【2017年整理】第一章公共艺术概论.ppt

公共艺术设计 艺术是美的集中体现，是美的结晶，人的审美活动也比较集中地体现在艺术活动之中。 第一章公共艺术的定义与概念 公共艺术在当代中国艺术界和文化界，无论在时间和理论的建设方面，尚属起步阶段，其理论体系的大片领域还处在近乎空白状态。 20世纪80年代末和90年代初，由于中国社会经济和政治的逐步开放和改革，并伴随着城市经济和城市化快速发展的需求，广义的公共艺术的称谓及其概念，由经济和社会文化较为发达的东部和南部地区大城市及政治文化中心的首都得以传播和推广。 公共艺术在中国得以出场的三个条件： 首先，有赖于国家政治和文化渐趋开放的大环境，以及国际间文化艺术的引进和民间的文化往来。 其次，有赖于国内城市建设及市场经济的长足发展。 再则，得益于艺术设计相关学术界、知识界的推动。 中国公共艺术出场的背景条件，与公民个人及社群与国家政治关系的逐步转化是分不开的。客观上只有公民个人身份在社会中独立、自主和自由的地位得以确立，现代民主社会和公共领域才可能得以存在和延展，一切社会公益事业才可能得到应有的监督和保障。 1949年-1978年期间，中国城市公民的活动范畴，生活方式及个人身份的确认，是以其就业单位为依托和限定的。而作为公民个人特质的才智、业绩、能力及只是教养无足轻重，势必造成必要的私人领域和真正意义上的公共社会领域的萎缩。 自1978年改革开放以来，由于推行经济体制的多元结构，市场经济模式和竞争机制的导入，人事制度逐步灵活和放宽，增大了劳动和生活的自由度，加之社会成分的多元化、国际化是的具有相对独立意识和社会公共意识的市民社会得以逐渐繁衍成长，这也是公共艺术得以安身立命的大背景。 20世纪80年代中后期，中国大众传播媒介系统的快速发展，奠定了大众文化生成和发展的物质基础。 20世纪90年代中期以后，从国家到民间逐步注重由传统的应试教育向所谓的素质教育的转换，并把美育和艺术教育作为大学教育的必修内容加以推广。20世纪末，中国一些知名重点院校（如北大、清华等综合性院校）也纷纷建立起艺术类专业获美术学院等艺术教育机构，这位公共艺术在中国的出场，同样提供了极为重要的社会前提条件和时代氛围。 因此，如果我们脱离了这种时代的特定条件和语境去谈论公共艺术的问题，就无异于隔靴搔痒或盲人摸象式的议论与臆断。 公共性 公共艺术≠艺术流派 公共艺术≠艺术风格 公共艺术是一种观念，这一观念的基础就是公共或公共性，意思是指公开给民众的，民众所共同享有的。其属性：共有的、市民的。 公共艺术的公共性 公共艺术的公共性得以产生的基础是公共领域的产生 对公共精神的反映和对公共事务的思考成为公共艺术的主要表现 公共参与是公共艺术创作中的主要方式 公共艺术的定义与概念 公共艺术的定义：公共艺术没有简单的定义，他的定义具 有易变性、积累性和渗透性的特点，它可以表现一个故事或文 章，可以是装饰性的、幽默的、唯美的、敏感的或有争议的， 也可以是强调特殊问题或某一地方特性等。 公共艺术的基本概念：由于公共艺术既不是一种特指的艺术表 现形式，也未曾有过类似艺术宣言或标志性的历史事件作为其 标识，但通过西方发达国家20世纪60年代以来的艺术实践和逐 渐成长的历程，公共艺术的基本特性和文化内涵则愈加清晰可 辨，这里以统筹归纳的方式对公共艺术的基本概念予以简要表 述： 1、设立于公共场所，提供并任由社会公众自由介入、参与和观赏的艺术。2、艺术作品具有普遍的公共精神—关怀和尊重社会公共利益和情感，标示和反映社会公众意志及精神理想。3、艺术作品的遴选、展示方式及其运作机制体现其公共性(即由社会公众授权及公议所体现的合法性）。4、艺术品在此作为社会公共资源供社会公众共同享有。 以上是构成公共艺术概念及定义的几点基本要素和特征，它们之间是整合的统一关系。误区：不少人误认为公共艺术就是室外雕塑，或者说是摆放在公共领域里面的艺术品，显然这是偏颇的。广义上的公共艺术不仅包括视觉范畴的造型艺术，也包含了诸如音乐、戏剧、舞蹈、影视及其他媒体的公开的艺术表演形式。 公共艺术与非公共艺术概念区别 公共艺术品与美术馆、博物馆艺术作品的区别： 纯艺术品：没有确定的展示地域，流动性强 展 示 方 式 公共艺术品：适应公共空间的需要，公开开放 纯艺术作品：个人的、情绪化的