隐退，在一切进步思想都遭禁止的封建复辟年代里，依然坚守“自由、平等”的政治信念，通过言论和作品，为共和理想奋臂呐喊，写下不朽名作《第九交响曲》。贝多芬第九交响曲傲然耸立在古今众多的交响乐之林。贝多芬集古典音乐的大成，同时开辟了浪漫时期音乐的道路，对世界音乐的发展有着举足轻重的作用，被尊称为“乐圣”。1827年3月26日贝多芬去世，享年57岁。这位世界上有史以来最伟大的作曲家的棺木从街道两旁站立的2.5万人中抬过。30位著名的音乐家、艺术家、作家和诗人手持火炬，其中有弗朗兹·舒伯特。 《欢乐颂》：原本就是德国诗人席勒的一首诗作，气势磅礴、意境恢宏。而贝多芬本人正是席勒的忠实崇拜者，这首《欢乐颂》也是贝多芬最钟爱的诗作之一，席勒在诗中所表达出来的对自由、平等生活的渴望，其实也正是一直向往共和的贝多芬的最高理想。也是全世界发自内心地热爱“世界”和“和平”人的共同心声！这部交响曲之所以具有永恒的生命力的理由之一，就在于拥有这种精神。我们千万不可忘记，拿破仑和希特勒都立志武力征服世界，但是，终于未能实现。然而，贝多芬，他仅仅以二曲《第九交响曲》就倾倒了全世界。音乐的力量有多么伟大啊。 关于演出： 在贝多芬57年生涯当中，最激动人心的一天终于到来了。1824年5月7日(星期五)，晚7点，在维也纳科隆特纳托阿剧院举行了贝多芬第九交响曲的首演。演奏顺利结束了。当乐队奏完最后一个音符时，听众以暴风雨般的掌声来赞美大师的新作。但是，贝多芬没听见。他背向着听众，茫然呆立着，真是悲剧。人们被他的身影引出眼泪，当女中音歌手拉着他的手转向听众。这时他才发现听众们的狂热，听众的激情传到了他身上，他颤抖着，他胜利了。掌声经久不息，他被5次请到台上。当时，对宫廷里的人物也只不过鼓掌3次，由此也可看出听众对这部新作狂热的程度了。? 乐评：　 李茨拉：“单凭大音乐家的一部作品就使全世界，而且不仅是同时代的世界，它还包括后来的