论钢琴套曲《四季》与《图画展览会》音乐民族风格内涵的异同.doc

论钢琴套曲《四季》与《图画展览会》音乐民族风格内涵的异同 论钢琴套曲《四季》与《图画展览会》音乐民族风格内涵的异同 　　柴可夫斯基和穆索尔斯基都是俄罗斯同时期民族乐派的代表人物，在俄罗斯的土地上成长起来。推崇在创作中运用大量的民间音乐素材。发展本民族的民族民间音乐。但是由于两者的音乐修养及思维的不同，所以在音乐的民族民间风格的创作运用上，两者有很多相似点，也有很多不同点。 　　一、两者音乐民族风格的共同点 　　柴可夫斯基和穆索尔斯基生长在相同的时代，使得他们受到了斯塔索夫革命民主主义思想的影响，柴科夫斯基对俄罗斯音乐之父格林本文由论文联盟http://www.LWlM.COM收集整理卡非常崇敬。所以他在音乐的创作上立足于俄罗斯民族音乐。还很重视音乐表现的真实性。正是柴可夫斯基对俄罗斯的热爱，他才会在自己的音乐创作中无所不在的用到俄罗斯民族风格的元素。 　　在柴可夫斯基的《四季》中形象地描绘出一幅幅俄罗斯人民生活中的真实画面。例如《一月一在炉边》，描绘出寒冷俄罗斯特有的在温暖的壁炉边烤火的景象：《十一月一雪橇》，描绘出大雪纷飞，白雪皑皑的俄罗斯土地上。马车夫赶着雪橇飞驰在雪原上的场景；《五月一白夜》则是用有一定舞蹈节奏的旋律，真实的描绘出白夜现象一没有黑夜的一天，宁静祥和。这些都是俄罗斯很具民族特色的一些场景，柴在创作时的选题。无不透露出柴在音乐创作上的民族性特征。 　　穆索尔斯基同样也是继承和发扬了格林卡的传统。不断的发展俄罗斯本民族的音乐。最具代表性的就是他的管弦乐《荒山之夜》。另外穆索尔斯基也很强调对真实社会生活的反映，有比较强的现实主义倾向。他在钢琴音乐领域中独辟蹊径。进行新风格新创作原则的探索。在他的《图画展览会》中就有揭露社会黑暗面的《两个犹太人》，《牛车》等反映出对沙皇腐败统治的不满。对贵族腐朽生活的蔑视，因此他的音乐创作也有很强的民族性，现实性。 　　二、两者音乐民族风格的不同点 　　19世纪三四十年代，俄罗斯传统音乐上出现了以发展俄罗斯传统音乐为主的俄罗斯民族乐派。代表人物是强力集团。身为强力集团核心成员的穆索尔斯基同样倡导俄民族音乐。与这个乐派不同的另一个乐派就是以柴可夫斯基和鲁宾斯坦为代表的学院派。两个乐派最大的不同就是俄罗斯民族乐派倡导发展俄罗斯民族乐派。但是反对西欧学院的墨守成规的创作方式。认为俄罗斯民族的音乐素材已经很丰富了，不需要借鉴西欧的作曲方式。运用好本民族的音乐元素就是最成功的，不希望西欧外来的学院派创作方式影响本民族的音乐。而导致本民族的音乐不够纯粹。而学院派则认为西欧好的作曲技法。创作方式都是可以和本民族的音乐要素相结合的。这样可以更好的发扬光大本民族的民族音乐。 　　穆索尔斯基是俄罗斯民族乐派的典型代表人物，同时也是强力集团的重要代表人物之一，陀斯妥耶夫斯基的名言说：穆索尔斯基是一个真正名副其实的现实主义者，受强力集团影响，穆索尔斯基反对规规矩矩的学院派的音乐创作方法，他本人也没有接受正规的音乐学院有关音乐创作，和声曲式调性等音乐要素方面的相关学习，加之他倡导作品的创作取材要立足于本土民族音乐，会用到俄罗斯的民间传说、社会现实、历史事件等，所以他的音乐创作形成了自有的大胆创新的风格，不以华丽技巧取胜，而以精炼的事物描写和对现实世态的刻画见长。例如《图画展览会》中《鸡脚上的小屋》是根据哈特曼设计的小屋形钟表画而创作。标题鸡脚上的小屋出自俄罗斯民间童话传说，讲的是一位骑着扫帚的女巫居住在鸡脚上的小屋里。《两个犹太人》则是对现实生活中贫富悬殊的社会现象表示不满。《基辅大门》描绘的是哈特曼为基辅设计的城门的图画。基辅是乌克兰的首都。所以也是很有俄罗斯特色的，哈特曼笔下的一幅幅图画，在他的音乐描绘中也被赋予了心理的深度和感情的深度。另外穆索尔斯基的歌剧《霍万斯基之乱》也是取材于十七世纪俄罗斯历史上霍万斯基发动叛乱的历史题材进行创作的。也就是说，穆索尔斯基的音乐创作是在立足于俄民族民间丰富的音乐材料基础上，不断创新发展的，没有学院派的那么多规规矩矩。 　　柴可夫斯基则是接受过比较系统的西欧专业音乐教育的作曲家。他在创作中也会用到俄本土的民族民间音乐元素，但是体裁上会用到西方的传统音乐体裁。作曲技法上也是遵循学院派的方式。音乐语言上也借鉴了西欧古典和浪漫乐派的音乐成果。所以柴可夫斯基在创作题材和艺术形式上有着更加多样性、更显传统式的规范。柴可夫斯基《四季》中很多曲子用到了西欧的传统曲式结构，单三部曲式《三月一云雀之歌》，《四月一松雪草》，《九月一狩猎》等等，复三部曲式《五月-白夜》，《六月-船歌》，《八月-收获》，《十二月-圣诞夜》等。因此柴可夫斯基的音乐不仅有俄罗斯民族民间元素。也有西欧的特色。俄西合并也使他创作的俄罗斯音乐更国际化。 　　因此。可以说同为俄罗斯人的柴可夫斯基和穆索尔斯基，在音乐的民