论中外诗歌作品中婉约之美的异同.doc

论中外诗歌作品中婉约之美的异同 　　[摘要]诗歌是作者情绪和艺术精神的载体，中外诗歌作品中也不乏异曲同工的关感，本文通过对比纳兰词的凄婉幽怨和克里斯蒂娜 [关键词]婉约；纳兰性德；克里斯蒂娜 [中图分类号]1106 [文献标识码]A [文章编号]1671-5918（2016）13-0186-02 doi：10.3969/j.issn.1671-5918.2016.13.089 [本刊网址]http：∥ 一、引言 纵观古今中外的文学史，不得不说诗歌是文学史上最为璀璨的明珠。从古至今，诗歌便能体现作者的情绪和艺术精神。在婉约派的诗歌作品中，则重点突出了儿女风情，婉约派诗词的特点便是以男女情感为主体，采用严谨的结构、和谐的节奏韵律、清雅绮丽的用词，表现出儿女风情中的婉转柔美、哀怨伤感。而近代的纳兰词具有典型的婉约派特点，尤其是悼念亡妻的悼亡词，更是其作品中的顶峰。纳兰性德的爱情词表达的感情真挚深刻、缠绵动人，边塞词则多有苍凉之感，悼亡词情真意切，痛彻肺腑，令人读之泣泪，他的词风格幽怨婉转，使人不忍醉读。克里斯蒂娜 二、纳兰词的凄婉幽怨 纳兰性德，清朝权臣纳兰明珠的长子，生于钟鸣鼎盛之家，深受康熙皇帝的器重。他的诗词却以凄婉、哀怨为主，是婉约派的代表之作。纳兰词虽然具有典型的婉约风格，但是却没有浮艳颓靡的用词，以清丽超逸的词风，有微风拂面之舒适。曾获“北宋以来，一人而已”的盛誉 （一）善用意象之关。意象是指在客观存在物象中添入主观的情意。当诗人将客观存在的意象重新构思，那么就是在赋予物象美学的理想和趣味，从而形成具有诗人主观情意的意象。诗人可以将生活中常见的物象，通过重组构思，组成独特的意象群体。在纳兰词中，意象构词信手拈来。自然景观中的夕阳、月亮、风雨、树与花以及生活场景中的灯、烛等，都被纳兰赋予了他的独特情感，在他的词中构成了独特的意象。纳兰性德出生在贵族之家，但是短短的30年却体会了人生的悲苦，他曾说“予生未三十，忧愁居其半。心事如落花，春风吹已断。”，由于挚爱的妻子早逝，纳兰对于世间万物终将消逝充满忧愁，加之生于富贵之家淡泊功名的心性，使他内心郁结，他将这些离愁别绪揉进他的每一首词中，使他的词萦绕着难以消散的悲戚伤感。在纳兰词中，无论是悼亡词还是边塞词，富有悲怆之意的意象之语遍布字里行间。“谁翻乐府凄凉曲，风也萧萧，雨也萧萧，瘦尽灯花又一宵。不知何事萦怀抱，醒也无聊，醉也无聊，梦也何曾到谢桥。”这首《采桑子》中，雨夜萧萧，孤灯难眠，只有凄凉的曲调吟唱着愁肠百结。这些意象在纳兰的笔下组合成悲凉的意境，将对妻子的思念之情与内心的忧愁表达得淋漓尽致。“山一程，水一程，身向榆关那畔行，夜深千帐灯。风一更，雪一更，聒碎乡心梦不成，故园无此声。”这首《长相思》是纳兰词中边塞曲的代表之作。边塞的风雪中宿营搭帐，山高水长，唯余千帐灯下，对家乡的无尽思念。寥寥数语，只赖白描，无半点修饰，意象的组合，描绘出一幅边塞将士思乡的壮阔场景，更是写出自己对这种扈从生活的厌恶之意 （二）纳兰词的艺术关感。纳兰词的美感在于其词中所带着的凄婉幽怨，在纳兰词中，极少出现明亮炫丽的词句，常常蕴含着凄凉、落寞和感伤。即使在他的诗词中，选择的意象本身也具有积极的一面，如“雨”，给生命带来生机和润泽，“月”代表团圆和喜庆，“灯”能够带给人们光明和温暖，但是这些具有活力生机的一面在他的诗词中鲜少出现。“新月才堪照独愁，却又照梨花落”梨花本是生机勃勃，却在此述说愁苦。“梁上燕，轻罗扇，好风又落桃花片”燕轻飞，桃花盛开，却依然被用来叙说离愁凄苦。在纳兰词中，似乎所有的生命都浸染了对生命消逝的忧愁和无尽的感伤。至于那些自古以来就被赋予了伤感的“黄昏”、“残秋”、“暮春”、“落花”等意象，更是屡见不鲜。“落花如梦凄迷，麝烟微，又是夕阳潜下小楼西”。夕阳与落花，描述了一幅闺中伤春的景象。“谁念西风独自凉？萧萧黄叶闭疏窗，沉思往事立残阳。”黄叶与残阳，用一片萧条冷落的景象诉说着对逝者的追念和生者独留的悲凉。纳兰词中满眼寂寥与悲凉，一眼望去，无不表达着对逝者的眷恋以及对生者的哀怨。这也是纳兰词的动人之处，字字泣泪，句句锥心 三、克里斯蒂娜罗塞蒂诗歌的清丽精致 克里斯蒂娜19世纪英国论坛上最杰出的女诗人之一，她的家庭中，父亲是英国的意大利流亡者，是伦敦大学国王学院意大利语教授，母亲则是拜伦的医生和秘书，并且发表了哥特式小说《瓦姆普瑞》，两个哥哥和一个姐姐也都是杰出的人物。克里斯蒂娜 （一）感伤之关。感伤之美是一种独特的美感，通常以忧郁、缠绵、凄美、哀怨、悲凉等情绪散发出一种动人心弦的婉约之美。在这种独特的美感之下，常常隐藏着真挚的情感，且这种情感多来源于失去。诗中的感伤之美萦绕着诗人对于现实的深刻感悟和对于未来的无限神往。在克里