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不要把音乐课拓展的太远 赵小文 新课标提到：“音乐教学要注重跨越领域的学习，拓展音乐学习的范围，通过广泛的实践，提高音乐的综合运用能力。”随着课改的推进，音乐教学中的拓展是轰轰烈烈，拓展成为不少音乐教师在音乐课中的重要手段之一。恰当准确的拓展，不仅有利于激发学生的学习兴趣，更有利于深化音乐主题。但许多公开课观摩课上，我发现，音乐课上的拓展逐渐成为课堂的点缀，一种形式，一道工序。许多老师为了增加课堂的亮点，花大量的时间和精力去拓展。于是拓展出各种现象，很值得我们去反思。 现象一 音乐课拓展成了语文课 某音乐老师上得是一节唱歌课，所教歌曲是一首古诗。老师先让学生有感情有节奏的朗诵了古诗后，又分析此诗是几言诗，讲究如何的平仄对仗，接着有介绍诗的作者及生平，分析了诗意境、诗的风格后，这才开始学习唱歌。大量的讲解和分析，让人感觉这是一节精彩的配乐语文课。 【反思】 拓展是为了学生理解歌曲而不是让学生理解其写作特点和作者过多的信息。作为音乐教师，只要引导学生理解歌词和旋律所表现怎样的情绪，能用自己的情感来歌唱。毕竟，语文老师的分析和讲述能力比我们更专业，与其多说，不如多唱，用声情并茂的范唱去感染学生比我们过多的拓展更有效果。 现象二 音乐课拓展成了历史课 在高中欣赏课《音乐作品的时代风格》一课时，一位音乐教师制作了精美的课件，以影像图片的形式分析、讲解从“五四”运动到抗战、从解放战争到社会主义建设、从文革到改革开放，边讲边欣赏，仿佛一节优美的音乐历史课，难怪听课的历史老师感叹：“历史课要这样讲，非累死不可。”仿佛只有这样拓展，才能培养和激发起学生对歌曲的理解和爱国主义情怀。 【反思】 如何在欣赏革命历史题材作品，激发学生对作品的兴趣和理解，拓展固然必要，而更重要的是如何引导学生运用自己所学的历史知识去主动理解作品，结合歌词感悟作品的时代风格。教师可在欣赏前，充分调动学生的主观能动性，让学生用合适的方式去查阅、搜集、归纳所要欣赏的内容。这样，在欣赏中由老师的主动边学生主动参与，既激发了学生的兴趣，又起到了欣赏的教学目的，学生在音乐作品中感受到了历史和时代风格，在历史中加深了对音乐作品的理解和记忆。 现象三 音乐课拓展成了地理课 在欣赏一些民族音乐时，许多音乐教师都会如此拓展：这个民族住在什么地方，有什么名胜古迹和美丽的风景，风俗习惯怎样，服饰文化如何，我们怎样去等等。然后开始分析欣赏音乐作品，给人感觉音乐教师俨然是一位会音乐的导游，更像一位地理老师。 【反思】 教师的本意是为了拓展学生的知识面，让学生更好的了解有关民族方面的人文内容。但过多的拓展让学生感兴趣的是少数民族的人文知识，而不是音乐。作为音乐教师，可以从各个民族居住的地理还境来拓展分析地域对音乐风格的影响，如甘肃、青海花儿的质朴高亢是由于地处黄土高原，山大沟深，歌唱时必须高声去唱；蒙古长调悠长宽广是因为草原的辽阔，歌唱是必须有长长的气息等。这样，不仅加深了学生对各地区民族音乐风格的理解，也加深了对民族音乐的兴趣。 那么，音乐教学中，如何进行拓展才合理、有效呢？ 一 为突破难点而拓展 这样的拓展能帮助学生更深刻的理解感悟教材所蕴涵的深刻含义。当学生的知识认知水平与音乐内涵的理解存在差距时，教师应不遗余力的、为突破难点而拓展。 二 为品味音乐的语言而拓展 音乐课教师应引导学生抓住主旋律进行品味，品味旋律绝不仅仅是课堂上的事，课后的拓展更能促进学生涵咏良久，达到余音绕梁之效果与意境。 三 为人文熏陶而拓展 音乐课程的人文内涵是十分丰富的。教师应有强烈的人文意识，不仅要充分挖掘文本的人文内涵，更要将人文熏陶延伸的课外。 四 为文化视野的开阔而拓展 为了让学生更深刻的理解音乐作品，适度地将语文、历史、地理、美术人文学科融入到音乐课，对学生不仅是一种艺术享受与审美体验，更是一种心灵的感悟与净化，也是一种文化视野的开拓。