关于音乐课教学改革的思考.docVIP

　　关于音乐课教学改革的思考 　　【摘 要】21世纪是人类依靠知识创新和可持续 发展 的世纪，世界将进入全球知识 经济 时代。 教育 是知识创新应用的基地，也是培养和造就高素质的创新人才的摇篮。因此，教师在课堂教学中，在有效地开发学生的创造能力，积极引导学生进行创造活动，也是时代的需要。所以在学科教学中，要注重实施素质教育，培养创新型人才。 　　【关键词】 音乐 课 改革 教学 　　 　　 一、引导学生联想与想象，发展创造才能 　　 　　音乐作品是与一定事物形态相联系的，与人的生理、心理反映联系在一起的。贝多芬说：“当我作曲时，总是心理描绘着一幅图画，顺着那个轮廓前行。”在教学中，我结合范唱录音深入浅出地分析歌曲内容、时代背景和作曲家的创作风格等，使学生有一清晰的印象。如教唱《美丽的草原我的家》这首歌时，通过聆听歌曲范唱录音并结合引导学生体会歌词的内涵，启发学生联想到一望无际的碧绿的草原，蔚蓝的天空白云朵朵，草地上马儿在自由的奔跑，周围是鸟儿的翠鸣。体现了一种祥和、自由的牧民生活意境，在想象中勾勒出一种美好的生活图画。音乐的想象力自由的，但不能脱离作品。因此在教学中，善于引导学生从歌曲的标题和有关知识到反复聆听作品的音响，逐步培养学生的音乐想象里，唤起学生对歌曲意境的联想和想象。在体验歌曲情感中，增强感受、理解和发现音乐作品 艺术 形象能力，同时也发展了学生的创造能力。 　　 　　二、改革课堂教学，激发学生的创造能力 　　 　　在传统音乐课教学中，教师按照教材照本宣科，认为对原有歌曲乐谱，不能多一个音符，不能少一个音符，让学生也要因循守旧。现在，我改变了以往的传统教学法，如在一堂音乐课中，我可以在黑板上写一段歌词，让学生在理解简单的作曲方法的基础上，展开想象，任意谱曲，然后再拿到琴上弹奏，让学生自己感受一下自己的曲子效果。然后，对于不恰当之处再指导修正。有时，可以拿出一个熟悉的谱子，在框架基本不变的情况下，让学生自己填写音符、减少音符，看是否改变了音乐风格。这种注重学生参与的教学方法，为每一个学生提供表现的机会，让每一个学生都体验到成功的喜悦，同时也是激发了学生的创造能力。 　　 　　三、利用学具和多媒体，辅助教学 　　 　　在音乐教学中最常用的学具就是钢琴，在传统教学中，钢琴作用不外乎就是范唱伴奏，为学唱伴奏的工具。在教学实践中，我改革了教学方法，钢琴的作用远不止于上述那些，我可以利用琴声巧妙地在为音乐课教学的辅助手段，在一堂音乐课中，学生对于歌曲的学唱，既要注意歌唱方法，又要注意曲调歌词，还要注意歌曲所要求的速度、力度的变化。他们的注意力被搞得四分五散，很难做到顾全大局。如何帮助学生用歌声表现好歌曲呢？我在教唱《铁蹄下的歌女》这首歌时，利用力度变化夸张，较明显的琴声来提示学生声音强弱的变化，琴声还可以提示学生演唱速度的变化，以及连跳音唱法等。另外，配合教学巧用幻灯、投影、录音等媒体教学，不仅使学生领会教法，还可以让他们学到如何制作电教教材的知识。讲授理论课时，经常需要给学生补充、提供一定的材料内容，此时若用板书费时费事，如用文字投影片，则简便快捷，且容量大，可以重复使用，以增强记忆，这样既增加了课堂信息量，又节约了教学时间。 　　四、丰富教学手段，培养学习兴趣 　　 　　 音乐 是一门听觉的 艺术 ，与其他学科相比，学生对音乐的感受和体验是通过音响来获得的。因此在教学中为学生提供丰富的具有欣赏价值的音响信息，在教唱《沂蒙山好风光》这首歌时，我一改过去由练声——视唱——教歌词的传统教学程序，用不同方法向学生展示这首歌曲。由于在变化的音响信息中学生容易产生兴趣，在兴趣的驱使下他们便更轻松地熟悉了歌曲的旋律，这样有效地避免了学生因识谱而产生的学习障碍。首先我让学生在我用二胡演奏的琴声中初识了这首歌的旋律，并要求学生归纳出它所有的一般性特征。然后让他们欣赏了童声演唱的这首歌曲，使他们进一步熟悉了旋律，再让他们欣赏民歌手的演唱又让学生从比较中去体验方言对民歌风格的形成产生的影响，以及装饰音，儿化音，滑音，甩腔的运用为歌曲所增添的风格特色而学生也是正是这一次次不同目的的听的过程积累了音乐经验，同时在这些变化和比较的过程中逐渐感受歌曲的风格特征，进一步巩固了学生对学习的兴趣。 　　 　　 五、乐理教学从情感着手 　　 　　学生上好音乐课的前提，是要懂得简单的乐理知识。但是单纯有学生讲授一些音符、休止符等这些知识显得枯燥无味，学生不易接受，于是我采取在讲授乐理知识时，从这些音乐符号所表达的情感着手。如讲授休止符，学生虽然懂得休止符的时值，但在唱歌时不能很好的地表现出来。要让学生掌握它，必须对这种特殊音符有正确的认识。休止符不是简单地表示“停”的意思，它不是无声的，而是有声的。它的应用或包含某种