艺术品的附加价值和收藏意义精要.pptx

艺术品;;艺术品进入市场是随着商品经济的历史发展而发生的。相较商品经济作为直接以交换为目的的经济形式，艺术品的商业性却是阶段性、局限性的，它是以商品经济的历史存在为前提条件的。一般来说，艺术品具有精神和物质两种属性。艺术在本质上属于意识形态范畴，它以潜移默化的形式与人们心灵产生碰撞，给予人们特别的精神愉悦。这不是物质可以替代的。精神属性是艺术品的本质属性和主导属性。艺术品的物质属性是艺术品的存在形式，物理空间和时间占有表现形制。任何艺术品的构成首先是物质的，是其进入市场交换的依据。 在对艺术品的双重属性的理解中，欣赏者的文化修养是起决定性的。虽然人们在艺术市场中见到的具有较高价值的艺术品，都可以作为精神产品和审美对象而独立存在，但艺术品不可能被人们当作生活的必需品，它只是作为不同程度上的奢侈品而存在。;;点击添加文本;故事是艺术品的附加价值;1937年初，毕加索接受了西班牙共和国的委托，为巴黎世界博览会的西班牙馆创作一幅装饰壁画。构思期间，1937年4月26日，发生了德国空军轰炸西班牙北部巴克斯重镇格尔尼卡的事件。德军三个小时的轰炸，炸死炸伤了很多平民百姓，使格尔尼卡化为平地。德军的这一罪行激起了国际舆论的谴责。毕加索义愤填膺，决定就以这一事件作为壁画创作的题材，以表达自己对战争罪犯的抗议和对这次事件中死去的人的哀悼。于是这幅被载入绘画史册的杰作《格尔尼卡》就此诞生了。;毕加索对于他的作品经常保持沉默，希望给予观赏者自由的体验空间，但是对于《格尔尼卡》这幅作品他曾解释道画作中的牛、马和以生气勃勃的线条绘出的手的涵义，以及西班牙神话中那些象征的起源的涵义。他说:“牛代 表残暴，马则代表人民。不错，我在那画里用了象征主义，但并不是在其他画里都这样做。”“那幅画是 存心向人民呼吁，是有意识的宣传。毕加索采用分解立体构成法，仅用黑、白、灰三色来画成。调子阴郁，情景恐怖，全画充满着悲剧气氛。这是画家对战争暴行的控诉，对人类灾难的同情。所有形象是超越时空的，并蕴含着愤懑的抗议声。??《格尔尼卡》公展以后，世界爱好和平的人民奔走相告，人们首先感到画家在严酷的政治现实面前所表现的觉醒。;原创的思想就比原创的制作重要;安迪沃霍尔精心地复制肥皂箱和汤罐头到底有什么用意？ 这种复制到底有没有批判性？ 艺术时家和学者一直想要戳穿沃霍精心保持的中立面具。无论沃霍尔自己是否承认他在60年代早期有意识地破坏了高雅文化和商业艺术的界限， 用超市仓库里的凡俗之物调侃了以抽象表现主义为代表的自恃甚高的精英文化， 顺便还嘲讽了一下貌似纯洁的艺术画廊和博物馆。沃霍不仅模仿了工业生产线的模式， 而且再现了这个过程的本质， 令人看到这种追逐最大利益、不断重复的行为本身是多么冷漠、无情与荒谬。后来的很多艺术家受到这件作品的启发， 极少主义艺术家紧随其后， 以工业产品和它的序列性为主题。安迪沃霍尔因此被奉为波普艺术中的教皇，《布鲁洛肥皂箱》因此被认为是波普艺术的重要篇章。;权贵人士的推波助澜。;艺术品收藏和艺术品购买的热潮，不仅显现的是一个文化热，同时也侧面传递了一个信息，就是当下民众对“美”这个概念的需求。人们生活富裕后，物质有了保障后，那些情感满足就显得格外需要，这种美的需求是一种情感道德提升的表现。人们为什么那么爱花，因为它美，人们面对花都有不忍仁之心，同样的，人们为什么热爱艺术品，因为它首先给人以美感，给人美的享受。;;画痴吴问卿因为太珍爱《富春山居图》，在临死之前要焚画殉葬，这就是对一件艺术品投入了倾世之爱了。这种例子在历史上很多，大都是观看者或者是拥有者对其投入了自己的理解，甚至认为他们是自己情感的经历，有一种贴切感，加入了某种神秘的力量，这也是艺术品带给人们的一种精神力量。;然而令人痛心的是，目前艺术品收藏在一般公众眼中完全等同于投资，如天津文交所的艺术资产包份额交易把艺术品市场与股市同化了，类证券化的结果是扭曲了艺术品收藏的本质，文交所的艺术资产包在完全脱离艺术品正当价值后，其带来的风险与对社会的不良影响引起了国家相关部门的关注，导致了政策层面上的清理整顿。这说明艺术品交易金融化有悖于艺术品收藏的双重属性，另外艺术品实体交易市场中很多人还是以纯投资心态来对待艺术品收藏，还是注重其物质属性，这其中也会带来很多弊端。其中一点，就体现在艺术品价格受世界经济趋势影响，实际价值往往与其自身价值不符，波动明显。;;;优秀的艺术品收藏者或出于投资增值，或着眼于历史、审美的研究。收藏目的不在于出售手中的藏品，而是希望艺术品随着时间不断升值，成为他们的精神和物质资产的组成部分。同时艺术收藏品本身的美学、历史、经济、文化价值又不断培养收藏者的收藏兴趣，增强他们的美学修养，陶冶着他们的艺术情操。同时，优秀的艺术品不仅能陶冶收藏者的艺术情操，并且因为在收藏者手中得到较好的养护，历