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一掬清泪为苍生 　　【摘要】本文结合尤金.奥尼尔的悲剧作品,分析其作品中体现的悲剧精神和价值,并阐述悲悯情怀给作品带来的艺术价值和魅力。 　　【关键词】奥尼尔;悲剧;悲悯情怀 　　 　　作为在美国戏剧史上享有崇高地位的尤金.奥尼尔,一生写出了很多世人称颂的作品,其作品广泛反映了二十世纪美国人民的生活与思想,迷惘与追求,揭示了他们丰富而深刻的精神世界,也展示了一幅生动的现代美国社会画卷。在奥尼尔的作品中,悲剧数量居多,而且成就较高,在美国乃至整个世界戏剧史上都占有举足轻重的地位。甚至有的评论家直接就称他为悲剧作家。当然也有部分学者认为他的相当一部分被界定为悲剧的作品严格意义上只能算做严肃戏剧。还有的评论家认为尤金.奥尼尔的悲剧表露了深刻的悲观主义情绪和悲哀的人生观,另外一部分评论家指出他的作品缺少真正的悲剧精神。对于后两种看法,我不敢苟同。我个人认为,奥尼尔的悲剧作品具有独特的无与伦比的价值,也并不缺乏真正的悲剧精神,其精神实质恰恰就在于,在彰显苦难和不幸的同时,昭示了他对苍生深深的悲悯和大爱。他的作品让人深深思索命运、人生、社会和人性,从中找到各自不同的答案。 　　持有上述观点的评论者指出,奥尼尔笔下的角色都是一些病态的人物,醉鬼、流浪汉,妓女,吸毒者、生活失败者和幻想者,他们没有健康的心态和完整的人格,没有正视现实的勇气和决心,大多缺乏意志、缺乏激情,只有一点微不足道的幻想。因此在他的作品中缺少一种悲剧的崇高美和英雄气质,缺少振奋和鼓舞人心的力量。这种看法,我认为缘于传统悲剧理论的影响。我们知道,传统的悲剧理论一致认为:“如果苦难落在一个生性懦弱的人头上,他逆来顺受地接受了苦难,那就不是真正的悲剧。只有当他表现出坚毅和斗争的时候,才有真正的悲剧”(斯马特)。我国美学家朱光潜先生也说过:“对悲剧说来,紧要的不仅是巨大的痛苦,而是对待痛苦的方式。没有对灾难的反抗,也就没有悲剧。”没错,奥尼尔笔下没有描写时代风口浪尖上的风云人物承担着国家的命运与前途并遭受空前的苦难,也没有谴责和控诉十恶不赦的奸邪之徒制造血腥惨剧,没有让温暖和睦的家庭在战争中颠沛流离家破人亡,也没有使坚贞纯洁的爱情在严酷的现实面前上演永恒和悲壮。他们只是一些默默无闻、平凡卑微的社会底层的小人物,因为严酷现实的压迫和异化,或是无法主宰的命运的控制和驱使而陷入悲哀的境地,或是因为人性中的种种缺陷和残疾――贪婪、自私、狭隘、愚昧、懦弱、冷漠等等制造了自身的悲剧。他们生活在被社会鄙视甚至遗忘的角落里,以微不足道的力量作着微不足道的抗争甚至只能听天由命,自生自灭。很多时候,不是他们不抗争,而是没有办法抗争,因为他们没有选择。这是真正的悲剧,社会的悲剧、人生的悲剧,还有,命运的悲剧。 　　伟大的作家奥尼尔把关注的目光投向了这一阶层。“长太息以掩涕兮,哀民生之多艰”,作者怀着对他们的深深的同情、怜悯和哀婉,以饱蘸着泪水和痛惜的笔触,犀利地解剖着社会的病根和人性的痈疽。表现出了对人生深深的关爱和对现实的严肃思考,这正是一种作为真正的大家所具有的悲悯情怀和大爱的境界,也是真正的悲剧精神。 　　要分析奥尼尔的作品,我们先从奥尼尔所处的时代背景说起,奥尼尔所处的时代,正是美国从自由资本主义进入垄断资本主义的时代,生产的大规模发展、科学技术的突飞猛进,使劳动者日益出于被奴役的境况。下层劳动者所付出的艰辛劳动根本得不到应有的回报,甚至不能在劳动中获得幸福感和价值感,许多人产生了信仰危机,失去了精神的归属。他们处在社会的底层,在穷困、艰苦的物质生活中挣扎,精神上还要因被藐视、鄙夷和遗忘而承受痛苦。奥尼尔笔下的主人公恰恰就是这些人物。《毛猿》中的扬克,代表了在资本主义生产中被异化被奴役,失去了自身的精神归属和价值的社会底层人物,在高度发达的工业化生产中逐渐变成机器的奴隶。作者表达了对他们失去归属、找不到出路的痛苦的深切关怀与同情。扬克一开始对自己的生活充满自信、乐观和满足,一个偶然的机会,使他认识到在有钱人的眼里自己只不过是“肮脏的畜牲”,意识到自己在社会中的可悲地位,精神上受到沉重打击,世界失去了原有的色彩,内心的平衡由此被打破,他感到痛苦、愤怒,近乎疯狂,“煤灰塞满了我们的肺――在这个地狱一般的炉膛里,我们的脊梁断了,我们的心碎了――喂这个该死的炉子――随着煤一道,把我们的性命也喂进去了,我是在想,就像关在铁笼子里,不见天日的动物园里那些该死的人猿”、“我还以为我在那里顶事――能闯、能跑――原来造就了她,把我关在笼子里,好让她能在我脸上吐唾沫!”,悲愤的呼喊,道出了受歧视受压迫的社会底层人物的心声。《送冰的人来了》中,一群生活落魄的人聚在一个叫“希望”的旅馆,整日过着醉生梦死的生活,只靠幻想来相互安慰和打发时光。作品深刻揭露了资本主义社会存在严重的精神危机,对于被生活遗弃了的