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现代艺术的社会性 现代艺术的社会性 艺术，自其产生之日起，就从没和我们的生活分离过，一直在社会或者个人生活中，扮演一个重要的角色。跟文学作品一样，艺术作品作为人类精神活动的外在表达，总是会承载着这样或者那样的意义，从远古的占卜祭祀到中世纪的传播神学，发展到今天，艺术越来越成为反应社会变革、传达个人心声的媒介。也许各论文联盟www.LWlM.com个时代的艺术家都渴望能够创造出与时代脉搏共振的艺术，希望自己的作品体现对人生、对社会、乃至对政治的关注和思考，渴望创造出比传统艺术更博大精深的心灵境界。要创作出这样的艺术作品，艺术家不但需要关注社会深层问题、关心普通人的生活，也需要掌握熟练的创作手法和技巧。墨西哥著名的壁画三杰之一，迭戈里维拉(Diego Rivera，1886-1957)，就成功地做到了这一点，成为在20世纪初，墨西哥社会变革大背景下，杰出的享有世界声誉的艺术家。 　　纽约现代艺术博物馆成立于1929年，宗旨是帮助广大民众理解现代艺术。成立2年后，1931年12月22日到1932年1月27日，现代艺术博物馆举办了迭戈里维拉壁画回顾展。理论上来讲，壁画应该是制作于墙上的作品，必须到现场观看，无法被带到在博物馆里进行展览。为解决这个无法携带和移动的问题，开展前六个星期，现代艺术博物馆为里维拉准备了一间工作室，供他在展览前特意为展览重新制作了5幅便携式壁画作品──在钢筋水泥板上制作的壁画，这些作品以墨西哥为题材，反映阶级不平等和革命的主题。展览期间，里维拉又现场制作了3幅反映纽约题材的壁画作品，以都市工人的形象来揭示大萧条期间的社会状况和阶级分化。在历时五个星期的展览期间，参观者之众，刷新了现代艺术博物馆的参观人数记录。而那次展览中展出的《土地革命领袖萨帕塔》（Agrarian Leader Zapata），也成为现代艺术博物馆的镇馆收藏。 　　经过80年后，在世界经济动荡、民众备受生活前景煎熬的今天，现代艺术博物馆再次将这8幅壁画作品、以及为准备1931年里维拉壁画个展所产生的各种相关文献，以迭戈里维拉：为纽约现代艺术博物馆所做的壁画个展（2011年11月13日到2012年5月14日）的形式呈现给公众，不知仅仅是个巧合，还是另有更深层的社会意义？ 　　此次展览展出了促成里维拉1931年个展的主要作品，除8幅壁画外，还包括了全幅绘图、小尺寸的准备图、与个展相关的档案资料、为个展制作的各种出版物、以及他为洛克菲勒中心的壁画所做的设计图（这个壁画没有完成，因里面出现了列宁像而被捣毁，后来，里维拉在墨西哥又重新制作了一幅相同的壁画）。此次展览的重点是里维拉在纽约期间创作的作品，并意图为公众描绘里维拉行走于墨西哥、苏联、美国之间的高度都市化艺术家的形象，同时试图揭示1930年代艺术和政治之间的联系。 　　机遇 　　迭戈里维拉1886年出生于墨西哥的瓜纳华托州。他从小就表现出对画画的热爱，10岁进入墨西哥城的一所美术学院学习，经过7年严格的学院式训练后，于1902年毕业。1909年，里维拉赴法国学习美术，期间，接触了毕加索、勃拉克、克利等最新的艺术思想，为以后的发展打下了扎实的理论和绘画功底。1920年，在墨西哥政府的资助下，里维拉到意大利考察半年多，研究文艺复兴时期的壁画，积累了丰富的壁画知识，并决定回国推动墨西哥的新壁画运动。 　　作为一个共产主义者，里维拉从不隐瞒自己的政治主张，力图用壁画作为宣扬自己对社会现状的观察，以期推动社会改革。 1927年，里维拉作为墨西哥共产党的一员受邀前往莫斯科，参加苏联十月革命十周年庆典，期间以素描的方式记录了自己在红场的莫斯科的所见所闻。 　　在莫斯科期间，里维拉遇到了小阿尔弗莱德H巴尔（Alfred H Barr Jr.）和杰尔艾伯特（Jere Abbott），两人后来分别成为纽约现代艺术博物馆的首任馆长和副馆长，当时正在欧洲游历考察新兴的现代艺术，很高兴结识里维拉这位已经享有一定声誉的著名壁画家。1929年，纽约现代艺术博物馆成立不久，小阿尔弗莱德H巴尔就向里维拉发出了到现代艺术博物馆做一场壁画专题个展的邀请。 　　为资助里维拉到纽约举办个展，纽约现代艺术博物馆的创始人之一，艾比阿尔德里奇洛克菲勒（Abby Aldrich Rockefeller），以2500美元的高价买下里维拉的《莫斯科素描本》；一同购买的，还有 下面这幅《反对派》。这笔画款，使里维拉1931年的纽约之行成为可能。 　　《反对派》的主题是墨西哥南部的特万特佩克市的一个盛大聚会。1922年，在墨西哥教育部长Jose Vasconcelos的建议下，里维拉曾到那里游历，积累了有关墨西哥原住居民风土人情的丰富素材。画中以鲜艳的墨西哥民族服饰以及装饰为主，将墨西哥传统文化与现代艺术创作手法相融合。画的前景是几个反政府分子──在这