均衡思想在音乐教学中的运用.docVIP

PAGE  PAGE 5 均衡思想在音乐教学中的运用 　　均衡原是物理学中的名词。指当一物体同时受到方向相反的两个外力的作用，当这两种力量恰好相等时，该物体由于受力相等而处于平衡的状态，这种状态就是均衡。从一定意义上讲，它与儒家的中庸思想是一致的，“中”的基本原则就是适度、恰到好处、保持平衡、不走极端。这种思维方式使我们的中华民族形成了一种稳健笃实的民族性格，对我们几千年的文明产生了深远的影响。 　　笔者认为：我们的音乐教学也应该遵循这种均衡思想、中庸思想，不走极端，不偏重于某一方。如同吃饭讲究食品结构和平衡营养一样，如果总是吃偏食，营养就不均衡，就容易出毛病。那么，在音乐教学中又该如何贯穿均衡思想呢？ 　　 　　一、量体裁衣，把握音乐教学均衡的度 　　 　　有人说：“中国的音乐教育缺少创造性”，一个好的模式一推广，不管合不合适，所有人就都学他的这个模式。于是乎，“多媒体”、“创编”、“大综合”一窝蜂全来了，好象一节课中没有这些就体现不了新课标理念。我想，任何事情都有两面性，凡事不能一概而论，具体事情要具体对待。 　　就拿“创编”来说，课改初期，我们的音乐课堂，不管学什么歌曲，不管需不需要，最后都要创编歌词，似乎音乐课的创新只有通过“创编歌词”才能体现的淋漓尽致。后来，有人提出歌词创编属于文学范畴，音乐教学要强调音乐性，不能将目光过多地关注在文字上，于是乎，“创编歌词”这一环节在各类公开课上就销声匿迹了。其实，有些歌曲和学生的生活非常贴近，如《买菜》、《颠倒歌》、《勤快人和懒惰人》等歌词就非常适合改编，而且有助于激发学生的兴趣，培养学生的创新能力。 　　音乐教学均衡的“度”是基于音乐课程内容、学生音乐知识、技能的实际情况而确定的音乐教学目标及采用的方法。俗话说：“教无定法”，各种方法都有自己的优缺点，关键在于我们如何正确、科学地使用。如果方法运作适度，就会为我们的课堂带来新鲜活力，产生理想的效应，但如果不根据实际情况过度滥用，便会适得其反，正如孔子所说：“过犹不及”，即过分与欠缺同样不好。因此，我们要根据教学内容“量体裁衣”，把握好音乐教学均衡的“度”，适合的就是最好的。 　　 　　 二、动静结合，找准音乐教学均衡的点 　　 　　 在一些公开课上，我们常常会看到这样一些“热闹”的场面：一会儿唱歌、一会儿跳舞、一会儿游戏……让人眼花缭乱。其实，这样的教学只追求表面“热闹”，并没有实效性，学生不但学不到东西，也不利于养成深思熟虑、潜心钻研的习惯。我们在备课时，要根据教学内容及学生的年龄特征，去制定教学目标，设计教学方案，教学中，有时需要引导学生在热闹活泼的气氛中体验、表现，有时则需要他们在宁静的氛围中感受、思考。 　　例：我在执教二年级音乐欣赏《口哨与小狗》时，先引导学生在“静态”中投入地聆听音乐，给学生思考的时间，让他们去感受、去发现；然后，又激发他们在“动态”中以游戏律动的形式感受音乐的三段体；最后，以集体舞的形式再次调动学生身体的各种感官，全身心地投入到乐曲之中。 　　从表面看，学生在“静态”中聆听音乐，教室里是“冷场”的，但学生的内心对音乐却产生了强烈的共鸣，他们为音乐所触动、所感染，这种“内动外静”是我们所追求的有效的课堂教学境界与状态。也就是我们音乐教学所要找寻的均衡的“点”，是实施目标的契机，也是环节的衔接点。如此看来，这样的“动静”结合，“热闹”与“冷场”的两种画面也许恰恰就是课堂教学中最有实效的。 　　 　　三、传统与现代，凸现音乐教学均衡的质 　　 　　新课程倡导自主、合作、探究的学习方式，强调学生是学习的主体，学习方式的转变在这次课改中具有根本性的意义，但传统的学习方式是否就毫无可取之处呢？有些人，一看到跟唱、唱谱、讲音乐知识就“谈虎色变”，认为太落伍，跟不上时代的潮流，事实上，在低年级的唱歌教学中，跟唱是最直接、有效的方法，尤其适用于一些难度较大的歌曲。 　　例如：歌曲《拍皮球》 　　2/4 3 5 5 0| 3 55 0 | 3 55 32 | 1 6 5| 　　　　花皮球， 真可 爱，轻轻 一拍就跳起 来， 　　 　　2 3 2 .3 | 2 32 .3 | 6 53 1| 2 2 1 | 　　 你拍拍， 我拍 拍， 大家 玩的 多愉快。 　　歌曲中出现了“八分休止符、后十六分音符及附点八分音符”，我们在教唱时，对二年级的学生，根本不需要讲它们的时值关系，采取跟唱法及拍皮球动作提示就可以很好的解决节奏难点，并引导学生能用快乐的情绪有弹性的声音演唱歌曲。学生学会歌曲后，我们还可以采用模唱法加上柯尔文手势带学生模唱歌谱，进一步提高音准能力，巩固歌曲。 　　此案例将传统教学的跟唱法、模唱法与现代提倡的表演、柯尔文手势相结合，教学形式新颖、富有变