明代绘画史学在编撰体例上的发展.docVIP

明代绘画史学在编撰体例上的发展 　　摘要：明代绘画史的编撰具有自身特点，在编撰体例上，少量著述继承了前代的传记体、品评体等传统，但大部分著述发展了更多体例形式，如出现大量的题跋体绘画史籍，汇编体画史著述滥觞，多采用书画一体的编著形式等，从《珊瑚木难》、《书画跋跋》、《铁网珊瑚》、《珊瑚网》、《郁氏书画题跋记》、《清河书画舫》、《东图玄览编》、《味水轩日记》等都可以得到印证，这些画史特点直接影响了清代绘画史学的发展方向。 　　关键词:绘画史学；明代；体例 　　中图分类号：J209文献标识码：A 　　 　　明代绘画史学在编撰体例上一方面继承了前代的传统，另一方面发展了更多体例形式，如大量的题跋体绘画史籍出现，汇编体画史著述滥觞，书画一体的编著形式等，形成明代画史编撰的自身特点。 　　 　　一、从传记体画史为主转向以画作题跋汇辑为主 　　 　　明代以前的绘画史籍已有多种多样的编写形式和体例，既有通史、断代史、地区性专史等，也有传记体、品评体、著录体、笔记体等，如传记体画史《历代名画记》、《图画见闻志》、《画继》三部书构成相互衔接的绘画通史，其主要部分都是以传记方式记载画家的生平、师承、擅长、艺术成就等，之后的《画继补遗》、《续画记》、《图绘宝鉴》等也主要延续这一方式；断代史《唐朝名画录》、《五代名画补遗》、《宋朝名画评》、《益州名画录》等也以立传为主；其他体例形式有谢赫、姚最的《画品》、《续画品》等；著录体画史有《梁太清目》、《贞观公私画史》、《宣和画谱》等，以及宋代《云烟过眼录》和元代王恽的《书画目录》等；从数量和篇幅来看，传记体画史占多数，卷数和篇幅规模更大。 　　到了明代，传记体的绘画史著作数量锐减，重要的画史著述中，只有少数几部绘画通史和专史如《图绘宝鉴续编》一卷、《画史会要》五卷、《画禅》一卷等沿用前代传记体画史体例，与此同时，出现了大量的题跋体画史著述，仅文渊阁四库全书子部?艺术类所收录的书画著述中，有《珊瑚木难》八卷、《赵氏铁网珊瑚》十六卷、《书画跋跋》六卷、《书画题跋记》十二卷、《书画题跋记――续题跋记》十二卷、《清河书画舫》十二卷各分上下、《珊瑚网》四十八卷、《真迹日录》五卷。两相对比，传记体画史只有九卷，而收集和题写题跋类型的绘画史籍有一百一十九卷，可见明代绘画史学体例已从前代的传记体为主转变到题跋类型的著述上来。 　　这些记录和题写题跋的画史书籍不再是像以前重点关注画家，而是关注画作，或者记录作品的藏处、尺寸、画面特征、他人评价，或者记述作品的内容、笔墨技巧、印款、价值等。从关注画家为主传记体画史到关注绘画作品的题跋性画史为主，这是明代画史观念和写作体例上的发展。 　　画作题跋内容丰富，具有其他类型画史不能替代的重要价值。如根据明代郁逢庆《书画题跋记》中有的题跋内容，可以考证作者的交友圈，作品的流传情况、真实性等，有的还可以考证题跋者见到所提作品的确切日期等，辨其真实程度。 　　赵琦美《铁网珊瑚》中的题跋、题记内容很多，包含了丰富的画室内容。比如赵松雪“《水村图》”条[注:参见卢辅圣主编《中国书画全书》第三册，上海书画出版社, 2000年版，第679页。]，作者自题及他人题、赋、歌等总共近五页，十分详细，如此多的题记收录，可以使我们了解《水村图》的各个角度。书中元代及明代画家、文人对节操高尚之士很推崇，如赵松雪《高士图》，多人不断重复题写，赞誉画作，同时也赞誉画作中的内容，可见，当时对于画作题材、内容非常重视，道德、人文精神根固于文人画作者的内心。这种对艺术家的要求，超出了以前关注形神兼备的技术层面，认为绘画也要表达一定的哲学、人文精神的追求。许多题跋能对作者生平简历、作图来缘，图中内容等作详细记述，这对于了解画家、作品、真伪、以及流露出的绘画观点都十分重要，如卷三中方父、姚庸等人对高彦敬《高尚书夜山图》中的题跋，其中“（彦敬）左右司秩满之后，闲居武林，不求仕宦，日从事于画，心愈好而技愈进，虽专门名家有弗逮也。”对“心”与“技”的关系提出了见解，而“常人画山皆书山，青天白日摹何难。中郎画山作夜景，沆瀣满空生笔端。云散月皎皎，山长江漫漫，近山龙虎踞，远山眉黛弯，江南与江北，碧玉纷孱颜。千岩无人万壑静，只有谪仙之裔独坐临飞栏……”[注:参见卢辅圣主编《中国书画全书》第三册，上海书画出版社, 2000年版，第705页。]，提出了绘画中创新的价值，并对画面内容作了描述。本书有的题跋没有注明出处，这是此书的遗憾。 　　汪?`玉的《珊瑚网》也以收录和撰写题跋为主，记录了丰富的画史内容，如卷二十五第二十四页，“韩晋公《五牛图》”条[注:参见《文渊阁四库全书》总第818册，第2页。]，有本书作者题跋，对画作特征、题字、纸张材料等作了详细描述，可作为鉴画的参照。又如卷二十五第三十三至三十四页，