从施光南声乐作品的创作风格看我国民族声乐的发展特点.docVIP

　　从施光南声乐作品的创作风格看我国民族声乐的发展特点 　一、民族声乐的概念与其作品的创作源泉 　　 　　我国的民族声乐是世界多元文化资源中的一种，具有自己独特的地位、作用及价值，有其生存的土壤和一定时期内继续 发展 的合理性。作为中华民族 艺术 的艺术瑰宝，我国民族声乐的 历史 源远流长。现今所说的民族声乐是一个比较狭义的概念，具体来说它是以 目前 我国 音乐 艺术院校中以民族声乐为代表，不同于民歌、说唱音乐、曲艺的演唱，但又是在继承并发扬了这些优秀传统演唱艺术精华与特点的基础上，借鉴、吸收西方美声唱法的歌唱 理论 和优点而形成的一种独特的演唱形式。这种演唱形式具有 科学 性、民族性、艺术性和 时代 性。这种演唱形式除演唱民族风格特点较强的歌曲、歌剧等作品外，还可演唱包括艺术歌曲在内的各种新创作的声乐作品，以及各个民族传??声乐曲目、戏剧唱段等，它是一种新型的演唱艺术。新 中国 成立以来，我国的民族声乐涌现出了一批优秀的民族声乐艺术家，同时，还出现了大量的新型声乐作品和优秀的作曲家，这些作品的创作素材就来源于传统艺术。我国是一个多民族的国家，各民族丰富多彩的民族音乐元素，为我国新型民族声乐作品的创作提供了很大的发展空间。在此，对施光南声乐作品创作特色的 分析 与 学习 ，使我们对中国民族声乐艺术发展的特点能有更深刻的理解和认识。 　　 　　二、施光南声乐作品的创作特点 　　 　　施光南是我国音乐史上一位杰出的天才，他对民间音乐深入挖掘的程度与他旋律创作才能发挥的程度，完全是成正比的。他的音乐创作之“根”深扎到民族声乐的更深层次，他将民族音乐语言的思维融入到自己的旋律思维之中。更为可贵之处，他能以自主的 现代 意识来观照和更新民族传统音乐语言，最终使每首作品都具有自己的独特风格。 　　1.创作题材 　　在创作题材 内容 的选择上，施光南的声乐作品具有鲜明的时代性、民族性、人民性，他主张将 政治 与艺术结合起来。比如，《打起手鼓唱起歌》《在希望的田野上》《周总理，你在哪里》《祝酒歌》等，都是从不同的角度表达了我国人民热爱祖国、热爱党和领袖、热爱人民、热爱生活的深厚感情。同时，还有不少歌曲如《吐鲁番的葡萄熟了》《月光下的凤尾竹》《山村里有个美丽的传说》《假如你要认识我》等，都是从不同的角度表达了人民生活中的爱情、友谊及对幸福的向往。他在艺术创作中将 社会 、时代的需求同个人内心情感的抒发结合起来，真正体现了艺术为政治服务的原则。 　　2.创作手法 　　从施光南的作品中可以看出，他努力扩展自己的艺术视野，使自己的创作风貌尽可能地丰富多彩。在他的作品中，他探索出多种多样的乐曲表现 方法 ，从具有浓郁地方特色至少数民族特色的音调；从山歌、劳动号子风格到说唱音乐、戏曲唱腔的风格；从短小精炼的分节歌到长篇的艺术歌曲，施光南的歌曲着重创造美的、流畅的旋律。他从不去简单地模仿某一地方风味的音调，而总是经过吸收、融汇以后，把它们变成自己的语言再表达出来，同时大胆借鉴西洋创作技法，运用西方的作曲手段，融化了传统原则，使传统声乐作品向更完美的方向发展。 　　3.创作思路 　　在传统的民族声乐创作风格上，施光南扩大了作品的篇幅，吸收戏曲、曲艺的演唱手段，将抒情性、叙事性、戏剧性相结合，创作出了中型甚至大型的声乐作品。这在一定程度上增加了演唱难度，但能更充分地发挥演唱者的演唱技巧和表现力。 　　三、民族声乐的 发展 特点 　　 　　从施光南的创作理念中，可以体会到创新与发展推动着 中国 民族声乐 艺术 的前进。作品与演唱两者是相辅相成，不可分割的。 　　改革开放使中国在 政治 、 经济 、文化等方面发生了巨大的变化，人们的审美意识也随之不断加强。在这种情况下，民族声乐以其特有的机制，以鲜明的个性化色彩，增强了自身的竞争力。这种个性色彩具体体现在 科学 性、民族性、艺术性和 时代 性上，这就是施光南声乐作品的创作宗旨，也是当今民族声乐的发展宗旨。民族声乐在教学方面已经形成了一定的训练体系，尽管在诸多方面还需不断的完善，但相比过去，除了强调民族性外，还加强了科学性和艺术性，从创作和演唱者都有鲜明的时代感。 　　1.科学性 　　在发展中国民族声乐艺术的事业中，我们仅仅继承是不够的，还应借鉴国外各个学派的科学唱法和艺术表现手段，汲取精华，使民族声乐更加完善。对于声乐训练的本身，科学唱法是共性，只是由于语言、风格、感情、表演，气质等方面，各个民族和地区有不同的差异，因此就会出现不同的个性和特色，从而在唱法上也随之发生变化。 　　2.民族性 　　我国是一个多民族的国家，作曲家们有着取之不尽的少数民族 音乐 和具有浓郁风格特征的曲调素材。通过对这些素材的艺术加工，施光南创作出了许多脍炙人口、耐人寻味的作品。比如，《打起手鼓