如何正确运用舞蹈技术提升舞蹈艺术.docVIP

　　如何正确运用舞蹈技术提升舞蹈艺术 如何正确运用舞蹈技术提升舞蹈艺术 一、舞蹈技术与舞蹈艺术的概念 　　（一）舞蹈技术 　　世界上的艺术形式都有其特殊的部分，而舞蹈技术正是舞蹈艺术最特殊的部分。舞蹈技术是在一定的特定情况下，通过正确对人体各个机能的训练如肌肉的力量、韧带拉伸等做出一些比一般舞蹈动作更复杂的动作。在舞蹈艺术历史的长河中，舞蹈技术已经有了相当高的造诣。据汉代艺术神的神韵是起到画龙点睛的作用，形未动、神先领、形已止、神不止，可见，神韵是主导支配舞蹈的灵魂。例如，舞蹈《扇舞丹青》将舞蹈与中国书、画、剑相融合，以扇代笔，以笔代剑、以身舞画、以舞传神。通过舞者身体的上下舞动、缭绕变化，充分显示出游弋飞动的形态，将中国古典文化内涵以舞蹈的形式体现出来，技术技巧与身韵相融合，舞蹈快慢相宜、刚柔相济、抑扬顿挫、跌宕起伏、情景交融和技艺结合，把舞、乐、书、画、剑融汇一起，舞蹈流畅自如、随心而舞、随舞传神，技术动作飘逸、洒脱、舒展、灵动、稳重，如同作画书写，一气呵成。《扇舞丹青》舞蹈技术收放自如、张弛有度、急缓交错、强弱交融，作为中国古典舞蹈的佳作，完美地演绎了形神兼备的最高技艺，给观众带来视觉上的出神入化、轻飘飞舞、行云流水般的审美意象，无不体现出中国古典舞蹈独有的舞韵技术和独特的精神气质。 　　（三）中国民族民间舞基本功技术与艺术 　　我国民族民间舞艺术形式多种多样、各具特色，反映出各族人民的文化、习俗及审美活动，具有形象性、感染性、典型性，特殊性。它包括蒙古族、维吾尔族、藏族、傣族、朝鲜族等多种民族舞蹈。民族舞都巧妙地使用道具，如扇子、长绸、手鼓、腰鼓、花棍、灯等，这极大地加强了舞蹈的艺术表现能力，使舞蹈动作更加丰富优美、绚丽多姿。基本功的技术主要是这些民族舞蹈的步伐和神韵，掌握了这些基本技术的民族韵味才能更好地诠释民族舞蹈艺术。例如，朝鲜族舞蹈中技术技巧的形式，其技术也是根据不同的音乐长短来完成的。朝鲜族舞蹈时而含蓄优美、时而自然流畅、时而铿锵有力、时而潇洒诙谐，在艺术上有很强的感染力和表现力。它的技术表现形式也是多样的，可以是单人表演、多人表演和集体表演等，可为舞蹈增添不少色彩与亮点。一般来说，在舞蹈艺术作品中，较多运用技术是将舞蹈情绪推向高潮的一种强有力的手段。在舞蹈艺术作品中我们常看到，在特有的朝鲜族舞蹈音乐长短的伴奏中运用击鼓、旋转、翻身、跳跃等技术形式，可以更突出地表现其特有的舞蹈艺术风格，这就是朝鲜族技术在朝鲜族舞蹈艺术中的完美结合。正确、合理地运用舞蹈技术对提升舞蹈艺术并展现故事情景起到画龙点睛的作用，同时又能增强感染力和扣人心弦的吸引力，使观众从中享受到丰富多彩、美丽壮观的舞蹈场面，还能唤起观众强烈的共鸣和久久不能消失的回味。 　　五、如何正确练习舞蹈技术 　　舞蹈艺术发展至今，用技术技巧去表达舞蹈中的情感和人物已成为必不可少的部分。如何将舞蹈中的技术技巧表现得更精湛，这就要靠舞蹈演员平时的训练方式。舞蹈学校的学生一般在12至13岁时就开始进入专业学习。首先，训练的是学生的软开度，包括前腿、旁腿、后腿、肩、腰等身体各部位；其次，当学生的软开度达到了一定的基础以后，开始进行力量练习，包括腹肌背肌、小腿力度、腿部力度等。在软度和力度都较为成熟以后，便可以开始舞蹈技术技巧的练习了。在练习技术技巧的时候要注意： 　　（一）放松神经，不要过于紧张。紧张会使肌肉收缩，在练习技术技巧的时候，肌肉收缩紧绷很容易导致拉伤。 　　（二）在练习技巧前要将关节活动开，没有热身活动之前，人体的关节不够灵活，很容易在练习时导致一系列关节的损伤。 　　（三）练习技巧的同时要将整个人收紧，肌肉的质量是舞蹈技巧完成的关键之一，如果随意松散肌肉，很有可能在练习的过程中导致舞蹈事故的发生。 　　（四）练习技巧时要注意练习强度，不能为了速成技巧而过大加强练习。总之，欲速则不达，练习技巧一定要循序渐进，太过强硬的练习只会给肌肉和关节造成更多负荷，使人身体出现不适和疼痛，更不利于技巧练习。 　　六、如何在舞蹈艺术中合理体现舞蹈技术 　　随着社会的进步，舞蹈体系在慢慢完善，舞蹈技术也日渐丰富多彩。在舞蹈艺术中，技巧合理运用不仅可以显现出舞者的专业水准，更可以为舞蹈艺术增加完美的舞台效果，为舞蹈作品增进情感表达。然而，在近年来的舞蹈大赛中，舞蹈技术在舞蹈作品中占了很大比例，很多舞蹈作品成了舞者炫技的平台，严重颠覆了舞蹈作品本身的艺术感，使舞蹈艺术进入了瓶颈期。 　　此外，舞蹈技术不是为了技术而技术，而是为了提升舞蹈艺术情感的一种表现手法。舞蹈技术的出现是对舞蹈艺术表达情感方式的着重处理，而不应该为了取得比赛胜利在作品中一味添加技术技巧、喧宾得主、掩盖舞蹈作品最真实的感情，这一点，要靠编导去把握衡量。在舞蹈创作中，根据舞蹈作品所需要的角色、情感等幻化成舞蹈