音乐论文培养音乐欣赏中学生的自主意识.DOCVIP

培养音乐欣赏中学生的自主意识 大田县石牌中学 陈忠华 美育,是学校教育的重要组成部分,现在已在初中开设音乐欣赏课。但在一般情况，音乐欣赏课是采用“教师讲、学生听记”。这种以教师、书本、课堂为中心的教育模式，使我们的学生学习音乐的积极性受到抑制。一味模仿、循规蹈矩、被动地接受音乐知识的学习习惯，使学生的想象力、创造力受到限制，于是便出现了学生喜欢音乐，但不喜欢上音乐课的现象。现在旧的教学模式受到了极大的冲击，如今以学生为中心的思想已深入人心，音乐教师应及时地转变观念，在课堂上努力创设自主学习的环境，发挥学生的自主意识，以培养有创造力、有创新思维能力的一代新人。而其中的培养学的自主意识尤为重要。今我就以欣赏课为点浅谈点自己的一些体会。 改变教师的“讲”，这种行为主义作法。 长期以来，教师始终把自己???作一个“教者”形象，认为自己的职责就是“传道、授业、解惑”，就是教知识，“教书”、“教师”“授课”这些词语一方面显示了长久以来的课堂状态，一方面则又使这种思维得以根深蒂固地延续。这种行为主义也让教师成为课堂的主体，学生便自然地形成了“从老师那学音乐”的思想意识。这种教学方法不能充分调动学生的积极性、主动性、和参与性，学生完全于一种被动的状态接受知识。90年代以后发展起来的建构主义理论则给依然陈旧的音乐课堂带来了新的活力。建构主义学习理论特别强调以学生为中心的教学思想，要求学生由被灌输的对象转变为信息加工的主体和知识意义的主动建构者，而教师的角色则由“传授知识者”转变为学生学习的“帮助者”、“促进者”。这个观念的转变实际上是给现有的音乐课堂教学带来了一场革命，音乐教师将面临着不洗脑，不转变教学思想和手段将被淘汰的结局。 一首好的音乐作品，总是表现了作者对现实生活的感受，欣赏音乐作品必须比较深刻地领会作品的思想内容，所以课堂中首先要给学生介绍音乐作品的名称，乐曲所表现的内容、形象及思想感情方面的特点和作者生平及作品的创作经过，有关作品的时代背景，时代气息、鲜明的民族特征等。使学生对作品有一个初步的概念。要如何让教师改变“讲”这种行为主义作法呢？近年来迅猛发展的互联网技术给音乐教学带来一个崭新的天地，学生在课堂上面对的不再是一张嘴、一块黑板、一架钢琴、一台录音机，而是一个信息资源极为丰富的、视野极为宽广、古今中外包罗万象应有尽有的友好的、形象直观的交互式学习环境。这种利用网络进行音乐教学的方式是一种自助式的、无边界式的教学模式，它不仅能极大地拓展音乐学习的视野，更重要的是让学生掌握了研究性学习、资料搜集的手段，并培养了学生的自主学习的意识和辩证的分析问题的思维方式。现在的网络教学的功能非常的强大，以多媒体技术为主,现在好多地区都在建设中，它可以为学生音乐学习提供视听的多感官刺激的环境。不过利用这一技术的关键在于不能把它做死，甚至当成幻灯片的翻版，这样则又把教学引入到“行为主义”的死胡同里。实际上，多媒体技术的功用应该是作为一把开辟智慧的“金钥匙”，而不是教师的“代言者”。教师要做的是利用多媒体技术给学生提供大量的信息和资料，至于结论性的东西，则必须由学生自己开动脑筋来得出的。 二、“要想打动别人，首先打动自己” “我理想中的音乐教师应该是充满激情、用自己的表演，使我不知不觉进入音乐作品境界中去的那种教师。”这句学生的内心表白，成了不断激励我提高艺术修养和艺术表现力的动力。是的，当我们走进课堂，我们应该是能煽情抑情的导演，让学生的心态从课堂的观众角色向课堂主人公角色逐渐转变，学生的情感才会和我们一起“动”，我们的课堂才能真正成为学生心目中充满艺术享受的圣殿。 在课堂活动设计中注重自身表演活动的设计为学生创设美的艺术情境。首先，将自己溶为音乐美的一部分，从形象、体态、言行举止等让学生感受音乐课堂美的氛围。其次，在作品欣赏过程的引导上，擅于运用表演和语言艺术创设情境。如结合语文教材进行音乐教学，以开拓学生思维。中学语文课本中有不少文学精品被谱写成音乐作品。如《春江花月夜》（弦乐合奏），音色独特的衬托着耳熟能详的作品，充分发挥学生的自主意识，引导学生从语文知识的理解迁移到音乐学习中来，相辅相成，开拓学生的思维。再加上老师朗诵的演绎，将学生带入一个静谧、幽美、神奇的音乐诗画的情景中。通过这些学生语言艺术不在于情节的美好，更重要的是表演，是字词表述时真情的流露、表情、目光的配合以及与音乐的衔接。所以，自我投入是关键，让自己的表演成为音诗艺术的一部分，学生才会为之动容，才能真正在艺术美的情境中得到陶冶。歌唱艺术作为语言艺术的一种，同样要求教师将自己当歌唱家一样为学生表演，才能真正打动学生。当然还可以自编自导音乐剧，创设音乐情境，将诗歌、歌会、舞蹈、美术、戏剧、小品等形式合为一体，创设