试论中国艺术哲学在室内陈设设计中的运用.docVIP

　　试论中国艺术哲学在室内陈设设计中的运用 试论中国艺术哲学在室内陈设设计中的运用 　　陈设设计在室内设计中扮演着极为重要的角色，本文意在从艺术哲学的角度来思考室内陈设设计的方法以及今后的发展方向，并从设计的具体手法来阐述中国哲学思想在室内陈设中的运用。 　　室内陈设设计的现状 　　21世纪以来，人类建筑的内部空间不断扩大，使用功能日趋复杂，建筑内部不仅需要美化，还需要进行学科的划分，以全面满足人的精神文化、行为、心理和生理等需要。而室内陈设设计毋庸置疑地成为了室内设计过程中画龙点睛的部分。 　　然而，伴随国内外艺术文化交流日益频繁，人们对公共及私人空间的艺术氛围要求也日益提高。但艺术品以什么样的形式展现出来，还需要因地本文由.L.收集整理制宜地对待，根据不同空间条件和艺术风格的不同，充分利用各种有利条件，并且认真研究艺术品本身的特性，使其发挥出最大的装饰和文化功能。 　　中国艺术哲学在室内陈设中的提炼 　　中国有着悠久的哲学历史，中国哲学以儒、释、道三家为主。这三家的哲学思想对中国人的审美观有着深远的影响。中国的工艺美术、美学工作者对中国的艺术哲学进行过大量的研究工作，从中可以提炼出一些凝聚于设计中的优秀理念。 　　1.天人合一 　　西方讲求人对自然的征服，东方讲求人与自然的和谐，这是东西方艺术差异性的终极根源。天人合一，是儒家和道家共同强调的哲学观。《老子》中讲：天下万物本乎自然也就是有一定规律的。因此，艺术也应该是效仿自然的。在这一哲学观的指导下，产生了初发芙蓉、自然可爱的水墨国画；产生了简洁明快、质朴典雅的明式家具；也产生了虽由人作，宛自天开的中国园林。 　　中国传统文化对自然采取顺应与亲和的态度，对自然景观敬爱有加，充分体现了人与自然的和谐关系。反映在室内空间的处理和陈设设计上，总是力图将室内环境与自然环境联系起来，并将自然要素尽量组织到内部空间中。具体的方法有：一、利用窗户、门、挂落等装饰构件形成开敞的和半开敞的空间，将室外景观借入室内；二、广泛利用绿色植物和盆景，使室内增添更多的自然景观元素，尤其是盆景，通过萎缩的山川姿色、石行树影，使人们在室内能感受到自然风光；三、在室内陈设布置时利用绘画和文学的形式描写自然景观，如中国画中的山水画、花鸟画，又如室内的对联，多以山川、花鸟等内容抒发作者的情怀。 　　2.对立与统一 　　中国传统空间的理念源自于传统建筑的哲学思想，它无处不体现着阴与阳对立统一的观点，这个理念贯穿着中国建筑空间的营造。阴阳学说观点认为，世界是物质性的整体，自然界的任何事物都包括着阴和阳相互对立的两个方面，而对立的双方又是相互统一的。由此我们可以看出在中国传统空间的理念体系中，对立统一原则始终贯穿于空间设计的灵魂中，其原则用一句简洁的话来讲即是：在统一中体现对立，在对立中体现统一对立与统一之间是一个模糊概念，没有绝对的统一，也没有绝对的对立。而这也是儒家思想大力提倡的中庸思想的精髓所在。 　　在结合了空间这一特殊领域之后，对立统一的原则也生成了一系列新的空间理念体系，一般来说，不论是独立的一个空间还是组格式的空间布局它都遵循着一定的轴线关系。但是，同时又在统一中寻求变化，在均衡中寻求突破；空间中存在着主与次的关系，它们之中并不明确，往往通过互相的对比和衬托才能达到实体空间被虚体空间包围，虚体空间形成实体空间的转化，虚实相生相克的效果。虚实关系是一个哲学宇宙观的问题，在处理空间虚实关系方面，西方偏向于实，着重表现体块的力度感；而中国是处处向虚的，以线来创造空灵的意境。道家庄子提出致虚极，守静笃的哲学观，强调以虚、静为主的艺术精神。 　　中国的传统建筑是以木构架建筑体系为主，而框架部分则是以木材建造的支柱和梁构成。空间则以间为单位，间与间之间可隔可通，空间利用非常灵活方便，门窗的位置处理也极其自由。在室内空间，除了有固定的隔断和隔扇外，还使用可移动的屏风和半开敞的罩、博古架等与家具相结合。这样的做法就使得空间的层次穿透交叠，相互关联；物与物的关系错落有致，疏密得当。与此同时，也能让空间的布局形式变得灵活多样。 　　3.礼制思想 　　中国传统文化以儒文化为主流，它的伦理关系渗透在社会生活的各个角落。按照儒家思想，室内陈设设计首先表现为反映人文意识的社会因素，其次才表现在室内空间的处理。其主要目的不是求其观，而是辩贵贱。这一理念始终贯穿于 各个阶层，上至王公贵族、下至黎明百姓，无一例外。 　　《易传》称：天尊地卑，乾坤定矣；卑高以陈，贵贱位矣。在我国的封建社会时期，尊卑意识就牢牢的制约着人们的思想。就如在一座建筑中，不同的官职级别，不仅体量、形式和工艺上有所区别，而且在室内的装饰、陈设、色彩以及纹样等方面也都有一系列的品级规定。 　　而在空间中往往也通过陈设设计把尊卑、长幼、主次关系表现得很明确。例如：在传统