美术素描基本学习.pptVIP

素描基础入门 *素描基础——透视 透视：即采取一块透明的平面去看静物的方法，将静物以线的方式表现在画面上，即成该静物的透视图。用线条显示景物轮廓空间投影的科学称之为透视学。 常见透视——平行透视 即一点透视，如果所研究的立方体有一个面与透明的画面平行，即与画面平行，立方体和画面所构成的透视关系透视就叫“平行透视”。（它只有一个消失点） 常见透视——成角透视 * 即两点透视，即任何一面都不与正方形和长方形的物体透视 素描透视术语 视平线：即与画者眼睛平行的水平线。 心点：画者眼睛正前方与视平线相对的一点。 视点：即画者眼睛的位置。 视中线：视点与心点相连，与视平线成直角的线 消失点：与画面不平行的成角物体，在透视中延伸到视平线心点两旁的消失点。 *素描要点——三大面 三大面为美术术语。物体的素描因素，指物体受光后被分成的三个大的明暗区域：亮面、灰面、暗面。简单来说就是“黑、白、灰”。把握住这三大面的明暗基本规律，就能比较准确地分析和表现对象细部的复杂形体变化，使画面显出立体感和空间感。 *素描要点——五大调子 素描教学所用到的专业术语。　　五调子：是指具有一定形体结构、一定材质的物体受光的影响后在自身不同区域所体现的明暗变化规律。亮调子、灰调子（中间调子）、明暗交界线、反光，投影。 　　　　高光：受光物体最亮的点，表现的是物体直接反射光源的部分，多见于质感比较光滑的物体。 　　　　亮灰部：高光与明暗交界线之间的区域。 　　　　明暗交界线：区分物体亮部与暗部的区域，一般是物体的结构转折处。（明暗交界线不是指具体的哪一条线，它的形状、明暗、虚实都会随物体结构转折发生变化。） 　　　　反光：物体的背光部分受其他物体或物体所处环境的反射光影响的部分。 　　　　投影：物体本身遮挡光线后在空间中产生的暗影。 空气透视法（即近实远虚） 空气透视法是透视法的一种，为达·芬奇创造。表现为借助空气对视觉产生的阻隔作用，物体距离越远，形象就描绘得越模糊；或一定距离后物体偏蓝，越远越偏色越重。突出特点是产生形的虚实变化、色调的深浅变化、形的繁简变化等艺术效果。这种色彩现象也可以归到色彩透视法中去。晚期哥特式风格的祭坛画，常用这种方法加深画面的真实性。中国画中所谓“远人无目，近水无波”，部分原因就在于此。 　　　 *空气透视多存在于后期深入刻画 虚实的表现 　　　简单来说就是近实远虚，近的地方就加大明暗对比，暗部的交接线最深，亮部最亮。反之，离你远的地方就虚，减弱明暗对比，可以画的较灰。看哪里离你最近。一般都是画四分之三的，那么，那条棱就要重点刻画，越精彩越好。另外，过度要自然，反光不能太亮。着重于前段的刻画，越往后越用虚一点的调子。 　　　 *素描的要点——整体感 把握以下三点 一．是起好稿后的大关系，用大线条很快的表示出整体大关系，物体明暗面，当然衬布和阴影也是要画的，在素描头像里也是一样的，大关系的表示很重要。 二．是在刻画的时候要一遍一遍的来，不要把一个物体刻画完美了再刻画另一个，要记住他们是个整体，这个物体刻画到了第二阶段，别的物体也要跟上，衬布阴影这些容易疏漏的地方也要跟上速度，要保证不管什么时候把画拿出来看都是一副整体的画，要隔断时间放远了画看一下。 三．最后的调整，这一步是很多学习美术的学生最容易忽略的地方，也是表现整体感最重要的一步，和第一步画大关系差不多，只不过要用硬点的铅笔来画，调子要细，将大关系再次确立一下。卫生纸在这时候也是很有用的，可以用来擦一些不该画的细致的地方，比如暗面的坑坑洼洼，用纸擦后，那些细微的地方会减弱，但是还会留有一点痕迹，这样就会显得暗面很丰富，但又很整体。 最后寄语 在艺术的学习中没有捷径，只有不断练习一步一个脚印才能取得进步，望各位爱好者与考生勤加练习勇攀高峰！ 　　　　　　　　　　　　　　　 　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　谢谢观赏 　　　　　　　　　　　　　　　 　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　临沂邦文教育 　　　　　　　　　　　　　　　 * 临沂邦文教育 *