务去陈规　推崇创新.docVIP

PAGE  PAGE 3 务去陈规　推崇创新 　　 戴宝萍，湖北武汉人氏，中国舞协会员。师从北舞，艺攻舞蹈。跳亦有名，编亦有名，导亦有名。让人钦佩。十多年以来，其创作的《洞庭渔歌》《扮轿夫》《辣娃娃》《荷韵》《闹金秋》《水中月》《筒车谣》《五星红旗》等十几个舞蹈作品先后在全国舞蹈比赛中分别荣获金奖、银奖、铜奖，其中《洞庭渔歌》2002年5月在云南省参加了首届中国舞蹈艺术节金奖节目展演。同时，她还有《楚鼓舞》《小企鹅》《妈妈不在家》《瓜儿藤儿》等近30个舞蹈作品在全省荣获金奖、银奖。纵观其获奖舞蹈作品，那形形色色的舞蹈，那千姿百态的动作，流入我心田的感觉纵多，但突出的一点是创新。在戴宝萍的获奖作品中，可以说，处处都能见到创新的闪光点。 　　创新的思维，给人以豁然开朗之感。思维，是一个哲学概念。它是指人在表象、概念的基础之上进行分析、综合、判断、推理等的认识活动过程。这个过程，对于每个人而言都有，问题是你在这个“过程”中表现如何，是老套保守呢？还是开拓创新。戴宝萍不断开拓创新，走出了一条宽阔的大道。她饮洞庭湖之水，对洞庭湖情有独钟，并围绕八百里洞庭创作了大量的舞蹈作品。《洞庭渔歌》《洞庭湖上架彩虹》《九死一生闯洞庭》《我是洞庭小渔鹰》《洞庭潮》《风月洞庭》《家乡的月亮》等，表现了八百里洞庭深厚的文化底蕴，洞庭成为她创新的一个突出特点。《梳妆姐妹》是戴宝萍荣获“中央电视台文艺部《舞蹈世界》‘红舞鞋杯’创作一等奖”的作品。舞者以镜入舞，以气入舞，所运用的物体都能千变万化，灵活流畅。这是因为创编者实践了物的自性的哲学的缘故。在《梳妆姐妹》之中，舞者持着镜子走过田间、越过山野的人生场景，向人们传达着信心的力量。 　　创新的技巧，给人以鬼斧神工之感。舞蹈的创作编排，应该讲究技巧，这理所当然是舞蹈界应引起重视的一个问题。很难想像，一支技巧拙劣的舞蹈会赢得观众？会拿到金牌？当今竞技世界中的最佳舞者们，其灿烂的技巧一直是其他舞者衡量舞之高下的原则之一。不少文艺评论家认为，舞蹈的艺术性是建立在健全的完美的技巧基础之上。戴宝萍深得此道。从她的作品来看，不仅强调其技巧，而且还特别注重技巧的创新。《洞庭渔歌》也是戴宝萍荣获全国舞蹈比赛一等奖的作品。作品以舒展的动律、喜悦的心境，描写了湖乡姑娘们在捕鱼时节晒鱼、收鱼的热闹场景，演绎出来的是湖区妇女勤劳质朴的风貌，再现出来的是水乡新村的丰收画卷。戴宝萍为了活跃场面，表现主题，一改传统的编导技巧，让人耳目一新。为让舞者们竭力表现渔村的姑娘们用船运鱼、田野挑鱼、坪上晒鱼的种种形态，舞蹈语汇清新流畅，动中有静、静中寓动，让人感到鬼斧神工。非常巧妙的是，姑娘们端着的渔盘，依据场景和舞情发展的需要，不时地变换更替，时儿是渔盘，时儿又是扁担；时儿是扁担，时儿又是箩筐；时儿是桨儿，时儿又是橹儿；给人带来技巧多端、变幻自然的感觉，离奇新颖，美不可言。观之所有的作品，便知戴宝萍对技巧创新的重视程度。仿佛可以看得出，创新技巧是她构建每件作品的基础建设。其作品主题的突现、特质的反映，姿体的表现、艺术的效果、性格的刻画、音乐的诠释、个性的凸显等，几乎无一不是赖以而建立的。可见其艺术功底的深厚。 　　创新的意境，给人以高??建瓴之感。在众人的眼里，舞蹈就是一种娱乐。我认为舞蹈不单纯是一种娱乐，它应该是表现人诸多复杂思想感情的意识形态的艺术，它完全能够也完全应该通过塑造一种形象来表现一种境界、来反映一种情调。我们常常可以看到，一件成功的舞蹈作品，总能令人欢欣鼓舞，产生感情上的共鸣。这是因为它在有高超的艺术性的同时，是其意境吸引人鼓舞人。好的舞蹈编导者，对意境的把握应该有独到的眼光，只有善于把握时代的脉络，抓住一般人司空见惯的事物进行筛选，发现其中的闪光点并加以提炼升华，栩栩如生的好作品才能脱颖而出。戴宝萍专攻舞蹈多年，其眼光具有一定的独到性。她企求通过该舞蹈作品的展示，来反映当今社会家庭教育的弊端，唤醒全社会都来关注少年儿童在学习上的减负问题，努力为祖国的下一代身心健康创造一个良好的成长环境。编导者抓住这一身边甚为普遍的问题，“小题大作”，一举反映出了一个全局性的大问题。戴宝萍的舞蹈作品，讲究创新，强调意境，能极大限度地调动观众的想像力，使观众有着身临其境之感。