浪漫音乐与古典音乐的完美结合者.doc

浪漫音乐与古典音乐的完美结合者 浪漫音乐与古典音乐的完美结合者 一、勃拉姆斯的艺术生涯 　　JY尣匪梗Y孊rahms，1833-1897），1833年5月7日诞生于德国汉堡一个市民家里，他的父亲是一个职业乐师，掌握多种弦乐器、长笛、圆号，并且经常演出，J勃拉姆斯向父亲学习了小提琴、大提琴和圆号，他的父亲可以说是他在接触音乐中的第一位启蒙老师，由于生活窘迫，致使十三岁的J勃拉姆斯就奔波在娱乐场所。在这时期，他创作了一百多首小品，这些作品的积累为他以后的创作打下了坚定的基础。论勃拉姆斯的历史功绩，在德国音乐史中，人们时常把J勃拉姆斯同JS巴赫（JSBach）、LV贝多芬（LVBeethoven）相提并论，并把他们比作三个主要支柱，根据他们姓名的第一个字母总称为三B，可见J勃拉姆斯在人们心中具有及其高的地位。 　　在J勃拉姆斯二十岁的时候，他就已经到各地旅行并且演出，在这个时期他也接触到非常有名的音乐大师们，如舒曼，李斯特，这些音乐大师前辈们都给了勃拉姆斯极大的帮助，欣赏，以及肯定。舒曼在他晚年的时候，在最后的一篇文章中，以他的《新的道路》为题，非常热情的肯定了J勃拉姆斯的才华，并将J勃拉姆斯誉为是以后最有潜力的后起之秀，这些音乐前辈们非常的鼓励以及推崇，使J勃拉姆斯能够登上乐坛，将新的血液注入到音乐当中，带给人们耳目一新的听觉盛宴。 　　1871年，俾斯麦在战争中统一了德国，人们在战争中陷入了恐慌不安，安宁的生活一去不返，更加残酷的统治也接踵而来，作为一名音乐家，J勃拉姆斯也用自己的作品来表达他的心情，从勃拉姆斯的创作中就流露除了他也非常的渴望民族统一，在这样的情势下，他写下了《凯旋之歌》，在这一时期的作品中都体现出了他内心的矛盾和不安。 　　到了晚年，J勃拉姆斯其实已经渐渐的走向衰退，但他仍旧没有放下对音乐的执着，他开始潜心收集并改编民间音乐，也开始偏向于室内乐的创作，其实他的一生都在努力的创作中度过，直到1879年，这位伟大的音乐家在维也纳去世。 　　二、浪漫主义时期的音乐创作风格特征 　　从LV贝多芬去世的19世纪20年代到19世纪结束，这八十年的时间为浪漫时代，浪漫主义音乐是相对于古典主义音乐音乐而言的，但从另外一个角度来看，其实是古典主义时期转变到浪漫时期，也是从共性到个性的转移。广义的来说，从古典主义时期到浪漫时期的转变，可以说是从共性到个性的转移、是从保守到自由的重点的转移、从抽象到具体的重点的转移。 　　浪漫主义音乐注重表现个性，有一种自传特征，完全是音乐创作重视并突出个人经历的结果，这一时期的大部分音乐大师，他们的风格虽然不同但都有一种共同的特征，那就是逐渐摆脱古典主义音乐的统一形式，开始强调音乐的民族个性，整个音乐的浪漫主义运动的发展过程，就是转调手法和音色变化的迅速发展，以及和声结构从动摇到崩溃的过程，浪漫主义音乐理论认为，可以用调性的活动标线情感的变化，于是，音乐的感情内涵逐渐由LV贝多芬时代的抽象的普遍思想转变为具体的主观感受。 　　浪漫主义音乐从创作材料、以及有力的节奏、有组织的音响，以上这些致使几乎已经完全的超脱了具体的物质世界，也正是因为超凡脱俗，这样的音乐最适合提示印象、感情和思想的涌流，这些创作的特征，都是作曲家们梦寐以求的。歌剧、标题音乐、艺术歌曲这些都是浪漫主义时期最具有代表的音乐体裁，最具有代表性的作曲家有：F舒伯特、F门德尔松、R瓦格纳、R舒曼、F李斯特以及J勃拉姆斯等，这些伟大的音乐家们，致力于音乐创作，致力于浪漫时期的音乐发展，他们的音乐创作为以后浪漫主义的音乐发展奠定了最坚实的基础，他们也支持新的年轻的作曲家的创作，让音乐里不断的融进新的血液，从而使浪漫主义音乐走向更辉煌的明天。 　　三、探究J勃拉姆斯的音乐创作风格 　　J勃拉姆斯是一位浪漫主义者，同时也是本质上的古典主义者，处于浪漫时代的他没有写过歌剧，更从未涉及浪漫时期的标题音乐，我们在他的作品中处处可以感受到古典主义的气息。 　　J勃拉姆斯第二交响曲《田园》可谓是J勃拉姆斯的经典代表作，用巧妙、安宁静谧情调贯穿于整个作品，与他创作的《命运》的第一交响曲相比，《第二》的个别地方依然能够听到《第一》那种悲剧性的影子，但在他的笔触下，总是能够呈现给我们一副清新淡雅，宁静致远的田园画面。J勃拉姆斯非常的有才华，他在奥地利只用了不到五个月的时间，在奥地利华瑟湖边写下了《第二》，这首作品也体现出了勃拉姆斯的才华，在他的创作中充满了非常惊人的灵感，这在J勃拉姆斯的其他作品的创作中是不常见的，在当时1877年，J勃拉姆斯来到舒适、安宁的小镇贝尔察赫度假，在小镇上他身心放松，心情愉悦。再加上统一的德国局势已经安定下来，因此他的心情格外平坦舒畅，难怪他的创作都显得笔下如有神了。第二交响曲为D大调，这首作品一共可以分为四个乐章，其中第一乐章充满了