重读原生态十想.docVIP

重读《原生态》十想 魏 峰 重读《原生态》随想之一：完整的教育 现代意义上的学校，将被教育者纳入了权威的知识体系，这个体系以教材文本为核心，通过标准化、规范化的传播方式和考试测量模式划分等级，批量培养可量化的适应现代生活的人才。受教育者的感觉、经验、体验和生活的多样性、丰富性复杂性被过滤，忽视了知识的表现形态与生活融为一体才能称之为重要性。这我想起现代化的工厂流水线，每个零件安放的位置是统一的，稍有不慎，即为次品和废品。现实生活中，好多人士成功，在教育者来看，以前就是次品。为什么它们不合格品还要优秀呢？生活培养了他们，将他们放置于社会中，他们会用自己的一点长处为基础，慢慢体验成功，滋生信心。所以，基于生活的教育才是合格的教育，基于生活的无形与有形教育相加才是完整的教育，培养有个性的人才是成功的教育。 重读《原生态》随想之二：地道 原生态的学习是一种熏陶和亲润的过程，讲究的是自然而然。我想起了“地道”这个词，是纯正的意思。母语的学习是最简单的原生态学习，就像我们看惯了东北题材的电视，都可以说出两句东北话一样，我们感觉挺是那么回事，但听听东北来的客人说的那腔调，才是地地道道的东北味。生于斯，长于斯，耳闻目染，讲究的就是一种渗透。孩子对世界的认识也是靠我们一点点渗透-----小细节，大生活。 重读《原生态》随想之三：教的痕迹 校外教育没有或者说很少有教与学的痕迹，这是一种深入骨髓和血液的对知识的理解。这种自小对孩子的影响是在不知不觉中无意识进行的，这种影响可以直接进入人格深层。这里没有明确的教育者与被教育者，“却能产生专门课程教育所无法获得的及其深刻的影响”，“一个人的情趣、意志、直觉等方面都不知不觉地得到刺激与生长，它可以对一个人产生综合全面的影响，甚至奠定我们最基本的行为模式。行动风格和人格清醒。”想起了前段时间看到电视剧《小姨多鹤》，剧中的女主人公是个日本女孩，被中国家庭救起抚养，成了中国人，很多年以后，仍然有人发现她走路的姿势和其他人不一样，这种小碎步的步态的模式就是她自小受家庭和社会环境熏陶的结果，这是一种精神烙印，无法泯灭与打磨。我们对孩子的影响也未必建立在教育与研究之上，在自然的态度下进行，出乎于“原始”，这种影响可能就像小碎步一样影响孩子一生。 儿子的一道数学题不会做，抓耳挠腮，不得结果。是让画两个圆，只有一个对称轴。我看了看，做出来，自诩：“我怎么这么厉害，干脆以后改行教数学去吧，专门教这道题。”儿子说：“老爸，你真厉害，你就像郭德纲的相声说的那样，王文林只会做王八汤，卖了12年，还是那只王八。” 和谐的关系建立在平等交流的基础上，父子关系不能像奴隶主和奴隶一样，让孩子言听计从，幽默的氛围交流起来更轻松容易。 2010-5-28 重读《原生态》随想之四：心与艺术的距离 高凤莲，陕西民间剪纸艺人。她曾这样说过一句话，“教出来的东西是死的，悟出来的东西是活的。”质朴的话包涵至深的美学教育哲理。在艺术的传承上，精神和悟性远远超过技巧本身。技巧可以反复训练获得，精神层面的提高却要慢慢领悟，不是一日之功。小的时候常在树下苇席上躺着，看老一辈的奶奶们纳鞋底，亲戚家有了小孩，就要做个虎头鞋，撕张旧杂志（印象中，厚厚的《红旗》杂志是最好的剪纸作品集）剪个形，用面糊贴在布上，穿针走线绣出各式各样花鸟鱼虫。一张苇席上坐几个婆婆媳妇，几张苇席间断铺就，东家长，西家短，俨然为村里的舆论中心，好多是是非非都从这里酝酿或消除。孩子是欢快的，摆弄针线筐里的剪刀、杂志、布头，或招来嗔怪。杂志里有各种鞋样和绣花纸样，有的还是村里的剪纸高手剪的。印象中厚厚的《红旗》杂志是最好的剪纸作品集。偷偷拿出剪刀摆弄，乱剪一气，纸随剪刀游走，不清楚是什么形状，但是刀剪味的东西在记忆里留下烙印。在这种环境下对民间艺术的感悟是刻骨铭心的，也是不自觉的。长辈从来没有也不会刻意让孩子学会什么，在看、摸、试的过程中，艺术的感悟力增强，只是谁也没把这个过程认识为教育的过程。与之现代的课堂美术教学相比，缺少了教学目的和花花绿绿繁杂也作用很少的多媒体辅助教学。民间美术的传承离开了那种环境总是要变味道的，就像山野间的花束，移植到高楼里的阳台上，就不能称之为山花一样。尽管我们的美术教学更加重视对民间美术营养的吸取，但我们不得不承认，学生的作品越来越都市化、现代化和程式化，不是学生的技艺变差，是他们与艺术的距离越来越远了。抑或我们太留恋过去？如果是我们留恋过去，那说明那种艺术传承已经进入我们的人格深层。 2010-5-31上午 重读《原生态》随想之五：别把脏水和孩子一起泼掉 小区门面房有一间扎纸店，主要经营丧葬用的花圈纸马一类的东西。每天上班时我都路经小店，店主两口子天天用芦苇扎纸马和纸轿，多年不变，估计技艺也是祖传。扎纸工艺留传已久，可以上升到嗓子文化的高度研究。最难的是扎纸马、