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利用中原传统民间打击乐开展音乐教育的思考 　　注:(作者简介：项琳（1976― ），女，汉，湖北武汉人，许昌学院音乐学院器乐教研室主任，讲师，河南大学音乐学在读硕士。研究方向：器乐教学。) 　　 　　（许昌学院 音乐学院，河南 许昌 461000） 　　 　　摘 要： 中原传统民间打击乐作为一种独特的民间艺术形式，有着深厚的历史文化底蕴。作为“音乐教育母机”的高师院校，紧密联系着中小学的音乐教育发展，肩负着培养跨世纪的综合型音乐教师的责任，使高师成为继承和传播民族民间音乐的重要渠道。 　　 　　关键词: 中原民间打击乐；高师音乐教育；民间音乐 　　中图分类号：G650文献标识码：A 　　 　　On the Music Education Utilizing Traditional Chinese Percussion of Middle China 　　XIANG Lin 　　 　　中国民族民间音乐蕴涵着丰富的文化和历史内涵，作为人类文化的重要形态和载体，它以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展。如何开发，利用和保护民间音乐文化，正引起社会各界的关注和重视。2002年在国家新出台的《全日制义务教育音乐课程标准》（实验稿）中明确提出“中国传统音乐是民族音乐文化的重要组成部分。要善于将本地区民族民间音乐资源运用到教学中，使学生从小就受到民族音乐文化的熏陶”。中、小学教育是国民教育的基础教育，正是培养每一位中国人从小学习并掌握优秀的民族音乐传统的重要时机。作为培养小学音乐教师的“工作母机”，紧密联系中小学的音乐教育发展，如果高师音乐教育都不重视发展、保护、传承民间音乐文化，就会造成大、中、小学生民族音乐文化素质底下的恶性循环。那么，我们引以骄傲的民族音乐文化如何得到传承和发展？又何谈“发展有民族特色的情趣高尚的艺术教育呢？”因此，高师音乐教育是民间音乐文化传承和传播的主要渠道。 　　中原是中华民族文化的摇篮，是古代文明发群地之一。中原传统民间打击乐作为一种风俗性的民间音乐艺术形式，有着极其悠久的发展历史。在群众中流传最广，社团组织最多，群众也最为喜爱。民间打击乐在中原一带叫“铜器社”俗称“大铜器”，这是民间“社会”的一种称谓。中原民间打击乐具有结构自由、节奏张驰有序、乐曲可连绵不断的散文化特点，使乐曲发出民间音乐的淳朴清新之美。作为一种风俗性的民间音乐艺术，每逢过年过节、庙会祭祀、喜庆喜期，以民间打击乐作开场。铜器社的组成人员一般为当地的农民，没有专业团体，一些演奏技法和谱例都是根据前辈艺人的口传人授，演奏者的体会和习惯，加之合作的配合默契，形成了不同地域性的演奏方式和技法，民间打击乐气势磅礴，气氛炽热，情绪激昂，增添了我国传统民俗节目的喜庆的气氛。因此，到新春佳节，元宵灯节或喜庆丰收的时候，由一个地方邀请数个铜器社，摆开阵势，争相献艺。中原民间打击乐体现了世世代代中原人民的精神风貌和音响审美心理。绚丽多姿的打击乐音乐文化，学校音乐教育的重要资源，也是地方教育办出特色的伏势所在，利用中原民间打击乐音乐资源，是为了更好传承中国传统音乐之仪，在教学中引入地方民间音乐文化，是音乐教育工作者所面临的重大的挑战和考验。 　　 　　一、目前学校教育状况 　　 　　由于历史原因，我国高等院校的音乐教育沿袭的是以“欧洲音乐为中心”的教育体制，大部分高等师范院校，尤其是音乐教育专业的教学模式及课程设置，一直都是西洋化的。从音乐理论课程到技能技巧的内容讲授大都以西洋理论体系为框架，在这样教育模式培养出来的学生，几乎已完全被西方音乐学院“格式化”和“规范化”。从音乐教育专业的实际课程设置上看，虽有《中国音乐史及欣赏》、《中国传统音乐》等与中国民族音乐相关的课程，但课程内容并不涉及当地的乡土音乐。加之，民族民间音乐课程教学内容单一,教学方法陈旧,过于强调理性化教学内而忽视感性化的音乐之美,使学生民族民间音乐课产生了“土气”的错误印象。加上，本来课程设置稀少的中国传统音乐方面的课程老师，由于本身就不太了解当地的民间音乐，在很大程度上影响了民间音乐课程的教学质量和学生的热情，使一些民间音乐课程成为纸上谈兵，也成为了一种摆设。 　　由于当地的高师音乐教育专业不重视乡土民间音乐文化的教学，教师和学生对于民间音乐文化的价值认识不足，学生毕业后不具备进行民间音乐文化传播和教育的能力。 　　 　　二、中原传统民间打击乐音乐文化是 　　 　　高师音乐教育的重要资源中原一带是中华民族文化的摇篮，它孕育了丰富多彩的民间艺术，作为极具特色的中原民间打击乐收录了当地民歌、说唱音乐、戏曲、器乐的音乐因素，形成独特的民间艺术。传统民间打击乐在独立演奏或与民间艺术表演结合中进行，形成了散―突快―慢―中快的音乐结构，乐曲通过展衍、反复再