§1–2水粉画的材料及工具.doc

章节课题：§1—2 水粉画的材料及工具 教学目的：掌握工具材料的性能特点，了解色彩的名称、特点及视觉心理等基本知识 教学重点：不同材料画出的不同效果 教学难点：色彩的视觉心理 教学方法：示例分析 教学用具：范画 教学课时：2 水粉画的材料及工具 “工欲善其事，必先利其器”一个画家有得心应手的工具，既能顺利地完成工作，也是精神上的一种享受。 水、纸、色是水粉画最基本的材料。笔、调色盒、画夹、水罐（盛水洗笔的器皿皆可）为必须的工具，喷壶、画箱等，为写生的辅助工具。 水 是不可缺少的调色挤与洗涤挤 二. 纸 水粉纸、长纸、版纸、水彩纸、宣纸、油画纸…… 凡具有一定厚度与韧性、吸水适度.能承担色彩的纸都可。 三.色 水粉颜料是特制的，分锡管装和瓶装两种。 水粉颜料常用来制作宣传广告，因此有人也称“广告色”、“宣传色”。 四、笔 水粉笔 底纹笔 油画笔 中国画笔 画刀 五、调色盒 最好一开始养成有次序地排列颜色的习惯。如按“红、橙、黄、绿、青、蓝、紫”排列，方便以后工作。 小结： 一个具有独立特色的画种，都是和它使用的工具材料分不开的。 章节课题：§1—3 水粉画的性能与特点 教学目的：了解水粉画的特点（长、短处）和色彩的对比、调和及其变化规律 教学重点：掌握水粉画几种基本变化规律 教学难点：了解水粉画特点，应用于实践 教学方法：理论联系实践 教学用具：范画 教学课时：2 水粉画的性能与特点 水粉由于颜料中含有粉质材料，色彩效果也会在水分蒸发变干过程中，因颜色的厚薄、干湿不同而造成很大差异，所以用色时必须注意以下三种变化规律： 带粉重的色，湿时色彩鲜艳，明度比较暗干后色感减弱、明度提高的30%左右，所以用色时要比所见到的色略强一点，深一点，干后才恰到好处。 带粉少的色，如玫瑰红、曙红等，湿时色彩鲜，干后色彩变灰暗，明度降低。用色时须尽量利用白纸的明度，衬托出色彩，重置时须保持一定厚度，少用水。 在已有底色上用色，以上两种情况都更加明显。如透明色经反复重置都提不亮时，可将底色洗净后再画或提亮后再覆盖。 水粉画的长处： 技法可借用水彩技法 冲刷、渗透、沉淀、流淌、洒盐、打蜡、喷、甩、刮等。 可运用油画的多种技法。 厚涂法、刀刮法、点彩法、底色上飞白等。 可与油画棒、色粉笔、蜡笔、木炭等结合作画。 用纸多样。 水彩、白卡纸布、墙、木版 有独特色层效果 短处： 色彩干后表面无光泽。 遇水易融化 色彩多次重叠易变灰和脏 不易长久保存。 小结： 只有认真地研究水粉画的特性，扬长避短，巧用其短，才能取得很好的绘画效果。 章节课题：色彩理论基础 教学目的：了解色谱、标准色相关知识、掌握原色、间色、复色概念。理解色彩三要素及其相互关系。 教学重点：了解和掌握色彩三要素的基本特征、属性及相互关系。 教学难点：原色、间色、复色的区分 教学方法：实例讲解、现场演示 教学用具：图片、颜料 教学课时：2 色彩理论基础 光与色 有光才有色 产生色彩感觉的因素 光 物体对色光的反射 人的视觉器官→眼 色光三源色：红、绿、蓝 RGB 颜料三原色：红、黄、蓝 色谱、标准色 阳光或所有灯光都是各种波长与频率的色光组成，色光都依次排列，即“光谱” 用相应的颜色表示“光谱”的叫色谱。 人们把用颜料调出和色光中的标准色相一致的六种色定为标准色，即红、橙、黄、绿、蓝、紫。 三、原色、间色、复色 原色 色彩中不再分解的基本色称为原色。 红（品红） 黄（柠檬黄） 蓝（湖蓝） 间色：三原色中任意两色对等相混，可显出橙、绿、紫三种，称它们为“间色” 原色+原色=间色 复色：使用一个原色和另外两个原色的混色（红与绿、黄与紫、蓝与橙）或两个间色产生的色彩，称为“复色” A原+（B原+C原）=复 或 间+间=复 四、色彩三要素及相互关系 色相 即色彩的名称面貌。 如大红、枯黄等 色相是区别色彩的主要依据，是色彩的最大特征。 明度 即色彩的明暗差别程度 包括： 指某一色相的深浅变化。 如粉红、大红、深红 指不同色相间存在着的明度差别。 如：六标准色中最浅的黄 最深的紫 3、纯度 即各色彩中包含的单种标准色的成分的多少。 纯度与明度有着不可分割的制约关系： ①+白 明度↑ 强度↓ ②+黑 明、强度↓ ③+灰或其他中性色、变化更丰富 色性（色彩的冷暖相对性） 生理因素 产生 色彩冷暖感 心理因素 —— 无彩：黑、白、灰 色彩 冷：蓝 有彩 暖、红 小结： 色彩三要素是紧密联系、相关的，在写生观察物象和调配色彩去表现物象时，应综合理解和运用 章节课题： 色彩理论基础 教学目的：通过练习调配色谱，让学生在调色过程中